LEGIONES DE CIENCIA Y DE FE FVD

En un día gris , una lluvia de colores.

2010-11-30T12:26:00.000-08:00

A este viejo espectro, le llego la invitación de una vieja-joven y querida amiga, para asistir a la presentación de su obra en el Centro cultural Borges, hace unos días .

La verdad, que Dios sabe por que hace las cosas, y difícil es poder negarlo o no quererlo ver…

El cariño y la amistad me obligaban a ir, la altura del año, los compromisos laborales y el cansancio de la jornada de trabajo, eran fáciles argumentos para evitar la ocasión….

Pero el cariño pudo más, y así luego de un largo y gris día en el trabajo, en el que no faltaron discusiones, dolores de cabeza y temas urgentes que luego solo serán anécdotas risueñas. Gané la calle, en un atardecer de esos de Buenos Aires en verano, caluroso y húmedo, mezcla de tormenta en puerta y ausencia de sol y luminosidad.

Cruzo la calle y mecánicamente extiendo la mano para parar un taxi, que para colmo de males, tiene vidrios polarizados, que nos hacen ver de otra manera al exterior, y por si fuera poco la charla rutinaria del chofer que no paraba de quejarse, del centro y de los cortes y de su mujer y del patrón y de todo…

Era una grandiosa confabulación, todo se prestaba para una triste monotonía de ese lamento urbano que es la rutina cotidiana y que me invitaba a decir , no mire cambie de opinión ,mejor vamos a …Pero no , había algo interior que me decía tenés que ir…

Y así llegue a la muestra, camine por sus pasillos buscando el cuadro que me indicase que allí estaba mi amiga, y de a poco la gris monotonía se fue disipando, y el mundo mágico de tantos creadores y artistas me invadía , lentamente , y al mismo tiempo revitalizaba mi espíritu y mi alma, ante tanto poder creador y tanta potencia de colores y texturas casi mágicas, para aquellos que no tenemos ese don de Dios que es la pintura.

Así perdido entre colores, perspectivas, halle una cara conocida que me guió al lugar, y al llegar, allí estaba ella, ya la sonrisa con la que me recibió, justificó toda la jornada, ¿qué más podía pedir?…Y sin embargo había más, estaba su obra, su arte, su esencia, plasmada en una tela sugerente colgada en la pared.

La mire largos minutos y no podía salir de mi asombro, debo aclarar que no soy entendido en pintura, y mis apreciaciones sólo se remiten a aquello que me llega al alma y aquello que no.

Y en su obra, la vi a ella , vi su alma, vi sus sueños, vi su camino en búsqueda de su ser más íntimo, vi como delicados espíritus rodeaban la obra y me hacian guiños cómplices con sus colores, invitándome a dejarme llevar en un viaje al interior de su ser, la vi a ella desgranándose en colores y texturas que refieren a su frágil sensibilidad y a una determinación de encontrarse a ella misma, de hallar su vocación y de perseverar en la misma. Era un alma expuesta a la mirada de todos los que alli estaban.

El tiempo paso sin tiempo, y yo estaba allí mirando el alma de una joven artista, que recién inicia su camino y que se que aún mucho andará…

Me despedí de la autora y me fui , pero algo había cambiado en mi , era de noche , pero la ciudad estallaba en colores, una nueva vida parecía impregnar todas la calles, y a la gente la veía de otra manera, todos tenían su color , un color único y personal, fue un viaje mágico por un río de color que me llevo a mi hogar , al que llegue maravillado de los colores que nos rodean y que muchas veces no vemos , por que nos gana la rutina o por que no tenemos la suerte de tener a alguien que nos alimente el corazón y nos despierte la sensibilidad.

Mis espectrales amigos , la artista a la que me refiero y que obró tan misteriosamente en mi, se llama Agustina Khalo MT, aquí la pueden ver con su obra.

En tiempos de tanta sin razón y de tanta banal mediocridad, llamada pomposamente arte, en tiempos de medios de comunicación que establecen las mas sórdidas barreras de incomunicación y mal gusto, es una bocanada de aire fresco encontrar un mundo de jóvenes artistas en serio , que desandan sus días regalándonos sus sueños y anhelos en sus obras…

Para ellos y sus maestros vaya este reconocimiento de un viejo espíritu que recobró los colores luego de visitar ese mundo de ensueño hecho realidad en sus obras.

Respetuosamente

FVD.

RELATO DEL PADRE MAGENDIE DE LA LLEGADA A BUENOS AIRES

2010-10-19T11:58:00.000-07:00

NUESTRA PRIMERA MISIÓN AL RÍO DE LA PLATA EN 1856

46. Una horrible tormenta sobre el Río de La Plata

En las primeras horas de la tarde, el capitán Silhonette nos comunica que, debiendo permanecer varios días en Montevideo, se ve en la imposibilidad de dirigirse de inmediato a Buenos Aires. En consecuencia, él nos paga el pasaje a bordo de un vapor que hace el recorrido entre los dos puertos de Montevideo y Buenos Aires, recomendándonos nos alistemos lo más pronto posible para el trasbordo inmediato, antes de las siete de la tarde.

En el acto, toda la tripulación se pone a nuestro servicio; los pasajeros aprontaron baúles y valijas y amontonaron en el puente sus bagajes, de manera que, pocas horas más tarde, subíamos a bordo del vapor «Pampa», no sin hacer una despedida muy emocionante a nuestra querida «Etincelle», en la que habíamos pasado 63 largos días de navegación y experimentado sentimientos tan variados.

Poco después de las 7 de la tarde, el «Pampa» levaba anclas, dirigiendo su popa hacia Buenos Aires. Su marcha, al principio dulce, volvióse luego muy desagradable para los pasajeros, por causa del viento Sudoeste, que se oponía al avance del vapor y le imprimía toda clase de movimientos. Como a las 10 de la noche, el terrible pampero desencadenó una horrible tormenta: rayos y truenos sembraron el pánico; la lluvia, una lluvia torrencial, cayó a cántaros, y el viento impetuoso y de una violencia inaudita levantó inmensas moles de agua que lanzó contra los flancos del buque, cuya marcha detuvo casi completamente, y que nos empujaba hacia las costas orientales, con peligro evidente de destrozo y de naufragio.

Al propio tiempo, sobre el puente reinaba un estruendo infernal: en vano la tripulación procuraba con todas sus fuerzas maniobrar, con el fin de echar anclas. No podía conseguirlo, tal era la violencia del viento que amenazaba llevarlos hasta el mar. Sin embargo, para llegar a sus fines, los ataron al palo mayor con sólidos cordeles, y entonces solamente consiguieron echar las anclas.

Mientras tanto, el interior del vapor estaba en una situación lamentable: los pasajeros gritaban, lloraban, se lamentaban, presa de un terror mortal, a vista del peligro inminente de ser sepultados bajo las aguas. Lo que en nosotros puso el colmo a nuestras angustias, fueron las palabras siniestras, pronunciadas por un pasajero con tono tan terrible, que sembró el espanto en todos los corazones, agregando que de buena gana daría $ 30.000 por no haber emprendido ese paseo sentimental. Era, en efecto, un capitán de navío que iba en viaje de recreo a Buenos Aires.

Por doquier no se oían sino gritos, gemidos y lloros. En cuanto a nosotros, estábamos más resignados, no sin recurrir a la oración ferviente. Rezamos la letanía de la Virgen y la de Todos los Santos, así como el Rosario. No lejos de nosotros, en los camarotes vecinos, sentimos que otros acudieron al mismo rezo. Como bien se comprende, atemorizados por el peligro inminente de una catástrofe, balanceados sin cesar por los varios movimientos bruscos de las olas, que venían a estrellarse contra los flancos del vapor, no pudimos ni conciliar el sueño ni tomar un rato de descanso: estuvimos velando toda la noche.

47. Nuestro primer desembarco en Buenos Aires.

La tripulación del modesto vaporcito conocía la gravedad del peligro; pero los pasajeros no fueron enterados de lo crítico de su situación sino a las cuatro de la mañana del siguiente día; y a las cinco de la mañana, levaron por fin anclas, para continuar el viaje. Tan sólo a las dos de la tarde llegamos frente a Buenos Aires, en cuyo puerto pudimos por fin desembarcar.

Con gran decepción nuestra, nadie se presentó para recibirnos, lo que fue causa de nuestros primeros cuidados y dificultades, pues bajamos simplemente como vulgares inmigrantes. Una vez en tierra, notamos, con gran satisfacción nuestra, en la calle 9 de Julio, a poca distancia del desembarcadero, una insignia con un letrero, que decía: «Hotel de la Marina y de Bayona», y nos presentamos confiados al dueño del hotel, un tal Juan Cuburu, de origen vasco francés. Fuimos recibidos con la mayor benevolencia, y allí depositamos desde luego todos nuestros baúles y bagajes. Luego pedimos de comer, pues ni un bocado habíamos probado desde la víspera; y en seguida pusieron manos a la obra para servirnos un buen almuerzo, al que todos hicimos honor.

48. Proyectos varios para recibirnos.

Sin embargo, en honor de la verdad, tengo que agregar que nuestra llegada a Buenos Aires no había de ser tan prosaica, como acabo de contarlo. Antes de su partida para su gira pastoral, Monseñor Escalada, obispo de Buenos Aires, se había concertado con el Gobierno de Buenos Aires, con el fin de hacernos, a nuestra llegada, una buena acogida y una honorable recepción.
El Gobierno de Buenos Aires, representado entonces por el Dr. Pastor Obligado, con su ministro el Dr. Dalmacio Vélez Sársfield, se prestó muy gustoso a llevar a cabo los deseos del virtuoso prelado. En consecuencia, dio órdenes al Capitán del puerto, recomendándole fuera a buscarnos a bordo con sus chalupas y nos condujera directamente al convento de San Francisco, luego que divisara un buque con bandera francesa, que enarbolara las insignias del puerto de Bayona. Pero nada de eso se hizo, por la razón que «Etincelle» se había quedado en Montevideo, y nosotros arribamos al puerto de Buenos Aires a bordo del «Pampa», que por cierto no enarboló ni la bandera francesa ni las insignias de Bayona, y además el «Pampa» se presentó al puerto de Buenos Aires a una hora poco común, a las dos de la tarde, debido a la tempestad de la noche anterior, cuando los vaporcitos que recorrían el trayecto entre las dos ciudades de Montevideo y Buenos Aires llegaban acá habitualmente a las seis de la mañana.

Para dar detalles completos, debo añadir que los principales comerciantes vascos, radicados en la ciudad de Buenos Aires, se preocuparon de nuestro próximo arribo; y a ese fin formaron una comisión, presidida por un señor Sallano, una de las firmas vascongadas más importantes de Buenos Aires en ese entonces. Esa comisión tenía por fin hacernos, a nuestra llegada, un honorable recibimiento y obsequiarnos con una casa y una iglesia, como lugar de residencia nuestra y centro de nuestros futuros trabajos apostólicos.

El señor Sallano fue comisionado al Palacio episcopal y a la Casa de gobierno para solicitar del señor obispo la iglesia de la Merced para los Padres de Betharram, y después entenderse con el señor Gobernador civil acerca de la recepción a ofrecer a esos nuevos huéspedes eclesiásticos en posesión de una iglesia para sus labores apostólicas. Monseñor Escalada estaba dispuesto a concedernos la iglesia de Nuestra Señora de la Merced, con algunas restricciones, como se verá más abajo; pero tan buena intención no prosperó, porque los feligreses de esa iglesia hicieron gran oposición a ese proyecto. El Gobierno, por su parte, opuso también su veto, de modo que la Comisión vascongada no pudo obtener nada y se disolvió sin hacer nada para nosotros a nuestra llegada a América.

Sin embargo, el Gobierno, secundando los deseos del Ilmo. señor Escalada, nos procuró y pagó nuestro alojamiento y alimentación todo el tiempo de nuestra estada en el Convento de San Francisco, y en efecto, hecha nuestra visita al palacio episcopal, al día siguiente de nuestro desembarco, vinieron a tomar en el Hotel de la Marina y de Bayona todos nuestros baúles y demás efectos, los cargaron en un carro y nos llevaron a dicho Convento de San Francisco, donde permanecimos desde el 5 de noviembre hasta el 16 de diciembre del mismo año (1856).

JUAN MAGENDIE scj
geovisit();

VISITA AL COLEGIO SAN JOSÉ

2010-07-05T13:43:00.000-07:00

Mis amigos , los invito a visitar el Colegio hoy en día y rcorrer sus lugares.
Espero que les guste

Respetuosamente

FVD

UN QUERIDO EXALUMNO NOS HABLA. DON JOSÉ (PEPE) ROSA

2010-05-01T15:32:00.000-07:00

Un querido exalumno que influyó en mi mucho más de lo que puedo decir, incluso en una época que no sabía que era otro integrante de las gloriosas legiones de ciencia y de Fe, fue don José María Rosa, eminente historiador , paladín podríamos decir del revisionismo histórico.

Lo comence a leer siendo alumno del colegio, y luego , ya como alumno del profesorado en historia , no sólo lo leí sino que tuve la oportunidad de asistir a varias de sus conferecias o charlas que daba , un poco clandestinamente, ya que eran los tiempos de la dictadura y don Pepe, no era bien visto por esta, debido a su militancia politica, expresada si mal no recuerdo en la Revista Línea.

Aqui lo podemos oir y ver dándonos una semblanza de uno de sus personajes creo yo favoritos de la historia Argentina, Don Juan Manuel de Rosas.

Vaya mi homenaje a este gran argentino , hoy quizás un poco olvidado, pero bueno, asies la globalización posmoderna, que le da mas espacio a cualquier papanatas que a un pensador nacional

Respetuosamente

FVD

TOTO DE VEDIA. UN CURA JUNTO AL PUEBLO.

2009-11-28T12:15:00.000-08:00

EL PADRE LORENZO DE VEDIA, EL TOTO

Es otro de los cientos de exalumnos de nuestra querida casa, y que brinda su enporme amor a toda la comunidad.

El padre Lorenzo de Vedia, único encargado de la parroquia Santa Elisa, en Constitución, es capellán en el hogar de ancianos Rawson Foto: LA NACION / Soledad Aznarez

Sacerdotes que hacen milagros para atender sus parroquias
Una de cada cuatro iglesias está a cargo de un solo cura, con tareas pastorales y sociales

Todoterreno
La charla con Lorenzo de Vedia se interrumpe una, dos, tres veces. Cada chico que llega pasa a saludarlo; atiende el teléfono; resuelve la urgencia que aparece; indica qué hacer con esa mamá que llegó...
"Toto", como todos lo llaman, está al frente de la parroquia Santa Elisa, en Constitución, desde mayo de 2005. En sus 18 años como cura, es la primera vez que está solo y, aunque se las ingenia para estar en todos lados y no descuidar la parroquia, insiste en que lo ideal es el trabajo en equipo. Antes había estado varios años en la villa 21 de Barracas. "Cuando uno no está con otros sacerdotes, arma el equipo con laicos. Hay una visión de pastoral que se comparte por más chica que sea la parroquia, pero la dinámica es diferente", asegura "Toto". Apenas llegó, buscó a alguien que pudiera tener las puertas abiertas de la iglesia todo el día. Nadie que busca ayuda se va sin ella.
"Estando solo, falta la vida de comunidad, sobre todo frente a la hondura de las situaciones que vivimos; pero uno se las arregla", dice. En las 60 manzanas de su jurisdicción, están los neuropsiquiátricos Borda y Moyano, donde hay capellanes, el neuropsiquiátrico infantojuvenil Tobar García, el hogar de ancianos Rawson (donde es capellán), tres geriátricos y dos escuelas primarias, además de que su iglesia sostiene un comedor para 200 personas cada sábado.
Vedia es el encargado de la Pastoral Secundaria porteña, y profundizar su trabajo con los jóvenes es la gran deuda de estar solo. "Con ellos, se necesita mucho tiempo, y me gustaría estar más con los jóvenes", confiesa el sacerdote, de 43 años.

LA NACIÓN .Cultura Sábado 28.11.2009

Ivan Karl Moritz

2009-11-27T13:23:00.000-08:00

Ivan Karl Moritz

Nacido el 10 de Diciembre de 1941 en Szekesfehervar, Hungría.

En 1944 se vio obligado junto a toda su familia a emigrar a Goess, Austria, donde permanece hasta 1950, año en el que se trasladan a la Republica Argentina.

Ya en Buenos Aires asiste al Colegio San José de los Padres Bayoneses donde conoce a Axel Amuchastegui, quien marcara a fuego su pasión por los animales.

Luego de estudiar ingeniería en la Universidad Autónoma de México, gracias a su hermana y cuñado, decide retornar a la Argentina y reencontrarse con Axel, con quien comienza a volcar toda su atención al dibujo naturalista, su primer trabajo fue en 1965/66 donde Bayer Argentina S.A. edita "Pájaros y Mamíferos Argentinos".

En 1968 la Asociación Argentina de Aberdeen Angus su dibujo es elegido para cabeza modelo de la raza, identificatoria de la entidad.

Luego entre 1969 y 1977 se relaciona por medio de Axel, con Tryron Gallery (Londres), en donde expone y vende varias de sus obras.

En 1977 lo invita la "World Wildlife Foundation" a exponer en Johannesburg, Sudáfrica.

Finalmente se afinca en la Provincia de Neuquén, cerca de San Martín de los Andes, en donde dedica casi toda su obra a la fauna y flora regional y edita sus Carpetas Número 1, 2 y 3, como también láminas y tarjetas para poder difundir y cautivar las bellezas naturales del Parque Nacional Lanín.

SAN MIGUEL EJEMPLO DE FIGURA PARA LOS SACERDOTES.

2009-11-10T12:10:00.001-08:00

En este año del sacerdocio la Sagrada Congregación para el Clero puso como ejemplo varias figuras de Sacerdotes. Entre ellas, nuestro Padre San Miguel Garicoïts.

El fundador de Betharram hace parte de la docena de sacerdotes de fuerte personalidad espiritual propuestos como modelos y fuentes de inspiración.

Se lo podrá encontrar con gran placer sobre la página web de la Congregación Vaticana, y en buena compañía : la de San Francisco Javier, San Padre Pío, Beato Charles de Foucauld y otros.

¡Una razón de más para sumarse a la escuela de San Miguel, y de confirmar su « heme aquí », para la Iglesia y el mundo del hoy !

San Miguel Garicoits
Fundador de la congregación de los “Padres del Sagrado Corazón de Jesús de Betharram” (Padres Bayoneses)
(Ibarre 1797 - Betharram 1863)

La educación ejerce habitualmente una influencia decisiva en la orientación de la vida de las personas, como lo demuestra la historia de un santo del País Vasco francés. «Desde su más tierna infancia, san Miguel Garicoits supo escuchar la llamada del Señor por el sacerdocio. La maduración de su vocación y la disponibilidad de que dio prueba tuvieron mucho que ver con el cuidado que le prodigaron sus padres, con su amor por la educación moral y religiosa que recibió y, especialmente, con las esmeradas atenciones de su madre. Así pues, su familia ocupó un lugar muy importante en su comportamiento espiritual... Gracias a ella, el joven Miguel aprendió a dirigir su mirada hacia el Señor y a ser fiel a Jesucristo y a su Iglesia. En nuestra época, en que los valores conyugales y familiares son puestos a menudo en entredicho, la familia Garicoits es un ejemplo para las parejas y para los educadores, que tienen la responsabilidad de transmitir el significado de la vida y de poner de manifiesto la grandeza del amor humano, así como de crear el deseo de encontrar y de seguir a Jesucristo» (Juan Pablo II, 5 de julio de 1997).

¿Malvado o santo?
Miguel, primogénito de los seis hijos de Arnaldo Garicoits y Graciana Echeverry, nace en Ibarra, un pueblecito de la diócesis de Bayona, el 15 de abril de 1797. La fe de esa familia pobre se ve fortalecida por las tribulaciones de la Revolución, ya que muchos sacerdotes acosados por los revolucionarios se han refugiado en el hogar de los Garicoits, antes de ser trasladados en secreto por Arnaldo a España. Miguel no fue santo de nacimiento, pues el pecado original nos alcanza a todos. Más adelante confesará: «Si no hubiera sido por mi madre, me habría convertido en un malvado». De temperamento impetuoso y con una fuerza física superior a la media, suele comportarse de manera combativa y violenta. Apenas tiene cuatro años cuando entra en la casa de un vecino y arroja una piedra a una mujer de quien sospecha que ha causado daño a su madre, huyendo después a toda prisa. A la edad de cinco años, roba un paquete de agujas a un vendedor ambulante: «Cuando mi madre vio que lo tenia yo, me dio una buena reprimenda» —confesará. Su madre tuvo que intervenir también en otras ocasiones para que devolviera objetos robados, según nos sigue contando: «Apenas tenía siete años cuando le arrebaté una manzana a mi hermano, que era dos años menor que yo; creía de verdad que con ello no hacía ningún daño, pero tras la reflexión «¿Te gustaría que hicieran lo mismo contigo?» me mordí la lengua, y la idea de que no hay que hacer lo que no nos gustaría que nos hicieran me impresionó de tal modo que aquel hecho y sus circunstancias jamás se han borrado de mi memoria».
Para corregir el difícil temperamento de su hijo, Graciana no lo abruma con largos discursos, sino que, de forma muy sencilla, lo va guiando, a partir del mundo visible, hacia el mundo invisible. Ante las llamas que crepitan en el fogón de la cocina, ella le dice: «¿Ves este fuego, Miguel? Pues los niños que cometen pecado mortal van a parar a un fuego mucho peor que éste». El niño se pone a temblar, pero aprende una lección muy útil sobre el más allá, además de adquirir un profundo horror por el pecado. Sin embargo, y más a menudo que el infierno, es el Cielo lo que resalta su madre en sus reflexiones. Un buen día, deseoso de subir al Cielo cuanto antes, Miguel se imagina que conseguirá alcanzarlo fácilmente desde lo alto de la colina donde pace su rebaño. Después de una fatigosa ascensión, se da cuenta de que el cielo sigue estando igual de alto, pero que parece tocar otra cima, más elevada, por lo que se dirige enseguida hacia aquella colina más alejada. Y de ese modo, de colina en colina, llega a perderse, debiendo pasar la noche al raso. Al día siguiente, encuentra el camino, consigue reunir el rebaño y regresa al hogar paterno. Nadie le reprocha aquella escapada infantil, pero él guarda en lo más hondo de su corazón el deseo de alcanzar el Cielo.
En 1806, Miguel ingresa en la escuela del pueblo; gracias a su inteligencia despierta y a su infalible memoria, alcanza enseguida el primer puesto. Pero a partir de 1809, su padre lo coloca como sirviente en una granja, a fin de conseguir algún dinero. Cuando sale con el rebaño, Miguel lleva siempre consigo un libro para instruirse, aprendiendo de ese modo la gramática y el catecismo. Dos años más tarde, su alma se ve invadida por una gran inquietud, pues todavía no ha hecho la primera comunión. Al cabo de unos meses, consigue permiso para recibir a Jesús. En adelante, la sed de la Eucaristía habitará en su alma; siendo ya sacerdote, escribirá: «Es el Dios fuerte: sin Él, mi alma desfallece, tiene sed... Es el Dios vivo: sin Él, muero... Lloro noche y día cuando me siento alejado de mi Dios...» (cf. Sal 41, 4).
Miguel considera la posibilidad de la vocación y, poco a poco, va acariciando la idea de hacerse sacerdote. En 1813, de regreso con sus padres, les confiesa su decisión. Pero topa con su rechazo, puesto que la familia es pobre y no puede pagar los gastos de esos estudios. El joven recurre entonces a su abuela, quien, después de convencer a los padres, recorre a pie los veinte kilómetros que la separan de Saint-Palais para hablar con un sacerdote conocido suyo, consiguiendo de éste que admita a Miguel en su casa para que pueda seguir estudios en el colegio. En el presbiterio, la vida del joven estudiante es dura, pues debe cumplir numerosas tareas domésticas sin por ello descuidar los estudios. Pero, con la obstinación heroica que es propia de su carácter, a fuerza de estudiar sin parar, ya sea mientras camina o mientras come, o incluso sacando tiempo de una parte de sus noches, consigue excelentes resultados. Se hace amigo de un joven piadoso que iba a morir prematuramente, llamado Evaristo. A propósito de ello dirá más tarde: «Dios le otorgaba una sabiduría superior a toda la ciencia de los teólogos, y alcanzaba un admirable grado de recogimiento y de unión íntima con Él, con las maneras más amables y los procedimientos más caritativos para con el prójimo». Después de tres años viviendo en Saint-Palais, Miguel es enviado a Bayona, donde permanecerá al servicio del obispado y seguirá sólidos estudios en la escuela Saint-Léon. Los esfuerzos que realiza para superar su temperamento y dedicarse al prójimo obran en él una notable transformación. Él mismo nos cuenta un rasgo de su conducta: «En el obispado, tenía que soportar a menudo el mal humor de la cocinera, y yo me vengaba limpiando alegremente la ollas y las cazuelas; ella acabó ocupando su tiempo libre en coser mis pañuelos y en lavarme la ropa».

De reacción lenta pero profundo

En 1818, Miguel ingresa en el seminario menor de Aire-sur-l'Adour, y más tarde, el año siguiente, en el seminario mayor de Dax. En un principio sus profesores piensan que es de reacción lenta, pero enseguida se percatan de que procura llegar al fondo de todas las cuestiones y de que responde siempre de manera pertinente. En aquel tiempo, la diócesis de Bayona tenía costumbre de enviar a París, al seminario de Saint-Sulpice, a sus estudiantes más destacados para darles una formación más esmerada. Miguel es designado unánimemente para recibir ese favor, pero, en el último momento, temiendo con razón el obispo perderlo para la diócesis, lo retiene en Dax. En 1821, se le encarga la responsabilidad de profesor en el seminario menor de Larressore, donde, durante el tiempo libre que le permiten las clases, prosigue los estudios de teología. Finalmente, el 20 de diciembre de 1823, es ordenado sacerdote.
A principios del año 1824, Miguel es nombrado vicario en Cambo. El cura de la parroquia, de avanzada edad y paralítico, deja en manos del joven vicario toda la carga del ministerio. Éste dirá sonriendo: «Si me han elegido para este puesto es sin duda porque tengo unos hombros fuertes». El Padre Garicoits consigue ganarse en poco tiempo el corazón de sus feligreses. Sus sermones transparentes y al alcance de todos, animados por el amor de Dios y del prójimo, atraen a la iglesia a más de uno de sus compatriotas que había olvidado el camino. Su reputación se difunde por todo el País Vasco, pasando días enteros en el confesionario, a costa incluso de quedarse sin comer. Se encarga personalmente del catecismo de los niños, convencido de que es misión de todo sacerdote enseñar los fundamentos de la doctrina cristiana, y de que, para mucha gente, un buen catecismo acaba siendo el principal recuerdo cristiano en la hora de la muerte. Su carácter vigoroso le permite entregarse a numerosas penitencias; los días festivos, no obstante, se integra en el alborozo de la población y asiste a las partidas de pelota vasca. Después se retira a la iglesia para rezar durante largo rato ante el Santísimo Sacramento.
A finales de 1825, Miguel Garicoits es nombrado profesor de filosofía en el seminario mayor de Bétharram, de donde llega a ser también ecónomo. El estado del seminario, tanto en el aspecto material como espiritual, es del todo mediocre. Los edificios, adosados a una colina, son muy húmedos. La disciplina, el fervor religioso y el funcionamiento de los estudios dejan mucho que desear, ya que el superior, casi octogenario, carece de la fuerza necesaria para gobernar la casa. Así pues, el Padre Garicoits es destinado a Bétharram para intentar implantar una reforma que ya se ha hecho necesaria y urgente. La tarea no resulta fácil, pero sus cualidades morales son garantía de una audiencia importante entre los seminaristas, permitiéndole realizar poco a poco una saludable reforma. En 1831, el superior del seminario entrega su alma a Dios, por lo que el Padre Garicoits es nombrado en su lugar. Sin embargo, ese mismo año, el obispo toma la decisión de trasladar el seminario a Bayona, donde envía en primer lugar a los estudiantes de filosofía. En poco tiempo, el nuevo superior de Bétharram se encuentra solo en medio de aquellos grandes edificios vacíos, pero la alegría y el humor no lo abandonan...

Hacer el bien y esperar
Los edificios del seminario de Bétharram están adosados a un santuario consagrado a la Santísima Virgen desde el siglo xvi, donde se han producido muchos milagros. Allí acuden para honrar a la Madre de Dios multitud de gentes de toda la comarca, pero también peregrinos de regiones alejadas. El Padre Garicoits aprovecha su disponibilidad para dedicarse a un apostolado abundante y fecundo mediante la confesión y la dirección espiritual. Su disponibilidad se hace extensiva a las religiosas del convento de Igon, que visita varias veces a la semana. El convento se encuentra a cuatro kilómetros de Bétharram y acoge a una comunidad de Hijas de la Cruz, miembros de una congregación dedicada al apostolado en medio popular, fundada recientemente por santa Isabel Bichier des Ages. Los contactos del Padre Garicoits con las hermanas le permiten apreciar las ventajas espirituales de la vida religiosa y su fuerza apostólica. La gran admiración que siente por san Ignacio de Loyola y sus Ejercicios Espirituales le mueven a querer ser jesuita. En 1832, realiza en Toulouse un retiro espiritual con los Padres jesuitas, tras el cual el Padre que lo dirige le asegura: «Dios quiere que sea algo más que jesuita... Siga su primera inspiración, porque considero que procede del Cielo, y llegará a ser el padre de una familia religiosa que será hermana nuestra. Mientras tanto, Dios quiere que permanezca en Bétharram, siguiendo con los ministerios que tiene encomendados. Haga el bien y espere.
Así pues, el Padre Garicoits retoma su trabajo habitual, aunque sin abandonar la idea de formar una comunidad religiosa dedicada sobre todo a la enseñanza, a la educación y a la formación religiosa del pueblo obrero y del campesinado, pero también a toda suerte de misiones. Para conseguir ese objetivo, solicita tres sacerdotes ayudantes. El obispo concede a esa pequeña comunidad los privilegios de los misioneros diocesanos, existentes ya en Hasparren, en el otro extremo de la diócesis. La comunidad va creciendo poco a poco con la incorporación de novicios destinados al sacerdocio y de hermanos coadjutores. En Bétharram, el Padre Garicoits crea una «misión» perpetua para asegurar el servicio del santuario, recibir y confesar a los peregrinos y dirigir retiros espirituales. En el transcurso de esos retiros entrega a los asistentes el libro de los «Ejercicios Espirituales» de san Ignacio. Inspirándose en el «Principio y Fundamento» formulado por san Ignacio, según el cual «El hombre ha sido creado para alabar, honrar y servir a Dios Nuestro Señor, y salvar así su alma», él afirma que «Poseer a Dios eternamente es el bien supremo del hombre, y su mal supremo es la condenación eterna. He ahí dos eternidades. La vida presente es como un camino por el que podemos llegar a una o a otra de esas dos eternidades».

¡Menudo empleo!
San Miguel Garicoits creía, como toda la Iglesia, en la existencia del infierno. Según nos recuerda el Catecismo de la Iglesia Católica, La enseñanza de la Iglesia afirma la existencia del infierno y su eternidad. Las almas de los que mueren en estado de pecado mortal descienden a los infiernos inmediatamente después de la muerte y allí sufren las penas del infierno, «el fuego eterno» (CEC 1035). En el Evangelio, Jesús nos pone en guardia muy a menudo contra el infierno. En el momento del juicio final, se dirigirá a quienes estén a su izquierda y les dirá: «Apartaos de mí, malvados, al fuego eterno preparado para el Diablo y sus ángeles»... E irán éstos a un castigo eterno, y los justos a una vida eterna (Mt 25, 41-46). Esas palabras de Verdad no pueden engañarnos; así pues, ese día habrá réprobos, perdidos para siempre a causa de su propio pecado. De ahí que el entusiasmo del Padre Garicoits por la salvación de las almas le inspirara palabras inflamadas de amor, según dice a sus sacerdotes: «Nuestro principio consiste en trabajar por la salvación y la perfección propias, así como por la salvación y la perfección del prójimo. Esforzarnos en ello por entero, por nosotros, es vivir; esforzarnos descuidadamente es languidecer, y no esforzarnos es la muerte. Trabajar para evitar el infierno, para ganar el cielo, para salvar almas que tanto han costado a Nuestro Señor y que el demonio intenta continuamente que se pierdan, ¡menudo empleo! ¿Acaso no nos pide toda nuestra dedicación? ¿Tememos hacer demasiado? ¿Haremos lo suficiente? Nunca podremos hacer tanto como hacen el demonio y el mundo para perderlas».
Sin embargo, el «santo de Bétharram» no olvida ningún detalle de la Verdad revelada. Conoce la inmensidad de la misericordia de Dios para quienes consienten en recibirla. Durante la visita a un condenado a muerte, le asegura de golpe: «Amigo, está usted en buena situación; arrójese en el seno de la misericordia de Dios con entera confianza. Diga «¡Dios mío, ten piedad de mí!» y se salvará». Y en otra ocasión dijo: «Si un buen día, de camino entre Bétharram e Igon, me encontrara en peligro de muerte y me viera cargado de pecados mortales, sin auxilio y sin confesor, me arrojaría en brazos de la misericordia de Dios y me sentiría en muy buena situación».

Ternura por todas partes
Uno de sus religiosos escribe lo siguiente acerca de él: «Estaba tan seguro y convencido de la bondad de Dios como de la miseria del hombre, y para él era menos comprensible el sentimiento de desconfianza hacia Dios que la presencia de orgullo en el corazón del hombre». Miguel Garicoits obtenía su dulzura de la contemplación de Jesús: «¿Qué nos predica Nuestro Señor? Siempre ternura: en la Encarnación, en la Santa Infancia, en la Pasión, en el Sagrado Corazón, en toda su persona interior y exterior, en sus palabras, en sus miradas... ¿Cuál debe ser el principal carácter de nuestra vida espiritual? La ternura cristiana. Sin esa ternura, nunca llegaremos a poseer ese espíritu generoso con el que debemos servir a Dios. La ternura es igualmente necesaria en nuestra vida interior y en nuestras relaciones con Dios como en nuestra vida exterior y en nuestras relaciones con los hombres. Y, ¿cuál es el don del Espíritu Santo cuya finalidad específica es proporcionar esa ternura? El don de la piedad».
Durante el siglo xix, en el mundo católico francés, tomaba consistencia la idea de que para recristianizar Francia, después de la Revolución, era necesario recristianizar la escuela. Convencido de ello, en noviembre de 1837 el Padre Garicoits abre una escuela primaria en Bétharram, no sin la oposición de algunos miembros de su comunidad, que desean reservar las fuerzas disponibles para las misiones. Sin embargo, el éxito es inmediato: pronto se alcanza la cifra de doscientos alumnos. Para nuestro santo, educar es «formar al hombre y prepararlo para que sea capaz de seguir una carrera útil y honorable según su condición, y preparar de ese modo la vida eterna, educando la vida presente... La educación intelectual, moral y religiosa es la mayor obra humana que pueda hacerse, y es la continuación de la obra divina en su aspecto más noble y más elevado, la creación de las almas... La educación imprime belleza, nobleza, urbanidad y grandeza. Es una inspiración de vida, de gracia y de luz». Animado por la maravillosa transformación que constata en los alumnos, el fundador abre o restaura, a lo largo de los años, varias escuelas en la región.
Sensible a los ataques de los enemigos de la religión, y deseoso de defenderla, Miguel Garicoits se esfuerza en iluminar a las almas mediante una seria formación doctrinal; sobre todo, se aplica con asiduidad a la apologética, exposición de las verdades que apuntalan nuestra fe. «La fe en un Dios que se revela se basa en los razonamientos de nuestra inteligencia. Cuando reflexionamos, constatamos que las pruebas de la existencia de Dios no nos faltan. Son pruebas que han sido elaboradas en forma de demostraciones filosóficas según el encadenamiento de una lógica rigurosa. Pero pueden también manifestarse de una forma más sencilla y, como tales, resultan accesibles a toda persona que intente comprender el significado del mundo que le rodea» (Juan Pablo II, 10 de julio de 1985). El «Directorio para el catecismo», publicado por la Congregación del clero en 1997, afirma: «Actualmente resulta indispensable una fe apologética, que favorezca el diálogo entre la fe y la cultura».
En 1838, el Padre Garicoits solicita a su obispo que le permita seguir, junto con sus compañeros, las Constituciones de los jesuitas. Monseñor Lacroix acepta provisionalmente, remitiéndoles posteriormente a los Padres, que en adelante recibirán el nombre de «Padres auxiliares del Sagrado Corazón de Jesús», una nueva Regla que ha elaborado para ellos. Pero el texto resulta muy deficiente; así por ejemplo, los votos no se reconocen con toda su fuerza, el obispo se reserva funciones que deberían corresponder al superior, etc. En su profunda humildad y obediencia, el Padre Garicoits se somete, a pesar de ello, sin la menor reserva. No obstante, algunas disposiciones defectuosas de la nueva Regla causan en la comunidad ciertas disensiones que el fundador deberá sufrir hasta el final de su vida. Este último explica numerosas veces a su obispo la incoherencia de esa situación, pero resulta infructuoso. Un buen día, tras regresar de una entrevista con Mons. Lacroix, confiesa conmocionado: «¡Cuán laborioso resulta el alumbramiento de una congregación!». Habrá que esperar a la muerte del fundador y a los años 1870 para que la nueva Congregación consiga establecerse según las perspectivas del Padre Garicoits.

«¡Adelante! ¡Hasta el Cielo!»
Con motivo de sus viajes a Bayona para hablar con el obispo, el Padre Garicoits se dirige a veces a casa de sus padres. Llega al anochecer, cena y pasa casi toda la noche charlando con su padre, demostrándole la mayor de las ternuras y llegando incluso a fumar usando una de las pipas del anciano. Después recobra su desbordante actividad, repartiendo su tiempo entre su Congregación, las hermanas de Igon, las escuelas, las misiones y la dirección de las almas. Hacia 1853, aquella salud tan robusta empieza a desfallecer, y un ataque de parálisis lo detiene momentáneamente. En 1859, sufre un nuevo ataque, pero se recupera milagrosamente y tranquiliza de este modo a los suyos: «Estad tranquilos, seguiremos mientras lo quiera el Señor». Durante la cuaresma de 1863, una crisis especialmente grave hace presagiar su próximo final. Sin perder su entusiasmo, exclama ante las hermanas de Igon: «¡Vamos! ¡Adelante! ¡Hasta el Cielo! ¡Hay que ir al paraíso!». El 14 de mayo de ese mismo año, festividad de la Ascensión, se apaga murmurado: «Ten piedad de mí, Señor, en tu inmensa misericordia».
«¡Padre, aquí estoy!» Ése es el grito que desbordaba del corazón de san Miguel Garicoits: «Dios es Padre – decía –, hay que entregarse por completo a su amor, hay que contestarle: «¡Aquí estoy!», y Él levantará al momento a su hijo de la cuna de la miseria y le prodigará todos sus abrazos». Ésa es la gracia que pedimos a san José y a san Miguel Garicoits para usted y para todos sus seres queridos.
Dom Antoine Marie osb

http://www.clairval.com/lettres/es/2003/08/23/3200803.htm

150 AÑOS DE HISTORIA

2009-09-19T10:03:00.000-07:00

SAN JOSE...SIEMPRE SAN JOSE....

2009-08-28T13:27:00.000-07:00

UNA HISTORIA EN IMAGENES

2009-07-17T04:43:00.000-07:00

UNA HISTORIA EN IMAGENES

José María Contursi

2009-04-19T09:25:00.000-07:00

Poeta(31 de octubre 1911 – 11 de mayo de 1972)
Apodo: Katunga

Fué uno de los más grandes poetas de la lírica tanguera.
Su nombre brilló a la misma altura de grandes escritores de letras de tango tales como Homero Manzi, Enrique Santos Discépolo, Cátulo Castillo, Enrique Cadícamo, Homero Expósito y Alfredo Lepera que vivieron y descollaron en la misma época que Contursi.

Epoca gloriosa para el tango, pero también difícil, porque para triunfar en ese género había que ser realmente bueno. Pero tuvo una gran ventaja sobre ellos, la de ser el hijo de otro gran poeta: Pascual Contursi, el autor entre otros, de “Mi noche triste”, “Bandoneón arrabalero” y “Flor de Fango”.

José María Contursi (Catunga), era hijo de Pascual Contursi e Hilda Briano nació en Lanús el 31 de octubre de 1911. Letrista esencialmente poético, sensible y prolífico, José María Contursi gestó gran número de éxitos.
Concibió numerosas piezas célebres junto a varios de los mejores compositores, que veían en él a un letrista de oficio, cuyos versos siempre creaban el clima propicio.
Su Padre alcanzó a verlo diplomado de bachiller en el Colegio San José, pero no pudo escuchar ninguno de sus tangos, ya que fallece el 29 de mayo de 1932 y su obra "Que Nunca lo Sepas" con música del pianista Raúl Pertolés Peralta, se lo estrenó Azucena Maizani en el año 1934.

José María Contursi aportó el copioso producto de su inventiva a la gran demanda de tangos canción que existió por cerca de dos decenios, a partir de fines de los '30. El decisivo papel de los cantores en las orquestas exigía un repertorio pensado para ellos y ajustado a los gustos de la época. Vocalistas como Alberto Marino, Juan Carlos Casas, Raúl Iriarte, Libertad Lamarque y Julio Sosa, entre otros, se apoyaron en letras de Contursi para alcanzar éxitos históricos.

Ejerció el disciplinado oficio de locutor en la ya desaparecida radio Stentor. Fue cronista de cine, y hasta coguionista de "Mi noche triste", una película rodada en 1952 para evocar a su padre.
Fue largos años funcionario del ministerio de Agricultura, lo que lo ponía a salvo de los altibajos poéticos. Fue además secretario de SADAIC, la entidad gremial de los autores y los compositores de música.

La nómina de los músicos con los que compartió la creación incluye también figuras del relieve de Joaquín Mauricio Mora, Charlo, Carlos Di Sarli, Osvaldo Fresedo, Antonio Rodio, Osmar Maderna, José Pascual, Juan José Paz, José Tinelli, Jorge Argentino Fernández y Juan Carlos Howard, entre otros.
Contursi murió el 17 de mayo de 1972 en Capilla del Monte, provincia de Córdoba.

Fuente: José Gobello, Letras de Tango y biografías de mujeres y hombres que hicieron el Tango, Ediciones Centro Editor, Bs. As. 1997 y Todo Tango (www.todotango.com).

El Amor , Gricel

No se pude dejar de mecionar a Gricel, en 1939 Catunga pasó una temporada en Capilla del Monte y allí vuelve a encontrarse con Susana Gricel Viganó, una joven mujer que había conocido años atrás en la Radio Stentor. Gracias a ese reencuentro es que escribe los versos de Gricel, con música de Mariano Mores y en 1967, a los 56 años se casa con esta mujer en la Parroquia de San Antonio de Padua de la diócesis de Cruz del Eje.

en 1934, Catunga conoce en Radio Stentor donde trabajaba como locutor, a una jovencita de catorce años de edad , llamada Susana Gricel Vigano, que había ido a visitar la Radio acompañada de su amiga Nelly Omar, que era cancionista y trabajaba en el elenco artístico de dicha emisora.
Gricel , fué el gran amor de Contursi, y la musa inspiradora de la mayoría de los tangos que él escribió. Cuatro años más tarde, para ser precisos en 1938, Gricel y Catunga viven un apasionado romance en la Provincia de Córdoba, lugar donde residía Gricel, pues Contursi tuvo que ir a vivir provisoriamente por prescripsión médica.

El romance dura aproximadamente dos años entre los viajes que el poeta realizaba periódicamente para tratar su supuesta “enfermedad”, hasta que finaliza impetuosamente cuando Catunga, que estaba casado con otra mujer, decide terminarlo, pues no quería dejar a su esposa Alicia y sus cuatro hijos, a pesar de que ese matrimonio estaba tambaleando desde hacía mucho tiempo, por la tumultuosa vida noctámbula que el poeta llevaba.
Y es a partir de ese momento, cuando Contursi vuelve a residir con su familia en Buenos Aires, cuando comienza a transcribir al papel su maravillosa obra literaria, su verdadero amor por Gricel, su arrepentimiento, su culpa, su desengaño, su dolor sentimental, su frustración amorosa….

Es así como escribe en “Gricel”….:
No debí pensar jamás, en lograr tu corazón/// y sin embargo te busqué/// hasta que un día te encontré/// y con mis besos te aturdí// sin importarme que eras buena ////

Contursi lleva al tango todo su dolor, todo su pesar por haber abandonado a Gricel y con música de Mariano Mores , escribe “En esta tarde gris”: “ Que ganas de llorar en esta tarde gris //// en su repiquetear la lluvia habla de tí /// remordimiento de saber/// que por mi culpa nunca, vida, nunca te veré …..”

Otro tango hermoso que recuerda a Gricel, como casi todos sus versos, es “Quiero verte una vez más” con música de Mario Canaro y dice así : “Quiero verte una vez más, amada mía /// y extasiarme en el mirar de tus pupilas /// quiero verte una vez más, aunque me digas /// que ya todo terminó y es inútil remover las cenizas de un amor …..

Su Obra.

La obra que nos deja escrita Contursi es inmensamente rica en cuanto a cantidad y calidad. Su manera de escribir es muy distinta a la de su padre, pues no usa en su vocabulario ninguna expresion del idioma lunfardo como lo hacían los poetas de la camada anterior. Es que Catunga tiene una educación superior a la de su antecesor y el medio en el que vive es de un nivel social más alto.No sólo fué poeta y escritor, sino que también ofició como periodista y locutor de radio. También trabajó como funcionario en el Ministerio de Agricultura y ostentó el cargo de secretario de SADAIC.Escribió en colaboración con Francisco García Giménez el guión de la película “Mi noche triste” dirigida por Lucas Demare.

Entre los tangos más destacados de Contursi, aparte de los nombrados anteriormente están “Como dos extraños” y “Vieja amiga” con música de Pedro Láurenz, en los que también recuerda a su amada Gricel, y “Mi tango triste”, “Garras” y “Toda mi vida” con música de su entrañable amigo Aníbal Troilo y el vals “Bajo un cielo de Estrellas” que tan maravillosamente grabara el cantor Alberto Podestá.

En la década del cincuenta Contursi pasa por un mal momento en su vida. Queda viudo, sus finanzas se van prácticamente a pique, muere su madre, y el alcohol lo destruye física y espiritualmente.

Gricel que también enviuda, se entera de la desesperante situación en que se encuentra Contursi, viaja a Buenos Aires para salvar a su amado, lo rescata y juntos vuelven a Capilla del Monte a continuar la vida que habían comenzado treinta años atrás.

Tiempo después se unen en matrimonio, para nunca más separarse hasta el día de su muerte.Catunga escribe “Otra vez Gricel”, pero en este tango no hay dolor, ni melancolía, ni nostalgia, ni sufrimiento. Tal vez un poco de alegría y felicidad por reencuentro con su amada, pero ésta es otra historia que al tanguero no le interesa...

Por Jorge Gutman

Grisel
José María Contursi - Mariano Mores, 1942

No debí pensar jamás
en lograr tu corazón...
Y sin embargo te busqué
hasta que un día te encontré
y con mis besos te aturdí
sin importarme que eras buena.

Tu ilusión fue de cristal,
se rompió cuando partí,
pues nunca, nunca más volví...
¡Qué amarga fue tu pena!

“No te olvides de mí,
de tu Grisel”,
me dijiste al besar
el Cristo aquél...
Y hoy que vivo enloquecido
porque no te olvidé,
ni te acuerdas de mí,
¡Grisel!, ¡Grisel!

Me faltó después tu voz
y el calor de tu mirar,
y como un loco te busqué,
pero ya nunca te encontré
y en otros besos me aturdí.

¡Mi vida fue todo engaño!
¿Qué será, Grisel, de mí...?
¡Se cumplió la ley de Dios
porque sus culpas ya pagó
quien te hizo tanto daño!
Grisel

“Como dos extraños” fue escrita en 1940.
Música del gran bandoneonista y arreglador Pedro Laurenz (1902-1972).
Palabras de José María Contursi (Katunga) (1911-1972).

Me acobardó la soledad
y el miedo enorme de morir lejos de ti...
¡Qué ganas tuve de llorar
sintiendo junto a mí
la burla de la realidad!
Y el corazón me suplicó
que te buscara y que le diera tu querer...
Me lo pedía el corazón
y entonces te busqué
creyéndote mi salvación...
Y ahora que estoy frente a ti
parecemos, ya ves, dos extraños...
Lección que por fin aprendí:
¡cómo cambian las cosas los años!
Angustia de saber muertas ya
la ilusión y la fe...
Perdón si me ves lagrimear...
¡Los recuerdos me han hecho mal!
Palideció la luz del sol
al escucharte fríamente conversar...
Fue tan distinto nuestro amor
y duele comprobar
que todo, todo terminó.
¡Qué gran error volverte a ver
para llevarme destrozado el corazón!
Son mil fantasmas, al volver
burlándose de mí,
las horas de ese muerto ayer

respetuosamente

FVD

Homero Expósito (1918-1987)

2009-04-19T09:15:00.001-07:00

Esta considerado como uno de los grandes poetas del tango. Nació en Zárate y viajó luego a Buenos Aires para estudiar. Poco antes de recibirse, abandonó la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Se dedicó a escribir tangos, y en sus letras testimoneó la realidad de la ciudad. Con su hermano Virgilio, pianista y compositor, creó más de 700 canciones. "Trenzas", "Percal",

En 1918, nace Homero, que según sus propias palabras “un zarateño nacido en Campana; campanense de Zárate”. El padre, Manuel Expósito nació en Zárate; la madre, en Campana. Así, vivían en Zárate pero fue a nacer en la casa de su abuela materna. De ahí lo de zarateño de Campana y viceversa. Nos quedan restos de su infancia junto al río en sus tangos “Recuerdo tus casitas, tu río, tus senderos...” , dice en “Pueblito de provincia” . A los seis años nace su hermano Virgilio, con quien se unirá para la historia del tango. Vivió su adolescencia entre el mostrador de la confitería del padre y los libros, de Zárate a Bs. As.

Es en la Escuela media del Colegio San José, donde ganó concursos literarios, conoció los clásicos, y conoció las noches de Buenos Aires en las consabidas escapadas.

Los años que van hasta el cuarenta fueron definitivos para Homero. Por un lado, la vocación literaria lo lleva a la Facultad de Filosofía y Letras, donde hizo dos años e interrumpió para hacerse cargo de la confitería del padre y en segundo lugar, porque la facultad fue el puntapié para que se volcara en otras letras, las de tango. Pero la música no fue un descubrimiento porteño para Homero.

Los hombres de Zárate como Enrique Francini, Armando Pontier y Héctor Stamponi, se formaron junto a don Juan Elehrt, que a los dieciocho años los hizo debutar en la orquesta de Caló, donde conoce a Federico. Aunque antes Homero había hecho varios temas con Virgilio, fue su encuentro con Federico lo que produjo los primeros tangos profesionales: “Yo soy el tango”, obra inicial del binomio. Así, se introduce dentro de la camada de los excepcionales tangos de los 40’ con “Tristezas de la calle Corrientes”, “Pedacito de cielo”, “Al compás del corazón”, “Azabache”, “Dos fracasos”, “Pueblito de provincia”, en 1942, y “Percal”, “Farol”, “A bailar”, “Mi cantar”, “Pobre negra”, “Todo”, “Solo y triste como ayer”, en 1943.Los años 1945/46 fueron muy importantes para su carrera, se difunden “Bien criolla y bien porteña”, “Margo”, “Flor de lino”, “Qué me van a hablar de amor”, “El milagro”, “Trenzas”, “Naranjo en flor”, “Yuyo verde”,etc. Expósito se suma a la parálisis creativa, cuando el tango comienza a vivir del pasado, entonces, decide alejarse como tantos otros.

En1951’ Homero Expósito se retira a España, pasa dos años y luego vive en París donde trabaja con Héctor Grané como copista de música para la Opera de París. En 1955 y 1957 produce algunos de sus mejores tangos “Sexto piso”, “Afiches”, “Maquillaje”, “Quedémonos aquí”, “Afiches”, “Siempre Paris”, y un vals “Absurdo”.Luego regresa a Bs. As. por la enfermedad del padre, para en el 57’ irse del tango y de la música en general, dedicándose a la gastronomía.

En el 66’ vuelve a escribir tangos. Expósito decía: “Entonces me acordé del Martín Fierro “ quédate en aquel rincón donde empezó tu existencia” y dije no, amigos míos, es mi profesión y volví a escribir letras”. Pero ya no es fácil volver al tango, y la gran frustración se llama “Siempre Buenos Aires”, un espectáculo para el Di Tella que jamás se estrenó.

Expósito suele ser asociado a una alternativa que incorporó a la nueva vanguardia: poesías, metáforas, es decir literatura. La cultura literaria de sus letras, su modo de inserción, la síntesis expresiva, son los elementos que producen la eficacia de sus letras tan auténticas.

Falleció en 1987

"Naranjo en flor"

Era más blanda que el agua,

que el agua blanda,

era más fresca que el río,

naranjo en flor.

Y en esa calle de estío,

calle perdida,

dejó un pedazo de vida

y se marchó...

Primero hay que saber sufrir,

después amar, después partir

y al fin andar sin pensamiento...

Perfume de naranjo en flor,

promesas vanas de un amor

que se escaparon con el viento.

Después...

¿qué importa el después?

Toda mi vida es el ayer

que me detiene en el pasado,

eterna y vieja juventud

que me ha dejado acobardado

como un pájaro sin luz.

¿Qué le habrán hecho mis manos?

¿Qué le habrán hecho

para dejarme en el pecho

tanto dolor?

Dolor de vieja arboleda,

canción de esquina

con un pedazo de vida,

naranjo en flor.

respetuosamente

FVD

Juan Carlos Dávalos

2009-04-19T09:02:00.000-07:00

(Villa de San Lorenzo, 1887-Salta, 1959) Escritor argentino. Su obra, por lo general narraciones cortas, presta especial atención al paisaje, a las costumbres regionalistas y al folclore (De mi vida y de mi tierra, 1914; Los gauchos, 1928; Estampas lugareñas, 1941). Cultivó también el teatro (Don Juan de Vinegra Herze, 1919).

Juan Carlos Dávalos nació en la villa de San Lorenzo, Salta, en 1887, y murió en la capital de esa provincia, en 1959. Se desempeñó como profesor y residió constantemente en su provincia, a cuya historia y a cuya geografía le dedicó libros como Los gauchos (1928); Los buscadores de oro, Los valles de Cachi y Molinos (1937); Salta, su alma y sus paisajes (1947). Fue una figura popular y prestigiosa en Salta, de donde su fama irradió a todo el país, sobre todo gracias a su obra de poeta y narrador.

La primera va desde De mi vida y de mi tierra (1914) hasta su Antología poética (1952) y sus póstumos Ultimos versos (1961), en tanto que entre las narraciones El viento blanco, (1922), ha contribuido apreciablemente a señalar a Dávalos como uno de nuestros mejores cuentistas. Así lo ratifican Relatos lugareños (1930) y Cuentos y relatos del Norte Argentino (1946).

Juan Carlos Dávalos: Un caballero andante de las letras,
por Andrés Mendieta

“Yace aquí el Hidalgo fuerte que a tanto extremo llegó de valiente, que se advierte que la muerte no triunfó que su vida con su muerte, tuvo a todo el mundo en poco; fue el espantajo y el coco del mundo, que tal coyuntura, que acreditó su ventura morir cuerdo y vivir loco”.Estos letras encontradas entre amarillentos papeles encontradas en un rincón de mis archivos reproducen una obra de varios siglos atrás pareciera que su autor, en aquel tiempo, escribió para un grande a quien, en esta edición, recordamos.Este ”Hidalgo fuerte”, fue tan fuerte que ni la muerte pudo matarlo aquel 6 de noviembre de 1959. Esa misma muerte que aún llora por su fracaso porque él está aquí y vive entre nosotros.Este personaje que pasó a ser el alma de Salta se llama Juan Carlos Dávalos, ”Don Sanca”.Mucho se ha escrito sobre su labor literaria; de sus anédoctas y de sus expresiones líricas que dejó para la crítica en prestigiosos cenáculos del país como del extranjero. Juan Carlos Dávalos en su carta a Soiza Reilly habla ya de sí, en estos términos:“Mi vocación despertó a los 13 o 14 años. El año que murió mi padre, pasé el verano con mi abuela Isasmendi, en su finca Colomé, en tierras calchaquíes, donde mi bisabuelo había tenido una enorme encomienda: la que hoy es todo el departamento de Molinos. Las originales costumbres, los quehaceres domésticos, morales e industriosos de mi abuela, sus colerones, sus rezos, sus reniegos con la servidumbre, en fin, todos los aspectos de un carácter excepcionalmente apasionado y enérgico, los consigné en un cuaderno escolar, y en secreto. Uno de mis tíos me sorprendió escribiendo, leyó los apuntes y se armó un alboroto. Sofocón de mi abuela, llanto, reprimenda de mis tíos, y por último secuestro y destrucción de las páginas indiscretas e irreverentes”.“A los 15 años publiqué versos, muy malos naturalmente, en los diarios de mi pueblo, y artículos periodísticos de diversa índole: crítica social, crítica literaria, actividades estudiantiles, etc. A los 17 años, en compañía de David Michel Torino, actual director de El Intransigente, y de Julio J. Paz, el periódico estudiantil “Sancho Panza” que murió al 5º o 6º número, víctima de su propia insensatez”.Más adelante cuenta sobre sus estudios ya sea en el Nacional de Salta, en el San José de Buenos Aires y cuando su madre aspira tener un hijo abogado el poeta a quien estamos honrando en el nuevo aniversario de su muerte, acaecida el 6 de noviembre de 1959, confiesa: ”pero como yo disponía de harto dinero, en vez de estudiar, me dediqué a la vagancia y a la lectura. Después de 3 años de “hacer de estudiante” me vine a Salta, donde compré un aserradero y serruché 80,000 pesos, arruinando, o poco menos, a mi familia que pagaron mis deudas y no me dejaron quebrar”.Al concluir su autobiografía ˆescrita en l933- rinde su homenaje a su esposa, “mi mujercita”. “Se llama María Celesia Elena <6>. Yo la llamo “Doña Chela”, cariñosamente, porque es la señora de mis pensamientos y la inspiradora de mis versos, y alentadora de mi incurable pereza para escribir Si fuera posible mentarla ˆcuenta más adelante- sólo como lo es: un alto y puro espíritu excepcionalmente noble, quedaríamos encantados. Es mujer de su casa y no desea verse en evidencia”.Clara vivencia de un hijo privilegiado de Salta: hombre y poeta; arte y vida. Un bohemio con aire de caballero de España y de hidalguía de todos los bohemios.

"Muge plantado en actitud bravía,
ceñido el lazo del testuz adusto,
y terco afronta con empaque augusto
el asalto voraz de la jauría.”
(De “La muerte del toro”)

Bien está que se acuerde

con la hondonada quieta

y su silencio verde

tu soledad, poeta.

Fedrico Castellanos Uriburu, Dr. Joaquín Castellanos, Ricardo Güiraldes, Juan Carlos Dávalos y Alberto Mendioroz

La extensa producción de Juan Carlos Dávalos recorre la prosa, la poesía y el teatro. Publicó los siguientes poemarios: De mi vida y de mi tierra (Salta, 1914), Cantos agrestes (Salta, 1917), Cantos de la montaña (Buenos Aires, 1921), Otoño (Buenos Aires, 1935), Salta, su alma y sus paisajes (Buenos Aires, 1947), Últimos versos (Salta, 1961). Sus textos narrativos publicados son: Salta (Buenos Aires, 1918), El viento Blanco (Buenos Aires, 1922), Airampo (Buenos Aires-Córdoba, 1925), Los buscadores de oro (Buenos Aires, 1928), Los gauchos (Buenos Aires, 1928), Los casos del zorro (Buenos Aires- Córdoba, 1925), Relatos lugareños (Buenos Aires, 1930), Los valles de Cachi y Molinos (Buenos Aires, 1937), Estampas lugareñas (Tucumán, 1941), La Venus de los barriales (Tucumán, 1941), Cuentos y relatos del norte argentino (Buenos Aires, 1946), El sarcófago verde y otros cuentos (Salta, 1976). También dio a conocer textos dramáticos, como Don Juan de Viniegra Herze (Salta, 1917), Águila renga, comedia política (Buenos Aires, 1928, escrita junto a Guillermo Bianchi), La tierra en armas (Buenos Aires, 1935, escrita junto a Ramón Serrano). Su extensa édita ha sido descripta por Iris Rossi en un completo estudio bibliográfico publicado en 1966 por el Fondo Nacional de las Artes.

En el año 1997, el Senado de la Nación editó, en tres tomos, las Obras Completas de Juan Carlos Dávalos.

respetuosamente

FVD

LOS HERMANOS CAVANAGH,

2009-04-19T08:53:00.000-07:00

Juan Cavanagh

Formó parte de una época fabulosa para el polo, integró un equipo que supo de batallas épicas y con él le dio vida al primer gran clásico de este deporte. A los 94 años, falleció el 2 de febrero de 2007 Juan Luis Cavanagh, siete veces campeón argentino y jugador histórico de Venado Tuerto de las décadas del 40 y del 50, cuando los enfrentamientos con El Trébol sirvieron para escribir páginas doradas. Proveniente de una familia de neta tradición polística, Cavanagh se destacó no sólo por sus conquistas en Palermo en el ámbito local. Con su equipo -él como delantero y acompañado por su primo Roberto y los hermanos Juan Carlos y Enrique Alberdi-, representó al país con éxito en el Petit Mundial de los Estados Unidos, en abril, y en Buenos Aires, en octubre, en 1949; en la IV Copa de las Américas en 1950 ante Estados Unidos, y fue campeón Panamericano en 1951. Su aparición grande en este deporte fue en 1944, en pleno reinado de El Trébol. Entonces, con seis goles de handicap y junto a su primo, más Enrique y Juan Carlos Alberdi, interrumpieron cinco victorias consecutivas de su rival para alzarse con su primer título argentino. Luego del parate del año siguiente por la Segunda Guerra Mundial, la formación se impuso en los tres años venideros, con el detalle que después de la conquista de 1947 Juan fue subido a nueve, la máxima valorización que ostentó en su prolífica carrera. Al respecto, se lo considera integrante de una trilogía, junto con Manuel Andrada y Heriberto Duggan, de los polistas que debieron llegar al 10, pero, quizá con cierta injusticia (ya había polémica por los handicaps entonces ), no pudieron. En la consagración de 1949, Luis Duggan se unió al equipo en reemplazo de Roberto Cavanagh y jugó como delantero, pasando Juan a desempeñarse como número dos, manteniéndose Enrique Alberdi de tres y Juan Carlos Alberdi de back. Ya con la formación original, volvió al título en 1950. En 1955, Venado Tuerto recuperó la gloria después de cinco años, con el detalle que el equipo tenía 38 goles de valorización: era el cuarteto con más handicap ganador de Palermo hasta esa fecha. Esa fue su última conquista, ya que al año siguiente volvió a vencer El Trébol y en 1957 apareció en escena Juan Carlos Harriott (h.) para dominar con Coronel Suárez al polo argentino. Precisamente Suárez, en 1972, ganó con su clásica formación (Alberto Pedro y Horacio Heguy y Juan Carlos -h.- y Alfredo Harriott) con 38 goles de handicap, igualando la marca de Venado Tuerto. Ese cuarteto llegó a los 40 goles en 1974 y en 1975, de nuevo ganador, quebró el récord anterior. Sobre ese clásico entre Venado Tuerto y El Trébol, cabe decir que jugaron cuatro finales en Palermo, con dos victorias para cada uno. Consultado sobre esos partidos, cuando murió Roberto Cavanagh, en 2002, Alberto Pedro Heguy decía: "Venado Tuerto, con simpleza y fortaleza en el juego, representaba a Boca; El Trébol, con habilidad y fineza, era como River".

Hombre siempre bien montado y de juego práctico Entre las características que se recordarán siempre de Juan Cavanagh quedarán la gran calidad de su caballada y su forma de entender el juego: era quien hacía las cosas más sencillas en su equipo y quien patentó los pases largos y rápidos, estilo práctico y que luego fue copiado en todo el mundo.
También con los colores argentinos Los mismos hombres, el mismo espíritu de lucha. Con sus tres compañeros de equipo también compartió los colores nacionales y siguió sumando conquistas. La formación íntegra de Venado Tuerto ganó el Petit Mundial en los EE.UU. y el Mundial de Buenos Aires, en 1949; al año siguiente, se llevó la Copa de las Américas, y en 1951, el torneo Panamericano. Nada se modificaba cuando se cambiaban las casacas del club por la de la Argentina.

Roberto Cavanagh
El excelente polista que tuvo la ciudad de Venado Tuerto, Roberto Cavanagh, dejó de existir a los 87 años en la estancia ubicada en La Chispa, donde residía desde hacia un tiempo. Roberto integraba el memorable equipo que en el año 1949 se consagrara campeón del mundo disputado en el campo Argentino de Polo de Palermo (Buenos Aires). En aquella oportunidad Roberto integró el equipo junto a su hermano Juan y los hermanos Juan Carlos y Enrique Alberdi. Previa a esa memorable hazaña, que le valió a ese conjunto el mote de Invencible, Roberto había integrado el recordado cuarteto que logró la medalla dorada en los Juegos Olímpicos de Berlín. El mismo equipo que obtuviera la copa del mundo en el año 1949, integrado exclusivamente por venadenses, fue el que se impuso en la Copa de las Américas en 1950 y en el campeonato Panamericano disputado al año siguiente. Al momento de su muerte Roberto se encontraba en el establecimiento El Quirquincho, ubicado en La Chispa, a unos 30 kilómetros de Venado Tuerto, donde había decidido vivir desde hacía un tiempo. Sus allegados lo describen como una persona sumamente coloquial y sencilla que "tenía un profundo amor por el deporte". Venado Tuerto, la ciudad donde desarrolló su deporte predilecto, fue conocida en aquellos años por la calidad de los polistas y hasta incluso estuvo en el tapete internacional gracias al exitoso equipo de venadenses que desplegaban su talento por el mundo. Cualquier practicante de este deporte sabe que hablar de polo es hablar de Venado Tuerto y hablar más específicamente de eso es hablar de los hermanos Cavanagh.

Por Carlos Beer . De la Redacción de LA NACION

1946 VENADO TUERTOJuan L. Cavanagh, Roberto Cavanagh, Enrique J. Alberdi y Juan C. Alberdi.
1947 VENADO TUERTOJuan L. Cavanagh, Roberto Cavanagh, Enrique J. Alberdi y Juan C. Alberdi.
1948 VENADO TUERTOJuan L. Cavanagh, Roberto Cavanagh, Enrique J. Alberdi y Juan C. Alberdi.
1949 VENADO TUERTO Luis J. Duggan, Juan L. Cavanagh, Enrique J. Alberdi y Juan C. Alberdi.
1950 VENADO TUERTO Juan L. Cavanagh, Roberto Cavanagh, Enrique J. Alberdi y Juan C. Alberdi.
1955 VENADO TUERTO Juan L. Cavanagh, Roberto Cavanagh, Enrique J. Alberdi y Juan C. Alberdi.

Equipo campeón: Juan Cavanagh, Roberto Cavanagh, Enrique Alberdi, Juan Carlos Alberdi, Reyes Carrere y E. Lalor
PRIMEROS JUEGOS DEPORTIVOS PANAMERICANOSBUENOS AIRES, 25 DE FEBRERO - 8 DE MARZO DE 1951

La medalla que trajo un "castigo"Selección nacional. POLO BERLIN 36El polo argentino logró en Berlín 36 su segundo oro (el anterior lo había obtenido en París 24). Esos Juegos fueron los últimos en los que el polo fue considerado deporte olímpico, ya que la superioridad argentina era evidente en todas las competencias y el Comité Olímpico Internacional decidió sacarlo de su programa.Argentina debió disputar las medallas con Inglaterra y México. En el primer partido el equipo nacional superó al mexicano por 15 a 5. Luego, en la definición, aplastó por 11 a 0 a los ingleses y pudo subirse a lo más alto del podio. El equipo argentino titular estuvo conformado por Luis Duggan, Roberto Cavanagh, Andrés Gazzotti y Manuel Andrada. También formó parte de la delegación Juan Nelson, el único argentino que logró dos medallas de oro en la historia del deporte argentino.

respetuosamente

FVD

19 DE MARZO DIA DE SAN JOSÉ

2009-03-19T17:07:00.000-07:00

Mis amigos en el Día del querido San José y para conocer un poco más sobre él, los invito a visitar el siguiente enlace.

http://fantasmabayones.blogspot.com/

y por supuesto

San José ...ruega por nosotros

San José...ruega por nosotros

San José... ruega por nosotros

respetuosamente

FVD

MICHEL IRIART:

2009-02-24T08:20:00.001-08:00

Aquí les transcribo diversos reportajes realizados a nuestro querido Michel.

EL HOMBRE QUE NACIÓ Y ELIGIÓ PERMANECER JOVEN

Condecorado por el gobierno francés por su valentía en la Segunda Guerra Mundial, Michel Iriart se dedicó luego al periodismo y fue director de AFP en 15 países de América latina donde conoció a las personalidades más influyentes de la región.

Entrevistar a un periodista suele ser más complicado que efectuarle preguntas a otro individuo que desconozca los vericuetos del reportaje. De todos modos, Michel Iriart es un hombre cálido que se abre a la memoria no sin antes advertir: “los malos recuerdos los he borrado; los buenos, los guardo para siempre”. Iriart rememora su pasado con humildad y sólo coquetea con el orgullo cuando se refiere a su nieta cineasta mexicana.

Iriart nació hace 87 años en Almagro, en el barrio en el que su padre se convirtió en el primer back derecho de San Lorenzo. Iriart significa ´del medio de la ciudad´ (“si hubiese sido inglés sería “Middletown”, invita a reírse con él) pero su destino estuvo signado por los viajes y una vida errante, lejos del centro de una ciudad en particular, pero siempre en el epicentro de aquellos sucesos más importantes del siglo XX.

La reunión transcurre antes de la cena semanal a la que Iriart concurre de modo religioso en el Centro de ex Combatientes de Francia, en el barrio porteño de San Cristóbal. Allí, distintas generaciones de franceses que lucharon en la Segunda Guerra Mundial, en Indochina, en Argelia, en Vietnam y miembros del cuerpo de elite del Ejército galo, la Legión Extranjera, comparten sus historias en una mesa eterna donde degustan las exquisiteces del lugar. También participan de la misma argentinos sin ningún antepasado francés pero que han aprendido a amar aquellas costumbres y el acento amén de la amistad que los une con los otrora soldados.

Iriart, vicepresidente del Centro, muestra orgulloso el sitio que alguna vez fuera la casa donde la viuda de Canale recibiera y hospedara a sus amistades que llegaban del exterior o interior del país. Aquella casa pertenece a los ex combatientes desde hace 67 años.

A los 21 años, Iriart se escondió en la chimenea de un buque Trasatlántico que llevaba a 400 voluntarios rumbo a la Segunda Guerra Mundial. Aquellos jóvenes y mujeres con sus niños confiaban en Charles De Gaulle, el único general francés que contribuyó a la derrota de Adolf Hitler. Sin despedirse de su madre, Iriart comenzó una eterna travesía cuyo primer capítulo comenzaría en Bermudas donde el buque debió sortear los torpedos alemanes. Quince barcos estadounidenses salieron a su rescate y pudieron así llegar los voluntarios a New York. Luego, el viaje siguió por Noruega hasta Inglaterra rumbo al destino que lo albergaría por dos años: la Escuela Militar de Ribbers Ford (Saint-Cyr). “Justo el día del desembarco el 6 de junio de 1944, me recibí de subteniente”, señala la coincidencia Iriart.

Gracias a su dominio del francés, el inglés, el italiano y el castellano, Iriart fue el elegido para llevar los mensajes de los Comandantes en Jefe de una punta a otra a bordo de su moto y con la compañía de una “mochilita” (así en diminutivo, no de modo despectivo, sino con un apelativo cariñoso). Fue recién cuando volvió a la Argentina cuando Iriart advirtió que la “mochilita” estaba perforada de modo transversal y que se había salvado de milagro tras recibir un disparo paralelo a su espalda.

Iriart fue condecorado hace tres años por el gobierno de París. Antes de haber cumplido los 25 años, Iriart se convertía (sin saberlo hasta escasos años atrás) en el Teniente que entró en París para la liberar a la ciudad de los nazis. “Antes me había condecorado el presidente de la República porque yo era el Teniente que comandaba el escuadrón que tomó la casa de Hitler en los Alpes, en Berchtesgaden”, apunta.

Luego fui comandante en Vietnam. “En el Ejército me veían a mí y decían ´¿Cómo este puede ser comandante?´, es que siempre tuve cara de nene”, recuerda.

La presión de sus padres por lograr que su hijo retornara a la Argentina condujo a Iriart de regreso y allí tuvo dos opciones: lanero o periodista. Eligió la última alternativa y su vida no fue mucho más apacible que en el campo de batalla. En la Argentina, Iriart fue director de Agence France-Presse por 9 años y luego se desempeñó en aquel cargo en quince países de América latina.

“Me la he pasado tres días escribiendo a máquina tomando pastillas para no dormir” y repasa en una misma oración los temblores de tierra en Chile, la guerra civil en Bolivia, y el día que conoció a Lyndon B. Johnson. Iriart cubrió en 1960 la noticia que recorrió el mundo, hoy una anécdota de las relaciones internacionales, sobre aquel momento en el que Nikita Kruschev se quitó su zapato en el atril de las Naciones Unidas.

Iriart cubrió los primeros nueve Juegos Panamericanos, es decir, esta fue su responsabilidad durante 36 años, y es hasta el día de la fecha un gran especialista en básquetbol, pero nunca jugó a este deporte: “La única vez que tuve contacto con una pelota, veía un partido mientras fumaba mi pipa y la pelota fue a parar justo a ella que se hizo pedazos”.

“No me gusta hablar de hazañas. Yo he tenido mucha suerte” explica Iriart y admite que también fue su madre, quien iba a misa todos los días a las 6.30 de la mañana a rezar por él, lo que lo pudo haber mantenido con vida durante sus años en el Ejército. Aunque la hipótesis que más lo convence es la de su juventud. “Yo nací joven-repite-y decidí quedarme así”.

En 1942, estaba en 3º año de derecho cuando decidí ir a la guerra como voluntario ; no aguantaba más ver todo de lejos. Acababa de cumplir los 21 años y ya había trabajado para el Comité de Gaulle, una institución que había sido creada para ayudar a los voluntarios que querían ir a Londres. Me fuí en febrero de 1942. ¡ Que travesía ! nuestro convoy fue torpedeado en el mar. Por fin llegué a Londres donde entré a la Escuela militar de la Francia Libre. Después de dos años de formación, participé en el desembarco del 6 de junio de 1944, en el sector canadiense de Junot Beach, como oficial de enlace entre el ejército de Bradley en el Cotentin et el de Montgomery en Caen. ¡ Llegué a París un día antes de la Liberación ! Incorporado luego en la 2ème DB, hice la campaña de Francia, luego la campaña de Alemania hasta Berchtesgaden. En el 45, seguí en el ejercito y me fuí a Indochina donde llegué en agosto. Durante un año y medio, combatí en Cochinchina, Laos, Cambodia y el Annam. En 1947, dejé el ejercito como con el grado de capitán.

Colaboro con los «Ex-Combatientes» con mi amigo Pierre Anglade, también vasco, de Navarrenx. La asociación « Union francesa de Ex-Combatientes» fue creada en 1920 a la vuelta de los soldados que habían luchado durante la Primera Guerra Mundial. Fueron más de 1 000 los que salieron de Buenos Aires para combatir durante la Primera Guerra Mundial, conscriptos o voluntarios, 250 no volvieron. Trabajé para la Agencia France Presse donde hice toda mi carrera como director para el cono sur, y desde que me jubilé, soy presidente del centro vasco de de Buenos Aires.

Por Susana Viau
Michel Iriart, padre, vasco francés nacido en Saint-Jean-Pied-de-Pont, periodista y, ad maiorem gloriam suam, primer back derecho de San Lorenzo de Almagro, no calculó que a su hijo, Michel Iriart como él, alumno del Euskal Echea y del San José, el peso de esa cultura que atraviesa los Pirineos y cuyos orígenes aún se discuten, lo fuera a llevar tan lejos. Tan lejos y tan alto, porque el 5 de mayo de 1945 el joven teniente Iriart, al mando de 30 hombres de la IX Compañía de la II División Blindada de Leclerc, llegó a Berchtesgaden, en los Alpes bávaros, a 1800 metros sobre el nivel del mar, para hacer flamear la bandera azul, blanca y roja sobre el Nido del Aguila, la residencia de verano de Adolf Hitler. Tenía 25 años, se había criado en Almagro y había terminado el tercer curso de Derecho.

Berchtesgaden, sin embargo, no era su primera performance. Con el Regimiento de Marcha del Chad (la División Leclerc) había desembarcado en Normandía, entrado a París en misión secreta en la noche del 24 de agosto de 1944 y regresado al día siguiente, el de la Liberación, con el grueso de la tropa. Al fin de la guerra siguió a Philippe François Marie, conde de Hauteclocque, mariscal de Francia, o Jacques-Philippe Leclerc, si se prefiere su identidad de la Resistencia, hasta Indochina. Allí Iriart obtuvo las insignias de capitán. Pudo haberse quedado en Francia y vaya a saber por qué volvió a Buenos Aires. En el viaje de retorno conoció a la que sería su mujer, luego se volcó al periodismo, fue subdirector de France Presse en Buenos Aires, jefe de la agencia en Chile y responsable del área de América Latina, es miembro de la directiva del Centro Vasco Francés y de la Unión Francesa de Ex Combatientes. Hace unos años lo condecoraron con la Légion d’Honneur.

–¿Caballero de la Legión de Honor?
–No. Oficial. Es más que Caballero.
El enorme salón de actos de “les Anciens Combattants” está en refacciones y han tenido que descolgar el ala del avión de la Primera Guerra que decora una de sus paredes. “Era de la máquina de Georges Guynemer, un as de la aviación –explica Iriart–, como el Barón Rojo.” Después, Iriart señala el interior de la vitrina que guarda los trofeos del coronel Maurice Duclos: el képi, un cornetín, banderines, medallas al por mayor. Al lado, un enorme retrato de Charles De Gaulle. “Tuvimos que restaurarlo –se disculpa Iriart– porque un tipo le clavó un cuchillo en un ojo.”

–¿Y eso?
El ex combatiente se encoge de hombros y hace un gesto de desprecio.
–Un pétainista. El ojo quedó bastante bien.
Pétain y Vichy son nombres que evocan la colaboración, la rendición, y no suenan bien en ese caserón porteño, un pequeño museo de la Francia Libre. En cuanto al cuadro, si se lo observa con cuidado se advierte que uno de los ojos del general está más abierto que el otro, como una herida de guerra, como una prótesis. Un camarada se acerca y abraza a Iriart: “Es un héroe. Una gloria. Desembarcó en Normandía. No quedan muchos”. Tenía 19 años cuando se alistó y 21 al partir. Lo hizo en secreto y se escondió de su madre hasta que el “Highland Brigade” soltó amarras. Recién entonces salió a cubierta, a saludarla.

–¿Se había registrado en la embajada?
–No. La embajada era pétainista. Me contacté con el Comité De Gaulle. De aquí se fueron unos 400 a pelear, muchos de ellos eran marinos y estaban en Buenos Aires cuando Francia se rindió. Con el “Highland Brigade” atravesamos el Atlántico. Fue un mes sin tocar tierra. Lo hicimos en las Bermudas. De ahí fuimos hacia Nueva York. Hicimos Canadá, Islandia, Noruega y Liverpool. No era fácil que a uno lo aceptaran. Desconfiaban mucho de la gente que llegaba, así que nos llevaron a la Patriotic School, un centro de investigación que hizo los primeros interrogatorios. De ahí me trasladaron a otro, del que salí aprobado. El paso siguiente fue un campo muy grande, el mayor del ejército de De Gaulle, y me afectaron a un batallón de baterías de Madagascar. Un día, de casualidad, pasó el comandante en jefe y preguntó de dónde era y qué sabía hacer. Le contesté que era estudiante de Derecho. “¿Y qué está haciendo acá?”, me dijo. Enseguida llamó a un sargento y le ordenó que hiciera un pedido de traslado a la escuela militar francesa y se lo llevara de inmediato. Lo firmó ahí mismo. Hice dos años en la academia militar que estaba emplazada cerca de Birmingham. El día del desembarco en Normandía, el 6 de junio del ’44, me gradué como subteniente.

Michel Iriart se abstiene de imprimir ribetes heroicos a un relato que se desenvuelve tan equidistante de la humildad como de la pedantería. Parece no hacerse cargo de que, al fin de cuentas, su historia forma parte de las últimas guerras románticas, de una épica a gran escala sepultada a mediados del siglo XX por los bombazos de Hiroshima y Nagasaki. Por eso cuenta en tono trivial que, cuando a las dos semanas del “día D” alcanzó suelo francés, “los alemanes estaban todavía por ahí, en Bayeux, la ciudad de los tapices.

Como yo hablaba español, inglés y francés, me designaron oficial de enlace entre el general Omar Bradley, que mandaba las tropas norteamericanas en Contentin, y el mariscal Bernard Montgomery, que estaba en Caen. Andaba en una moto y llevaba mensajes que parecía que eran muy importantes en una mochilita. Pasado un tiempo, el comandante segundo de la escuela militar dijo que estaba perdiendo el tiempo y me llevó con él. Me confió que teníamos que ir a una ciudad cerca de París. Más tarde me enteré de que tenía que ver a De Gaulle, que le entregó directivas para Georges Bidault, el presidente del Consejo Nacional de la Resistencia. Esa misma noche nos fuimos en el jeep con mi comandante, de Cabrol, un famoso jinete, un noble, oficial de caballería. El entró al despacho donde estaba Bidault y yo me quedé afuera, en la antesala, con la secretaria, a la que llamaban ‘Crapotte’, y que después se casó con Bidaut. Ella, subida a una mesa, me explicaba sobre un mapa dónde tenía que ir. Al día siguiente fue la liberación de París y volví a entrar con el grueso de las tropas de Leclerc”.

Al joven teniente Iriart le aburría andar de acá para allá con la moto. Los nazis se habían rendido en París, pero la guerra continuaba. Lo transfirieron provisoriamente a una oficina de autorizaciones que estaba a metros de la Place Vendôme.

–El jefe era el comandante Lambert, un arquitecto que se había radicado en Hollywood y era muy amigo de Marlene Dietrich, que acababa de llegar. Me pidió que me ocupara de buscarla y pasearla por París porque él no tenía tiempo. Ella estaba alojada en el Ritz. Llegué con el auto de mi comandante, un auto común pero con la Cruz de Lorena estampada en la puerta. Cuando ella la vio y se dio cuenta de que la vereda estaba llena de gente esperándola, se arrodilló y besó el escudo de Francia Libre.

Pese a las anécdotas, esa tarea seguía sin gustarme y pedí ser trasladado al frente. Un subteniente me llevó a Lorena y se presentó al famoso capitán Raymond Dronne: “Mi coronel –le informó–, éste es el teniente Iriart, que ha sido afectado a su compañía”. Dronne nos miró y contestó: “Yo no lo he pedido, así que como vino se va”. Como llovía y había muchísimo barro, parecía la guerra del ’14.

El subteniente le preguntó si podíamos esperar a que pasara la tormenta y Dronne aceptó que nos quedáramos a cenar. Durante la comida quiso saber de dónde venía yo, porque me notaba un acento raro. Cuando le aclaré que era argentino se puso como loco. “¡Argentino! ¡Entonces habla español! Ya mismo se hace cargo de la Tercera Sección”.

El jefe de la Tercera Sección, Portere, estaba muy malherido y los soldados de la IX Compañía eran casi todos españoles, por eso la llamaban “la nueve”, en castellano. A la mañana siguiente, según era costumbre entre las tropas francesas, se reunió la compañía y el capitán me presentó como nuevo jefe de la Tercera Sección. Yo tenía mucha cara de pibe y resultaba un poco incómodo porque eran anarquistas, dinamiteros, habían peleado en la Guerra Civil. Antes de que la formación se disolviera les pedí que se quedaran unos segundos.

En francés les comuniqué que me sentía muy orgulloso de estar al frente de un grupo con tanto mérito y que, dado que entre ellos había españoles, les iba a hablar en castellano, porque yo era argentino. Les cambió la cara. Con algunos de ellos me sigo escribiendo. Los que sobrevivieron se fueron sobre todo a Barcelona.

–¿Cuántos hombres tenía a su cargo?
–La Tercera Sección tenía 60 hombres, parte de una compañía de 180, al mando de Dronne, uno de los oficiales más admirados de Francia Libre, un tipo muy culto. Nosotros estábamos en Lorena, pero tuvimos que atravesar el Rhin, como podíamos, porque los puentes estaban rotos.

Llegamos a un lugar que se llama Inzell, cerca de Berchtesgaden y ahí tuvimos un problema muy grande, un ataque de los SS que nos produjo bastantes bajas. Uno de los muertos fue mi asistente, Tolka Bolgoff, hijo de rusos blancos residentes en Francia. Tenía 18 años y faltaban 6 horas para terminar la guerra. La cuestión es que seguimos avanzando y nos encontramos con los americanos, que usted ya sabe siempre querían llegar primero. El capitán americano, que era paracaidista, me dijo que venía a relevarme, que habíamos trabajado muy bien. ¡Claro que habíamos trabajado muy bien! Ellos hicieron un kilómetro y se toparon con un puesto alemán. Entonces nos volvieron a mandar a la vanguardia “porque conocíamos mejor la región”.

–¿La cuestión era qué bandera ondearía en el Nido del Aguila, no?
–Yo sabía que los americanos seguían con su idea de llegar primeros a la casa de verano de Hitler, entonces llamé a mi segundo y le ordené que tomara la mitad de los hombres, los que estaban en peor estado, nos siguieran a distancia y no dejaran pasar a los americanos.

Los americanos nos indicaron que no nos alejáramos demasiado y estaban convencidos de que no lo hacíamos porque lo que veían cerca era mi retaguardia, que estaba a unos dos kilómetros. La casa de Hitler estaba algo averiada, porque los ingleses la había bombardeado el 24 de abril, creo, y era el 5 de mayo.
En un corredor encontramos a un alemán que se había suicidado. Ocupamos, desplegamos la bandera y llegaron tropas francesas de todos lados. El americano se agarró una bronca fenomenal y juró que me iba a matar. Por eso me mandaron a otra aldea. Nosotros éramos parte del ejército americano.

La División Leclerc, pese a que tenía 26 mil hombres, formaba parte del Tercer Ejército de Patton. Bueno, como los americanos ya no nos querían más allí, regresamos a Francia por el Sarre.

–¿Jean Gabin estuvo a sus órdenes?
–Lo tuve durante el ataque a Berchtesgaden, me lo asignaron. Era jefe de un Shermann. En realidad, él era marino, pero no había más barcos de guerra en Francia. Entonces se armó un regimiento de blindados con los que habían sido fusileros navales. Gabin andaba con la gorrita. Era un artista, descuidado, indisciplinado. Un día estábamos descansando cerca de un lago y lo veo desnudo, paseando por la playa. Era muy blanco y rosadito, parecía un bebé grande. Lo llamé y le dije: “Gabin, por favor, póngase un pantaloncito, un short, un flottant”. El va y me contesta: “Sos demasiado joven darme órdenes”. Le dije que hiciera la valija y se fuera. Agarré el jeep, fui a ver a mi comandante y le pedí que lo trasladara. No me gustaba el tipo, no sé.

–¿La guerra terminó para usted en Berchtesgaden?
–No. Cuando regresamos a Francia me licenciaron y me fui de vacaciones al País Vasco. Era agosto y me llegó un telegrama. “Los japoneses se han rendido –decía, más o menos–. Tenemos que reocupar Indochina.” Y allí fuimos.

Pertenecí al primer destacamento que desembarcó. Estuve en Cochinchina. La pasamos brava en el delta del Mekong, porque atacaban los guerrilleros, había japoneses que todavía andaban por allí y nosotros éramos pocos.

Leclerc era el comandante. Dronne también estaba. En un momento fui jefe del escuadrón de escolta de Leclerc. Y tuve de compañero a su hijo. Yo ya era capitán y había pasado el año y medio que debía estar en Indochina. Tenía que volver a Francia para entrar a la escuela de guerra. Cuando me tocó irme le di el comando al hijo de Leclerc. Era muy impulsivo. Como todo hijo de un personaje famoso, sentía que tenía la obligación de estar a la altura del padre. Nunca volvió de Indochina. Lo mataron. La madre siempre me preguntaba si yo no guardaba alguna foto del muchacho. Solía verla para el 25 de agosto, porque después de la misa en Notre Dame íbamos todos a comer a la casa de la División Leclerc. Mi jefe en Indochina había sido el general Massu. Cuando nos encontrábamos me decía: “Oh, mon venezuelien!” y yo lo corregía: “Argentin, mon général, argentin”. Si me hubiera quedado en Francia hubiera sido general, seguro que hubiera llegado a general. Volví de indochina en 1946 y me desmovilizaron acá, en Buenos Aires, en 1947. Ahí se terminó mi odisea.

–¿Lo condecoraron?
–Por Berchtesgaden. Me dieron la Cruz de Guerra de Francia. Y ahora, hace tres o cuatro años, una rata de biblioteca encontró mi nombre entre los oficiales de la División Leclerc y me concedieron la Legión de Honor.

–¿Qué es lo que recuerda con más dolor?
–La muerte de Bolgoff. Murió pegado a mí. Un oficial de la SS salió de golpe y nos ametralló. Recibió todos los tiros en la cara. No tuve coraje de ir a ver a sus padres. ¿Cómo les decía que a él lo mataron a mi lado y yo seguía vivo?

–¿Y el mejor de los recuerdos?
–Participar en el Desfile de la Victoria, en París, delante de De Gaulle. Pasamos a la cabeza porque fuimos los primeros en entrar en combate y los últimos en dejar de pelear.

–¿Cómo se llamaba su tanque?
–No era un tanque, sino un medio tanque, un blindado. Se llamaba Sarra. Todos tenían nombres africanos porque mi unidad era de origen africano, del Chad. Otro se llamaba Tmessa. Estuve buscando esas miniaturas que hay, de blindados, de colección, ¿vio? Quería ponerles el nombre de los seis que formaban mi sección, pero no encontré. No pierdo la esperanza.

–¿Sintió miedo?
–Miedo nunca tuve. Uno recuerda la angustia, la angustia de no saber qué va a pasar. Creo que es por el silencio. No sé por qué pero siempre antes de una batalla hay silencio.

–¿Cantaban para calmar esa angustia?
–Sí. Mucho, pero sobre todo la nuestra, la de la IIDB: “Division de fer/toujours en avant/Les gars de Leclerc/passent en chantant/La victoire n’attend pas”.

Veterano combatiente de la Segunda Guerra Mundial y del conflicto de Indochina estuvo siempre donde hubo acción
A los 81 años recién cumplidos, con su pelo ensortijado y rodeado de su colección de pipas preferidas, Michel Iriart es un conversador atrapante, con un guiño cómplice siempre listo y una fascinante vida atrás (digna de una obra de Stendhal), una vida aventurera que sabe conjugar con la calidad del excelente narrador que es.

Por Ernesto G. Castrillón y Luis Casabal De la Redacción de La Nación

Nacido en el corazón del barrio de Almagro el 25 de febrero de 1920, este orgulloso descendiente de vascos franceses es hijo de un destacado periodista francés que llegó a la Argentina en su juventud, fue director en Buenos Aires de Havas (la agencia noticiosa que posteriormente se convertiría en France-Presse) y falleció en 1967. Al producirse la Segunda Guerra Mundial, Michel Iriart llevaba, todavía, una existencia "ordinaria". Estudiaba Derecho y había hecho algunas experiencias periodísticas juveniles, participando en las actividades de la colectividad francesa en el país. Todo iba a cambiar muy pronto. Tras la invasión alemana y la caída de París llegaron a Buenos Aires los encendidos términos del llamamiento del 18 de junio de 1940 de Charles de Gaulle (realizado desde Londres) a los franceses de todo el mundo que no aceptaban la derrota con resignación y querían continuar la lucha. Se contactó, entonces, con el Comité De Gaulle de Buenos Aires, que funcionaba en la calle San Martín, ofreciéndose como voluntario para el combate. "Yo me enganché acá -recuerda Iriart-, en el comité local, pero no quería molestar a mi padre, que por entonces trabajaba para la agencia Havas, así que no le dije nada a nadie. Después de más de un año de colaborar en el Comité De Gaulle, me mandaron a Inglaterra a recibir entrenamiento militar. Me fui en un barco que navegaba solo, cargado de ingleses y polacos residentes en la Argentina que iban a hacer lo mismo que yo, a combatir contra los nazis. Llegamos a Bermudas, y a la salida de allí nos torpedeó un submarino alemán. Un barco norteamericano nos llevó luego a Nueva York y desde ese punto fuimos a Halifax, donde nuevamente nos embarcamos, esta vez en un convoy de 99 barcos, 83 de los cuales eran petroleros que llevaban combustible a los rusos, en Arcángel. Eramos una invitación flotante al desastre si se aparecían los submarinos alemanes. Uno de los buques fue torpedeado, y a nosotros nos atacaron los Fokker Wulf-190 de la Luftwaffe. Finalmente, nuestro barco se desprendió del convoy y llegó a Southampton, donde pudimos desembarcar." Durante dos años, Iriart estudió en el Colegio Militar francés (que en tiempos normales tenía su sede en Saint Cyr y que entonces funcionaba provisionalmente en Bewdley, en Inglaterra), recibiéndose de subteniente justo el 6 de junio de 1944, el día del desembarco de Normandía. Allí, en Bewdley, tendría un duradero impacto emocional al conocer al legendario general De Gaulle, de quien se convertiría en un admirador incondicional hasta el día de hoy. "A De Gaulle -recuerda- lo conocí en el Colegio Militar. Lo saludé y le dije que era argentino. Me prometió que algún día iba a venir a mi país (en 1964 lo cumplió). Era un tipo extraordinario De Gaulle, bueno, yo soy gaullista. "Primero, como militar fue el único que atacó a los alemanes en la campaña del 40. Antes, en el período de la entreguerra, los militares germanos habían copiado sus planes de la moderna utilización de los tanques. La Blitzkrieg estaba inspirada en él. Entonces, se metió de político y fue uno muy grande. Y si no hubiera sido militar o político, hubiera sido escritor, o se hubiera destacado en algo". "Personalmente era un poco duro, austero. No se reía jamás, aunque tenía buen sentido del humor. Un día, recuerdo que De Gaulle viajó con una avioneta a un campo de batalla donde lo recibieron varios generales franceses, entre ellos el general de paracaidistas Jacques Emile Massu, que era un incondicional suyo. Massu lo esperaba ahí, entonces, y De Gaulle le dijo: ÔMassu, qué tal, siempre tan estúpido´; ÔSiempre gaullista, mi general´, le respondió éste. Ahí sí vi a De Gaulle sonreír secamente, pero fue una rara ocasión." Días después del desembarco de Normandía, como flamante subteniente, Michel Iriart pisó suelo francés. Se desempeñaría entonces como oficial de enlace porque hablaba tres idiomas (inglés, francés y español) entendiéndose además a la región de Saint-L™. "La zona estaba atestada de cañones norteamericanos, porque esos tipos no corren riesgos. Ponían sus mil cañones, arrasaban con todo, y después avanzaban". Como oficial de enlace, tuvo la oportunidad de conocer a algunos de los comandantes aliados más importantes. "El general Omar N. Bradley era un buen tipo. Grandote, muy norteamericano. En el fondo, me pareció el jefe más inteligente, un tipo de mucha cancha y frialdad en las situaciones difíciles. El mariscal Montgomery, en cambio, era un inglés típico, de colonia, muy pausado, con mucho sentido de la prudencia. Demasiado Ôbritish´. A las cinco, el five o´clock tea; después, cuando caía el sol, nunca antes, el whisky en su tienda."
General con breeches Posteriormente, como oficial de blindados junto al general francés Jacques Philippe Leclerc, Iriart tendría la ocasión de conocer a otro legendario jefe aliado. "La división de Leclerc -aclara- pertenecía al III Ejército norteamericano, así que el general George S. Patton era el jefe supremo nuestro. Lo vi personalmente en alguna ocasión. Tenía las pistolas con las cachas de nácar y pantalones tipo breeches de montar. Era muy querido por sus tropas, norteamericano típico, campechano. Pero no se parecía (contra lo que cree mucha gente) al fallecido actor George C. Scott que lo hizo en el cine. Tenía un rostro más cuadrado que el de Scott." Posteriormente, el joven oficial tuvo la oportunidad de convertirse, junto con su comandante de unidad, en los dos primeros oficiales en entrar con un jeep en París, en las horas previas a la liberación de la ciudad, el 24 de agosto de 1944. Llevaban mensajes de De Gaulle para la jefatura de la Resistencia. Este honor le fue reconocido en 1998 por el alcalde de la ciudad, Jean Tiberi. "La liberación de París fue una locura -recuerda-. Transitábamos entre millones de personas. Las mujeres besaban a todo el mundo. Todavía tengo una foto mía en el día de la liberación tomada en el Hotel de Ville, donde aparezco yo con cara de bronca. Es que me habían robado todos los cigarrillos y las cosas de limpieza." Luego, Iriart, siempre inquieto, sería asignado al frente de una sección de 60 hombres, casi todos republicanos españoles que venían de Africa, adonde lo enviaron precisamente por hablar español. La unidad integraba el Regimiento de Marcha del Chad, que originalmente había sido de camelleros, hasta que los camellos fueron reemplazados por los más modernos y funcionales blindados. El distintivo del regimiento era un camello con una cruz y un ancla dorada, porque en un principio había pertenecido a la Infantería de Marina. "A mí me nombraron al frente de la unidad -señala- tras haber sido gravemente herido su anterior comandante. Cuando me presenté ante ellos, me encontré con los soldados españoles, recios, barbudos, y yo tenía una cara de 18 años, siempre parecía un poco más joven de mi edad. Un capitán me presentó en francés. Entonces les hablé a los soldados en castellano y uno de ellos gritó: ÔTeniente, usted habla castellano, ¿de dónde es?´ ÔDe la Argentina´ -contesté-. ÔTengo una prima allá -insistió-, Josefa Díaz de Rosario, ¿la conoce?´ ÔClaro´, le mentí. Ahí me los empecé a ganar. Eran mayores que yo, y hoy los que quedan con vida rondan los 85 y 90 años. Muchos eran comunistas y anarquistas, aunque uno al que le decían Palito (porque tenía un dedo tieso) había peleado junto a la División Azul de Franco contra los rusos, algo rarísimo." En tierras del Reich Junto a estos hombres curtidos, Iriart peleó duramente a través de Alsacia y de la frontera alemana, entrando al territorio del Reich por Estrasburgo y abriéndose paso por la Selva Negra. Le tocó enfrentar a los restos de la durísima división panzer Das Reich de las SS, así como a la Hermann Goering. "El soldado alemán -reconoce- era un soldado muy bueno, muy resistente. Obediente, disciplinado (tal vez demasiado disciplinado). A los de la Wehrmacht los respetábamos muchísimo. A los de las SS los teníamos por muy duros. "Los de la Wehrmacht eran muy profesionales, no cometían atrocidades. Cuando entramos en Alemania, en todo momento tuvimos enfrente a la división Hermann Goering. Sus soldados eran muy buena tropa, muy curtidos, morían en su puesto sin problema. Incluso, cuando caímos en alguna emboscada, los prisioneros alemanes que llevábamos con nosotros ayudaron a trasladar a los heridos. Uno de mis hombres se salvó porque un prisionero alemán lo ayudó bajo fuego enemigo." En aquellos lejanos días del fin de la guerra en Europa, a comienzos de 1945, le tocó a Iriart participar de la toma del exótico y bello castillo de Neuschwanstein, construido por el delirante Luis II de Baviera (donde encontró prisioneros aliados), y convertirse en uno de los primeros en llegar al refugio montañoso de Hitler, el Berghof, que dominaba desde las alturas a Berchtesgaden, adonde llegó a comienzos de mayo, después de que hubieran bombardeado el lugar los aviones Mosquito británicos. "En el refugio de Hitler -señala- no quedaba ya nadie. Sólo encontramos el cadáver de un coronel de la Wehrmacht que se había suicidado en un corredor y que todavía sujetaba una carpeta. Como no teníamos una bandera francesa, terminamos colocando una holandesa que encontramos en los alrededores, y la pusimos en forma vertical, para semejar la enseña gala." Apenas concluida la Segunda Guerra Mundial (tras ser condecorado por su admirado De Gaulle con la Cruz de Guerra con Palmas del Ejército francés), Michel Iriart quedó, sin saberlo, envuelto en otro conflicto bélico, mucho más cruel todavía, como sería el de Indochina. "Nos fuimos de una guerra a la otra -destaca- porque el Vietminh había empezado a operar, ayudado incluso por algunos ex combatientes japoneses que habían sido declarados criminales de guerra por los aliados y se habían unido a los comunistas. Estos japoneses eran durísimos. Cuando peleábamos con el Vietminh nos dábamos cuenta enseguida si había japoneses en sus filas por lo recio que se ponía el combate." Como prueba cabal de lo que cuenta, Michel Iriart puede exhibir en una de sus manos, donde una mancha negra señala la presencia inconfundible del metal bajo la piel, el punto donde se alojó la esquirla de una granada japonesa recibida en Indochina. "Lo fui a ver a un amigo médico para preguntarle qué hacía con ella. ÔGuardátela de recuerdo´, me dijo. Es el Ôrecuerdito´ de un oficial japonés con el que me encontré cara a cara en las selvas de Indochina. El tipo, de repente, sacó una granada y la tiró entre los dos, el loco. Yo hice un vuelo como de veinte metros y me alcanzaron varias esquirlas. El japonés, en cambio, quedó frito." Contra el Vietminh, Iriart recuerda que se combatía especialmente de noche. "A nosotros nos costó al principio, el primer mes fue muy duro. Después ya nos acostumbramos, porque sabíamos una serie de cosas. Cuando ladraban los perros de un lado, por ahí venía una columna enemiga. Eran maestros en el arte de la emboscada y se arreglaban siempre para estar en superioridad de condiciones. Para esperarlos y sorprenderlos, nos metíamos de noche en los cementerios, en las tumbas recién cavadas y abiertas. Cuando se acercaban, salíamos de las fosas gritando y disparando, y los comunistas se llevaban un buen julepe. Era una guerra dura y traicionera, sin frente ni retaguardia." Michel Iriart asegura que, al lado de la de Indochina, la Segunda Guerra Mundial no fue tan cruel, señalando además que por poco se salvó de participar en otra aún peor. "El general Massu quiso llevarme también a Argelia, como paracaidista. ÔNo mi general -le dije-, no quiero (todavía no había guerra declarada en el lugar). Usted sabe que soy oficial de campo, no de cuartel. A mí me gusta la pelea, la aventura, nada de un-dos, un-dos y a desfilar.´ ÔEs una pena -me dijo-, podrías llegar a general.´ ÔSí -le contesté-, pero me voy a aburrir mucho. Prefiero no ser general y divertirme." Historias de veteranos Así, Iriart regresó a la Argentina, donde se destacó como periodista en la agencia France-Presse (en la que había trabajado su padre), alcanzando allí importantes cargos y entrevistando a personalidades como Nikita Khrushchev, Fidel Castro, Lyndon B. Johnson, el sha de Persia, y cubriendo notas que lo retrotraían a sus años de acción, como los severos incendios de bosques en el Mato Grosso en 1963, o el naufragio del barco Ciudad de Buenos Aires en el Río de la Plata. Entre tanta lucha, viajes y aventuras, tuvo tiempo para formar junto a su exquisita esposa, Helene de Alarcon (nacida en Madrid, pero educada en Francia), una familia integrada por tres hijos, Miguel Mariano (aviador naval de la Armada argentina) Anne Marie y Helene (las dos psicólogas) y cinco nietos. En el final de la conversación, Iriart no puede concluir sin señalar su participación, que exhibe con orgullo, en la Asociación y Unión Francesa de ex Combatientes ( los legendarios Anciens Combattants). "Esta organización -aclara- se creó en realidad en 1920, con los veteranos franceses de la Primera Guerra Mundial radicados en la Argentina. Llegó a incluir a 400 ex combatientes de las dos guerras mundiales. Hoy funciona en una casona en la calle Santiago del Estero. Allí todavía nos reunimos los cuatro veteranos que aún quedamos con vida para recordar los buenos viejos tiempos. El más joven de nosotros tiene 76 años", concluye Michel Iriart, hombre de acción, fino periodista y estimulante conversador, que paseó su aventurera figura por algunos de los escenarios más dramáticos de la historia contemporánea.

LUIS MARIA DRAGO

2009-02-24T08:14:00.000-08:00

Nació en Buenos Aires el 6 de mayo de 1859.Murió en Buenos Aires el 9 de junio de 1921

Se reconoce a Luis María Drago como uno de los más importantes internacionalistas que haya tenido alguna vez el país. Su principio de que ningún gobierno debe apoyar en las armas reclamaciones pecuniarias contra otro país, forma hoy parte de la jurisprudencia de derecho internacional, con el nombre de "Doctrina Drago".
Drago hizo sus estudios en la ciudad natal, y se graduó de abogado en la Universidad de Buenos Aires en 1882, con una tesis sobre El poder marital. Consagrado a los estudios jurídicos, que le dieron temprana notoriedad, se le nombró juez en lo civil y en lo penal en la provincia de Buenos Aires.
Publicó sus primeros trabajos relativos a esas especialidades, a los que le siguieron: La literatura del slang (1882), La idea del Derecho (en colaboración con José Nicolás Matienzo; 1883); Colección de fallos en materia civil y comercial (1886). De esta última obra, que consagró su reputación, se hicieron dos ediciones (la segunda con prólogo de Francisco Ramos Mejía), y una traducción italiana con el título I criminali nati, con introducción de Cesar Lombroso (Milán, 1890).
Tuvo actuación en el periodismo como corrector de pruebas en el diario La Nación, colaboró en La Tribuna Nacional, en El Censor de Sarmiento, y fue redactor en jefe de El Diario.
En 1890, al ser intervenida la provincia de Buenos Aires, siendo fiscal del estado, renunció a su cargo por solidaridad con el gobernador, y se dedicó a su profesión de abogado. Dejó en ella testimonio de su talento jurídico, en sentencias de alto valor.
En 1902, el Partido Autonomista lo llevó a la Cámara de Diputados, integrando la llamada "lista de oro", donde el brillo de su personalidad se acrecentó en los tres meses que duró su actuación. Intervino en debates como el de la fusión de los ferrocarriles, el de las incompatibilidades parlamentarias, en proyectos como el de las reformas al régimen de bienes de la sociedad conyugal y "sobre la inmovilidad de los jueces" y camaristas del fuero ordinario.
En agosto de 1902 se le designó ministro de Relaciones Exteriores. En el desempeño de ese cargo produjo en el mismo año, una nota célebre sobre el conflicto en que se hallaba la República de Venezuela, oponiéndose a la intervención de países extranjeros para cobrar coercitivamente las deudas públicas. Su tesis, expuesta en La República Argentina y el caso de Venezuela (1903), y en Cobro coercitivo de deudas públicas (1906) pasó a ser conocida en Derecho Internacional bajo el nombre de "Doctrina Drago".
Luego formuló en 1910, otra doctrina conocida en el Derecho Internacional Público como de las bahías históricas. Fue miembro del tribunal que dio solución a la cuestión de las pesquerías de Terranova, entre los Estados Unidos y Gran Bretaña.
Entre otros trabajos de mérito, Drago fue también traductor de los clásicos ingleses; de Maucalay, en su síntesis de su historia de Inglaterra, y sobre todo del libro de Carlyle titulado El doctor Francia. En 1912, se desempeñó en el Congreso de la Nación, luego se le nombró profesor de Derecho Civil de la Universidad de Buenos Aires y miembro de la comisión reformadora del Código Penal.
Drago no conquistó nunca fortuna. Vivió austera y modestamente en su hogar, rodeado de una familia numerosa. Falleció en Buenos Aires, el 9 de junio de 1921

LA DOCTRINA DRAGO

Doctrina Drago la declaración de la posición argentina en relación con el uso de la fuerza ejercido por países extranjeros a fin de cobrar deudas (como el caso del bloquea británico-germánico-italiano de Venezuela)-, así como también en su norma de conducta demostrada en la Segunda Conferencia de Paz, celebrada en La Haya en 1907; aceptó la invitación de los Estados Unidos y de Gran Bretaña para convertirse en miembro del tribunal que habría de actuar como árbitro en la controversia sobre los derechos de pesca en el Atlántico Norte en 1909.
Regresó a Buenos Aires en 1912 para pasar a ser miembro del Congreso Nacional; fue invitado a participar en el Consejo de la Liga de Naciones (1920), pero problemas de salud lo obligaron a rechazarla; fue objeto de muchos honores, llegándosele a conferir honorariamente el título de Doctor en Leyes por parte de la universidad de Columbia en 1812, así como también una condecoración del Carnegie Endowment for Intemational Peace, que lo honraba como "el más alto exponente de la cultura intelectual de América del Sur".

En su consistente tarea de lograr una mas estrecha y mutuamente beneficiosa relación entre Argentina y Estados Unidos, fue el líder del grupo que envió al presidente Woodrow Wilson un mensaje de homenaje y solidaridad en relación con la declaración de guerra contra Alemania llevada a cabo por los Estados Unidos en 1917.

Sus trabajos publicados reflejan la variedad de sus intereses y experiencias en materia jurídica

ministro de Relaciones Exteriores del gobierno del presidente Julio A. Roca. Drago fue un latinoamericano notable y su herencia constituye parte de la más honrosa tradición jurídica regional y enaltece a la Argentina en la defensa de los países ante la prepotencia de los poderosos. Justamente por ello llama la atención que se omita su recuerdo en las universidades y pase desapercibido su legado para las nuevas generaciones. En estos tiempos de crisis socioeconómica, pero también moral e intelectual, sus pasos por la función pública nos hablan de una sabiduría entremezclada con gran empeño y coraje.

Corría el año 1902 cuando se produjo en nuestro subcontinente un hecho que daría sustento a su famosa posición doctrinaria: una intervención armada contra Venezuela por parte de Alemania, Inglaterra e Italia, destinada a forzarla a pagar las deudas contractuales que había asumido con súbditos de aquellas tres potencias. Los Estados Unidos señalaron, a través de un mensaje del presidente Theodore Roosevelt (olvidándose de la doctrina Monroe, “América para los americanos”), que no obstaculizarían la acción coercitiva de que era objeto Venezuela y que sólo se oponían de antemano a una de las posibles consecuencias de aquella acción: la adquisición territorial.

Nuestro ministro de Relaciones Exteriores dirigió entonces, el 29 de diciembre de 1902, hace exactamente cien años, una nota al gobierno de los Estados Unidos, cuya parte sustancial luego se conocería como “La Doctrina Drago”. Expresó allí su repudio respecto del empleo de la fuerza armada para constreñir a un Estado extranjero a cumplir sus compromisos y liquidar así los atrasos pendientes del pago de su deuda pública, afirmando que su práctica es contraria a los principios de derecho internacional.

Las consideraciones que formula a partir de esas reflexiones van conformando su teoría. El canciller comienza por sentar ciertas premisas, que formula con claridad. Primero, “que el capitalista que suministra su dinero a un Estado extranjero tiene siempre en cuenta cuáles son los recursos del país en que va a actuar y la mayor o menor probabilidad de que los compromisos contraídos se cumplan sin tropiezo”. Segundo: “Todos los gobiernos gozan por ello de diferente crédito, según su grado de civilización y cultura y su conducta en los negocios, y estas circunstancias se miden y se pesan antes de contraer ningún empréstito, haciendo más o menos onerosas sus condiciones, con arreglo a los datos precisos que en ese sentido tienen perfectamente registrados los banqueros”. Y, tercero: “…el acreedor sabe que contrata con una entidad soberana y es condición inherente de toda soberanía que no pueda iniciarse ni cumplirse procedimientos ejecutivos contra ella, ya que ese modo de cobro comprometería su existencia misma, haciendo desaparecer la independencia y la acción del respectivo gobierno”.
La intención de Drago, más que enunciar una teoría doctrinaria, fue la de realizar un acto político. Acto encaminado concretamente a impedir que los estados europeos, tomando como pretexto el cobro de deudas, ocuparan un territorio americano, tal y como, por igual motivo, había ocurrido en Turquía y Egipto. Eran tiempos en los que las potencias coloniales sostenían la posibilidad de usar la fuerza e intervenir, como en Nicaragua, para ejecutar sus créditos y proteger a sus nacionales contra regímenes inestables y corruptos, usando y abusando de la doctrina de la extraterritorialidad. Su objeto, por lo tanto, no era otro que prevenir cualquier política de expansión territorial, disimulada bajo el pretexto de una intervención financiera. Drago constituyó un hito en la trayectoria internacional de nuestro país, basada en la no intervención y la autodeterminación de los pueblos. Esta trayectoria mantendría por un siglo una política interamericana independiente prestigiada, entre otros, por cancilleres como Luis María Drago, Estanislao Zevallos, Honorio Pueyrredón, Carlos Saavedra Lamas, Enrique Ruiz Guiñazú, Miguel Angel Cárcano y Tito Bramuglia.

La Doctrina Drago presenta hoy una excepcional significación frente a los problemas del endeudamiento externo. Se dirá que en 1902 lo que la provocaba era un cobro compulsivo a través de la violencia militar, una recaudación armada de los servicios financieros impagos, y que ahora no hay tal. Sin embargo, lo que ataca esta doctrina es la “presión” ejercida contra un Estado soberano por causa de la falta de pago de la deuda. La acción militar, el bloqueo, el bombardeo de puertos, la ocupación territorial sólo son especies del género que es la presión, la interferencia, la injerencia.

Tiene, pues, clara pertinencia recordar hoy, a propósito de la deuda externa como condicionante de los infortunios contemporáneos, la vocación iberoamericana de Drago. Porque una de las grandes claudicaciones que los pueblos han sufrido de sus gobernantes ha sido lade no atreverse a unir fuerzas y enfrentar juntamente la presión de los acreedores externos. Unirse en un cartel o un club de deudores, a imagen y semejanza de lo que hacen los acreedores con el apoyo adicional del FMI y de los grandes estados prestamistas, hubiera sido emparejarfuerzas.

Pero aún más. En estos días hay quienes han llegado a plantear la conveniencia de que sea un equipo de experimentados banqueros y economistas extranjeros los que dirijan la economía del país. Estos resonantes argumentos, expuestos hace pocos meses por los economistas del Massachussetts Institute of Technology (MIT) Rudiger Dornbusch y Ricardo Caballero, encuentran franca coincidencia con los esgrimidos por las potencias europeas hace exactamente un siglo atrás. Es decir, decretan la minusvalía de una elemental forma de ejercer la soberanía nacional consistente, ni más ni menos, que en el autogobierno.
Drago advierte que "No es legítima la intervención armada para el cobro de las deudas contractuales, sino cuando el estado deudor se niega a someter el caso al arbitraje o bien a cumplir el fallo recaído en este arbitraje". Este planteo político adquiere con los años con ligeras modificaciones, validez en universal.

CARICATURA

Dibujo original en tinta china acuarelada. Publicado en Caras y Caretas, Año V, Nº 203, del 23 de Agosto de 1902, bajo el título "Caricaturas Contemporáneas". Al dorso: arr, izq: "C. A. 210/22", tinta azul, manuscrito. Abajo, sello del MDC. 1º prueba-impresión para la revista Caras y Caretas. Caricatura del Dr. Luis María Drago. Figura incripta en un óvalo sin líneas perimetrales. Personaje de pié, en el ctro., ligeramente vuelto hacia la izq. Gran cabeza con pelo y enormes bigotes negros. Viste levita negra con gran cuello palomita rayado bl. y beige. Pantalones castaños. Tiene ambos brazos atrás del cuerpo. Del lugar en que estarían las manos, se proyecta hacia abajo un bastón negro. Fondo con gruesas rayas amarillas. En la Revista, aparece ab. ctro., un poema: "Pyectista mjuy notable/es cosa de desear/que digan cuando de él se hable:/ -Drago puede dragonear/d ministro insuperable". José María Drago, 1859-1921. En agosto de 1902, por fallecimiento del Dr. Amancio Alcorta, fue nombrado Ministro de Relaciones exteriores por el presidente Roca. Hasta ese momento, era diputado del P.A.N. por Bs. As. Como ministro, expuso la tesis jurídica de la llamada "doctrina Drago" contra la expamsión europea en América a raíz de problemas financieros.. Descripción redactada por: "Descripción redactada por: "Claudia Caamaño (MDC)

Samuel Gache (1859-1907)

2009-02-24T08:12:00.000-08:00

Doctorado en Medicina, se distinguió como un gran Higienista y especialista en Tuberculosis. Presidió el Círculo Médico Argentino. Publicó varias obras y colaboró en varios diarios y revistas del país y extranjero. Fundador de la Liga Argentina contra la Tuberculosis y de la Cruz Roja Argentina, institución de la que fue su primer Secretario.

escribió en 1899 el libro “La Tuberculosis en la República Argentina”. Ya en 1892 patrocinó y obtuvo la sanción de la primera ordenanza sobre profilaxis antituberculosa, correspondiendo a la Argentina el honor de haber sido el primer país que incorporaba a la legislación sanitaria la declaración y desinfección obligatoria en casos de tuberculosis. Falleció a los 46 años.

Por la misma época, diversos autores coincidían respecto a las causas que favorecían el contagio. Gache hacía referencia al papel que desempeñaba la vivienda insalubre, denunciando la existencia de gran cantidad de conventillos e inquilinatos. Nicolás Repetto manifestaba que la enfermedad había crecido paralelamente al industrialismo y estaba asociada a las condiciones de vida de los trabajadores. Por fin Augusto Bunge sostenía que la tuberculosis "es una enfermedad de sujetos débiles" y que "la víctima preferida de la tisis es el obrero, a causa de la miseria".

Orígenes de la Liga Argentina contra la Tuberculosis

Samuel Gache propuso fundarla el 7 de julio de 1899, en una sesión efectuada en el Círculo Médico Argentino, pronunciando una conferencia en la que fundamentaba la feliz iniciativa.

Se comisionó al Dr. Roberto Wernicke para que en una reunión posterior, el 31 de julio de 1899 pudiera expresar sus propósitos par afianzar la iniciativa del Dr. Gache. Dijo entonces que debería estar integrada por personas profanas en el arte de curar en todo lo que se refiriera a la administración y propaganda, dejando solo el asesoramiento científico al cuerpo médico especialmente calificado para ello; el proyecto no pasó de tal en ese entonces.

Finalmente, el 11 de mayo de 1901 se reunieron en el local del Círculo de la Prensa, convocados por el Dr. Emilio Coni, Presidente de la Comisión Internacional de Profilaxis contra la Tuberculosis, los Dres.Samuel Gache, Juan B. Señorans, Diógenes Decoud, Nicolás Repetto y Francisco de Veiga con el fin de organizar definitivamente el Comité Nacional que respondiera a los propósitos de dicha Liga en el territorio de nuestro país tomando por base, dice el Acta, “los trabajos realizados hacía casi dos años por iniciativa del Dr. Samuel Gache y con los invitados a la presente reunión......... debe procederse a nombrar de su seno la mesa directiva y previo cambio de ideas se resuelve por unanimidad dar por constituida definitivamente la Liga Argentina contra la Tuberculosis y organizar su directorio: Presidente: Dr. Samuel Gache, Vicepresidente: Dr. Enrique del Arca, Secretario: Dr. Francisco de Veiga, Vocales: Dr. Emilio Coni, Dr. Enrique Tornú, Dr. Eufemio Uballes, Dr. Juan Señorans, Dr. Diógenes Decoud, Dr. Nicolás Repetto, Dr. Alberto Costa, Dr. Jacinto Alvares, Dr. Eliseo Cantón........”

En 1901 es fundada la Liga Argentina contra la Tuberculosis, cuyo primer presidente fue Samuel Gache, y en la cual tuvieron activa participación Emilio R. Coni y su esposa, Gabriela de Laperrière de Coni. Gracias a la actividad de la Liga, en 1902 la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires promulgó la Ordenanza de Profilaxis General de la Tuberculosis, que establecía medidas destinadas a evitar la propagación de la enfermedad.

La Liga se instaló entonces en dependencias del Departamento Nacional de Higiene, reunió socios que no fueron médicos y recibió un magro subsidio. Se crearon varios Dispensarios; el llamado “Dr. Guillermo Rawson”, se mudó en 1903 para instalarse en Santa Fe 4292, la primera sede de la Liga

Comentario sobre una de sus obras

La Locura en Buenos Aires por Samuel Gache. Trabajo premiado en el Concurso Científico celebrado por el Círculo Médico Argentino en el año de 1879. Buenos Aires. Imprenta de M. Biedma, Belgrano núm. 133 y 135. 1879. 208 ps.

La obra cuyo título encabeza estas líneas, no pertenece al género de esas publicaciones superficiales que con pretenciones de científicas suelen aparecer entre nosotros. Es, por el contrario, un trabajo serio, digno de la honrosa distinción que obtuvo en el concurso científico iniciado por el Círculo Médico.

Su joven autor ha abordado con entereza una de las más arduas cuestiones científicas, y sin retroceder ante las dificultades que a cada paso debió hallar, ha desarrollado su vasto —120→ tema de la manera más satisfactoria, pues sólo podemos reprocharle alguna falta de valor para tomar una posición definida o en el campo espiritualista o en el llamado materialista, que en pocas partes se tocan tan de cerca.

En el estudio de la locura se confunden el sicólogo y el médico; y en el análisis de esas extrañas aberraciones que privar al hombre del uso de su razón, tienen igual interés la ciencia y la ley. Las dolencias físicas constituyen con especialidad la esfera de acción del médico; pero la civilización ha entregado también a la ciencia el cuidado de los infelices dementes expulsados del seno de la sociedad. ¿Y el juez?

A cada instante se presentan casos en los cuales es necesario averiguar el estado mental de un individuo, en los cuales el estado de la inteligencia en un momento dado es de la más alta importancia jurídica. ¡El crimen y la locura! Cuánto no podría decirse sobre el misterioso enlace que liga la acción y el estado intelectual, la mano homicida y el cerebro delirante! Las bendiciones de la caridad caen hoy sobre la frente del demente y la ciencia le brinda sus auxilios. ¿Vendrá día en que la caridad tendrá también una palabra de consuelo para el criminal y la ciencia una palabra de esperanza? Plena convicción abrigamos que así sucederá, que en parte así ya está sucediendo, pues no debe creerse que los medios de que dispone la ciencia son únicamente materiales; no levantemos como símbolo —121→ de la medicina el mortero del farmacéutico ni repitamos con Molière:
sangrare, purgare et elistare
También el aire puro, el lecho limpio, el aseo personal, el trabajo, en una palabra la higiene y también las influencias morales, son potentes palancas que manejadas hábilmente dan resultados maravillosos.

Estas y muchas otras consideraciones se ligan al estado patológico, que constituye el tema del trabajo del Sr. Gache y que, a pesar de detalles en los cuales profesamos distinta opinión a la del autor, nos ha producido la más grata impresión. No podemos menos de adherirnos a la opinión del ilustrado jurado, que con más autoridad que nosotros determinó su valor: «Revela el autor mucho estudio en una materia verdaderamente difícil y digna de análisis». En efecto; si sería exagerar decir que el trabajo que nos ocupa es perfecto, hay sin embargo la más estricta justicia en decir que es digno de llamar la atención y ser estudiado detenidamente; tanto más teniendo presente que es el primer trabajo serio que se publica entre nosotros sobre esta materia.

El Sr. Gache ha inaugurado brillantemente su carrera científica, y cuando alcance triunfos mayores, recuerde que tuvimos una sincera palabra de aliento para el principiante. .

Salvador Debenedetti

2009-02-24T07:35:00.001-08:00

Arqueólogo y antropólogo
Nació en Avellaneda (Buenos Aires) en 1884.Murió en altamar, en el Río de la Plata, el 1º de octubre de 1930

Quinta expedición arqueológica de la Facultad. Tilcara 1909. De izquierda a derecha el capataz Vicente, el pintor alemán Warken, Juan Bautista Ambrosetti y Salvador Debenedetti.

Nació en 2 de Marzo de 1884 en Barracas al Sud en la casona de Alsina esquina Paláa. Cursó sus estudios primarios en la Escuela Nº 1 sita en esta ciudad, luego se recibió de bachiller en el colegio San José con diploma de honor.
Su primera vocación fue la literatura y en particular la poesía. Al respecto dejó una interesante obra canalizada a través de los periódicos locales.
Estudió dos años Derecho y luego se inscribió en la facultad de Filosofía y Letras donde se doctoró en historia en 1908.
Cabe destacar que como alumno fue presidente del centro de estudiante y fue quién logró que se celebrara el “Día del Estudiante” el 21 de Setiembre.
En 1908 fue con la facultad de filosofía y Letras a Tilcara,Jujuy e inició el reconocimiento e investigación del Pucará, que dirigía Ambrosetti, padre de la arqueología argentina.
En 1910 propuso la primer restauración de una población en ruinas en la Argentina: “El Pucará de Tilcara”.
Entre 1914 y 1916 hizo viajes de exploración a los valles preandinos de San Juan (Calingasta, Los Pozos, Angualasta y Barrealito).
Ambrosetti muere en 1917 y Debenedetti asume el liderazgo del grupo investigador, el 16 de Setiembre de 1918 fue nombrado profesor titular de arqueología americana en la UBA.
Murió el 1º de octubre de 1930 a los 46 años en un viaje de regreso a Bs. As. en el barco “Capitán Arcona”. Hoy sus restos descansan junto a Abrosetti y Casanova en Tilcara Jujuy.
En esa provincia varias localidades tienen calles con su nombre, aquí en Avellaneda una perdida y corta calle también

Su aporte a la arqueología
La arqueología y antropología reconocen en Juan Bautista Ambrosetti el gran iniciador e impulsor de tales estudios en el país. A Salvador Debenedetti le cabe un gran mérito en ese impulso genesíaco: como discípulo, compañero y continuador de Ambrosetti, Debenedetti fue una figura fundamental para que, entre 1920 y 1930, aquellas dos jóvenes ciencias maduraran y se fortalecieran como disciplinas autónomas.
Debenedetti estudió y se graduó en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. En 1909, alcanzó el doctorado con la tesis La cerámica funeraria de los yacimientos prehistóricos de "La Isla" (Quebrada de Humahuaca). El título de arqueólogo que obtuvo entonces, convalidó en la forma una vocación que desde su más temprana juventud tenía hacia la indagación sobre el pasado y las culturas más antiguas de estas geografías. Además, como autodidacta, tenía una excelente formación científica y literaria.
Una vez recibido, Debenedetti se incorporó al Museo Etnográfico, una todavía novel institución. Fue allí donde conoció a Ambrosetti, quien le contagió la pasión por la prehistoria argentina y americana. Juntos recorrieron el país, realizando numerosos descubrimientos y comprobaciones, y publicando los primeros estudios arqueológicos en el país, que serían juzgados como valiosas contribuciones por los americanistas de todo el mundo. La más importante de ellas, quizás, fue la identificación de toda una antigua cultura, en Tilcara; descubrimiento que les proporcionó un invalorable material arqueológico y antropológico.
Luego de la muerte de Ambrosetti, ocurrida en 1917, Debenedetti viajó a Europa. Reconocido por sus pares europeos, disertó en Francia sobre sus investigaciones arqueológicas en la Argentina. A raíz de esta conferencia, fue nombrado en 1929 miembro de la Sociedad de Americanistas de París.
Ese año, Debenedetti regresó al país para dirigir el Museo Etnográfico, y dar clases en la Universidad de Buenos Aires y en la de La Plata. Regresó también a sus investigaciones, especialmente centradas en la Quebrada de Humahuaca. Para entonces, había publicado numerosas obras, como Excursión arqueológica a las ruinas de Kipon (Valle Calchaquí, Salta) (1908), Exploración arqueológica en los cementerios prehistóricos de la isla de Tilcara (Quebrada de Humahuaca, Jujuy) (1910), Influencias de la cultura de Tiahuanaco en la región del Noroeste argentino (1912), Excursión del XVII Congreso Internacional de Americanistas a Bolivia y Perú (1912), Noticia sobre una urna antropomórfica del Valle de Jacavil (1916), Investigaciones arqueológicas en los valles preandinos de la provincia de San Juan (1916), y Los yacimientos arqueológicos occidentales del Valle de Famatina (1917), entre otras.
Uno de sus últimos trabajos, Chulpas en las cavernas del Río San Juan de Mayo, de 1930, revelaba la existencia de tumbas indígenas en esa región de la puna jujeña.
En 1930, Debenedetti viajó a Europa, para asistir al Congreso de Americanistas de Hamburgo. En esa oportunidad, enfermó gravemente, de tal modo que la muerte lo atraparía en altamar, a bordo del buque que lo traía de regreso. La comunidad científica nacional se conmovió con su muerte, y el Dr. Emilio Ravignani despidió sus restos con un emotivo discurso apologético.
En 1931, entre otros homenajes, se erigió en Tilcara un monumento que honraba su memoria y la de su maestro, Ambrosetti. En ese monumento descansan hoy sus cenizas

El Pucara de Tilcara
En Tilcara, sobre la margen izquierda del río Grande y a 84 Km. de la Capital Jujeña, en plena Quebrada de Humahuaca, se alza el cerro donde, a más de 2500 metros sobre el nivel del mar, los primitivos omaguacas o humahuacas construyeron el fuerte, que contenía viviendas, corrales para sus llamas, un templo y sepulcros.
El descubrimiento del Pucará de Tilcara se debe al ilustre etnógrafo doctor Juan B. Ambrosetti, que en 1908, juntamente con su discípulo y continuador, el doctor Salvador Debenedetti, hallo los restos que luego permitirían reconstruir una de las edificaciones precolombinas mas imponentes de la Quebrada y del país. Inicialmente se despejaron unos 2000 metros cuadrados en la meseta del cerro y se restauraron parcialmente los antiguos muros de piedra. Ambrosetti falleció y el trabajo de restauración solo pudo reanudarse en 1929, bajo la dirección del doctor Debenedetti, que al año siguiente también falleció. Los trabajos quedaron a cargo del doctor Eduardo Casanova, pero diversas dificultades demoraron la reconstrucción hasta 1948, cuando los terrenos fueron transferidos a la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, institución que concluyo los trabajos y dio el aspecto que hoy puede admirarse. Además de haber organizado el museo anexo, que contiene importantes piezas y referencias pertenecientes al antiguo fuerte indígena.
Unos 1500 metros de camino permiten visitar el Pucará dividido en los barrios de la Entrada , de la "Iglesia", del "Monumento", los corrales y el cementerio. Los estudios de arqueólogos y etnólogos han logrado reproducir con gran fidelidad este verdadero castillo de piedra cuyos ámbitos permiten hacerse una idea de las costumbres y formas de vida de quienes lo construyeron y habitaron. Una escultura moderna de cemento reproduce a un omaguaca con su quena, sentado en uno de los parapetos y presta colorido a la actual representación de esa remota época del pasado Jujeño

Su relación con el barrio de Villa Crespo.

Además Don Salvador Benedit: fue el precursor indiscutido del barrio de Villa Crespo. Luego de cursar sus estudios en el Colegio San José. Se especializó en la industria del cuero y viajó a bélgica relacionándose con la empresa wattine. Su paso por la Fábrica Nacional de Calzado implicó el surgimiento de Villa Crespo. Fue el principal impulsor de la construcción de la Parroquia San Bernardo. Creó el registro civil de la zona, la seccional de policía, la alcaldía y el periódico el progreso. Fue concejal de la ciudad y diputado nacional. Vivió en el barrio hasta su muerte el 26 de enero de 1904 cuando ya se le había ofrecido la intendencia de la Capital Federal.

Historia: Cuando en 1887 Buenos Aires vio acrecentado su territorio con la anexión de Flores y Belgrano, Villa Crespo aún no existía. Era por entonces una extensa zona de quintas que se encontraba en el camino al Cementerio, a ambos lados del Boulevard Corrientes y surcado por el arroyo Maldonado.

En su rápido desarrollo mucho tuvo que ver el establecimiento de la Fábrica Nacional de Calzado, que dio vigoroso impulso al lugar, habiendo apadrinado la ceremonia de la colocación de su piedra fundamental el intendente don Antonio F. Crespo. Fue durante su gestión que se realizaron los principales loteos, razón por la cual el barrio hoy lleva su nombre.

En 1888 se estableció en el lugar la fábrica de calzado de la empresa "Wattini y Cía", que se trasladó allí desde su anterior emplazamiento en la Plaza de la Victoria.
En 1888 se afincó en el lugar la fábrica de calzados de la Empresa Wattini y Cía. desde su anterior emplazamiento en la Plaza de la Victoria, denominándosela "Fabrica Nacional de Calzados".
Su gerente, don Salvador Benedit, con el objetivo de que sus obreros vivieran cerca del lugar de trabajo hizo construir una casa colectiva que se denominó "La Nacional", que tenía 112 habitaciones con cocinas, ubicada en la hoy calle Thames 147 con salida por Serrano 152.
Podríamos decir que ese lugar, se constituyó en la primera población de familias del barrio dando lugar a uno de los tantos crisoles de habitantes de distintos orígenes que conformaron nuestra identidad nacional cosmopolita.
Poco tiempo después, esa casa ya era denominada "Conventillo Nacional" habitando en ella inmigrantes en su gran mayoría españoles, italianos, judíos, árabes y criollos quienes organizaban tertulias y bailes sin faltar los clásicos dramas de amoríos y peleas que a veces acababan con la muerte de algunos de sus protagonistas.
No por azar, Alberto Vacarezza se inspiró en ese lugar para producir su célebre sainete "El Conventillo de la Paloma" donde convivían en caricaturas lingüísticas y expresivas, españoles, italianos, judíos, árabes y los clásicos compadritos argentinos.
El 29 de mayo de 1930 se cumplían las mil representaciones ininterrumpidas de ese sainete, siendo la primer obra teatral que en la Argentina tenía semejante éxito.
Han pasado más de 110 años y tanto el barrio como la casa en cuestión albergan a familias de todas las colectividades que conviven pacífica y armoniosamente.

Iglesias Ntra. Sra. De la Consolación:

El gerente de la fábrica Salvador Benedit, en 1893 donó un terreno con la finalidad de que se levantara en él una iglesia, la de San Bernardo.
El presidente Luis Sáenz Peña asistió a la ceremonia de colocación de la piedra fundamental, el 19 de marzo de 1893.
Un año más tarde, el 11 de abril de 1894 se creó la parroquia del mismo nombre.

está ubicada en Scalabrini Ortiz 1079 cuenta con treinta y dos preciosos vitrales y una imagen de la Virgen traída de Barcelona. Fue idea de Salvador Benedit donar terrenos a la Curia Metropolitana para levantar una iglesia católica. Esta se llamó Parroquia de San Bernardo, colocando la piedra fundamental en el año 1893 y se inauguró en 1896. Allí se halla el famoso Cristo de las Manos Rotas, y ello se debió a que en el frontispicio se colocó hace muchísimos años un Cristo cuya altura alcanzaba los dos metros. Debido a que el material usado para el mismo tenía poca firmeza, hizo que con el tiempo sus manos comenzaran a deteriorarse hasta quedar totalmente destruidas. Debido a este lamentable accidente se la empezó a conocer como la iglesia del "Cristo de las Manos Rotas". Leopoldo Marechal lo nombra en su libro Adan Buenosayres. La parroquia está ubicada en Gurruchaga 171

Ricardo Balbín (1904-1981)

2009-02-24T07:19:00.000-08:00

Ricardo Balbín nació en Buenos Aires el 29 de julio de 1904.
Su padre, Cipriano Balbín era encargado del coche comedor del Ferrocarril del Sud, lo que impedía que la familia tuviera un lugar fijo de residencia.

Cuando Ricardo tenía cinco años, su madre, doña Encarnación Morales, enfermó gravemente y debió trasladarse a España para realizar un prolongado tratamiento.

En 1916, tras completar la escuela primaria en Ayacucho, provincia de Buenos Aires, se traslada a la Capital Federal. Asiste a la asunción de Yrigoyen y queda profundamente impresionado por la multitud que festeja la llegada al gobierno del primer presidente constitucional elegido sin fraude gracias a la recientemente sancionada Ley Sáenz Peña. Por esos años cursa sus estudios secundarios en el Colegio San José, donde se graduará con diploma de honor.

En 1921 se inscribe en la Facultad de Medicina y conoce a Arturo Illia, quien lo pone en contacto con los jóvenes radicales. Pero a poco de comenzar la carrera, debe abandonarla por la mala situación económica familiar.

En 1922, se muda a La Plata donde obtiene su libreta cívica y se afilia a la Unión Cívica Radical. Su nueva residencia en una ciudad con un movimiento estudiantil tan dinámico influye en un aumento de su compromiso político y lo decide a cambiar su vocación y a inscribirse en 1924 en la Facultad de Derecho de la que pronto será delegado ante la Federación Universitaria de La Plata.

Tras una breve y brillante carrera obtiene, en 1927, el título de abogado pero en pocas ocasiones ejercerá la profesión ya que se dedicará de lleno a la actividad política.

En uno de sus constantes viajes de La Plata a Buenos Aires, conoce a Indalia Ponzetti, una joven maestra de Lanús que se transformará en la compañera de toda su vida y le dará tres hijos, Lía Elena, Osvaldo y Enrique.

En 1928 se casa con Indalia Ponzetti, con quien tendrá tres hijos: Lía Elena, Osvaldo y Enrique. Ese mismo año, Balbín participa activamente en la campaña que llevará por segunda vez a la Presidencia de la Nación a Hipólito Irigoyen.

En 1928, Yrigoyen llega nuevamente al poder venciendo al sector alvearista del radicalismo por una abrumadora mayoría de votos. Esta segunda presidencia del caudillo estuvo marcada por los conflictos en las provincias, muchas de ellas en manos conservadoras, y las intervenciones federales decididas por el poder central. Al decretarse la intervención a la provincia de Mendoza, Ricardo Balbín es designado fiscal del crimen. Tras una breve residencia en la ciudad cuyana, regresa a Buenos Aires y concentra sus tares en el comité provincial de la UCR ubicado entonces en la calle Moreno entre Matheu y Alberti. Desde allí irá consolidando su posición en el partido y tejiendo alianzas con correligionarios de los distintos pueblos y ciudades bonaerenses que lo llevan a ser electo presidente de la primera sección electoral en La Plata.

El golpe del 6 de septiembre de 1930 derroca a Hipólito Yrigoyen e instala la dictadura de José Félix Uriburu. El nuevo gobierno convoca a comienzos de 1931 a elecciones en la provincia de Buenos Aires, donde, para sorpresa de Uriburu, triunfa el candidato radical Honorio Pueyrredón. Balbín es electo diputado provincial. Pero las elecciones son anuladas por la dictadura.

En 1932, tras su fracaso electoral y sin apoyos serios a su plan de reforma constitucional, Uriburu renuncia y convoca a elecciones. Triunfa la fórmula Agustín P. Justo-Julio A. Roca (hijo). El nuevo gobierno expresaba fielmente los intereses de los sectores más concentrados de la oligarquía agroexportadora e implanta nuevamente el fraude electoral al que denominan patriótico porque evitaba según sus propias palabras, el retorno de la chusma al gobierno del país.

En julio de 1933, muere Yrigoyen y su multitudinario entierro es un lugar de encuentro de los radicales que ratifican su voluntad intransigente de no participar en elecciones fraudulentas, siguiendo los preceptos del fundador del partido Leandro Alem.

Pero la UCR, bajo la conducción de Marcelo T de Alvear, abandona en 1934 la abstención y decide participar en las elecciones convocadas por el régimen.
En 1938, es electo presidente Roberto Ortiz, un radical alvearista que intenta erradicar el fraude electoral gracias al cual había llegado a la presidencia.

El 25 de febrero de 1940, se producen las elecciones legislativas en la provincia de Buenos Aires, gobernada por el conservador Manuel Fresco. Fresco que ostentaba en su despacho de La Plata los retratos de Hitler y Mussolini, era un importante gestor y artífice del fraude en el principal distrito electoral del país.

Ricardo Balbín era candidato a primer diputado y había prometido que, de ser electo en elecciones en las que se hubiera practicado el fraude, renunciaría de inmediato a su banca. El fraude fue escandaloso y Balbín renunció. La magnitud del fraude llevó al presidente Ortiz a decretar, el 8 de marzo de 1940, la intervención a la provincia.

A mediados de 1942, Ortiz debió renunciar a la presidencia por motivos de salud. Asumió la primera magistratura el hasta entonces vicepresidente, el conservador Ramón Castillo, que reimplantará las prácticas del fraude electoral. Las muertes ese mismo año de Agustín P. Justo y Marcelo T. De Alvear empobrecen el panorama político electoral. Castillo propone como candidato a sucesor a Robustiano Patrón Costas, un terrateniente salteño favorable a los aliados en la guerra que se desenvolvía en Europa.

Frente a este panorama y un clima de creciente agitación sindical, el 4 de junio de 1943 las fuerzas armadas dirigidas por el Grupo de Oficiales Unidos (GOU), una logia de militares favorables al eje nazi-fascista, concretan un nuevo golpe de estado desplazando a Castillo del gobierno. Entre los golpistas comienza a destacarse la figura del Coronel Juan Domingo Perón que irá ocupando, desde 1943, los cargos de secretario de Trabajo y Previsión, ministro de Guerra y vicepresidente de la República.

A poco de producido el golpe, Ricardo Balbín funda dentro de la UCR la corriente interna llamada Revisionismo Bonaerense, a la que se incorporan importantes dirigentes como Oscar Alende, Crisólogo Larralde y Moisés Lebensohn.

La nueva agrupación llama la atención del Coronel Perón, quien convoca a Balbín a una reunión en el ministerio de guerra con el objetivo de sumarlo a su causa. Balbín agradece el convite pero prefiere continuar con su identidad partidaria.

Los diversos sectores intransigentes del radicalismo encuentran un punto de encuentro y unidad en el Movimiento de Integración y Renovación y en el programa de Avellaneda redactado a principios de 1945 y firmado por Balbín, Larralde, Lebensohn y Alejandro Gómez entre otros.

Sus propuestas centrales se basan en otorgarle al estado un rol protagónico en el desarrollo nacional. Plantea la reforma agraria, la nacionalización de las fuentes de energía y los servicios públicos y la reforma financiera. Propone un seguro social obligatorio y una legislación protectora de los trabajadores. Reconoce el derecho de huelga y promueve la ampliación del sistema educativo. En el plano internacional sostiene el principio yrigoyenista de la libre determinación de los pueblos.

Hacia fines de 1945, tras los decisivos episodios del 17 de octubre, la Convención Nacional de la UCR, con la oposición de los intransigentes y la delegación cordobesa, decide participar de un frente electoral antiperonista integrado por el Partido Socialista, el Partido Comunista, los Demócratas Progresistas y sectores conservadores.

A pesar de la derrota electoral del 24 de febrero de 1946, los radicales consiguen 44 bancas en la Cámara de Diputados y Ricardo Balbín es electo presidente del bloque radical.

Durante el gobierno peronista Balbín sufrirá censura y persecuciones. En 1949 fue expulsado del parlamento bajo el cargo de desacato y encarcelado en el penal de Olmos.

A poco de recuperar la libertad se presenta como candidato a gobernador de la Provincia de Buenos Aires pero será derrotado por el peronista Domingo Mercante. El día de los comicios, Balbín vuelve a ser detenido.
Al año siguiente Perón lo indulta y es liberado justo a tiempo para aceptar la candidatura a presidente de la Nación que le ofrece la Convención Nacional de la UCR para las elecciones de 1952.

Perón, habilitado a la reelección por la Reforma Constitucional de 1949, derrota a Balbín con el importante aporte del voto femenino impulsado por Evita.
En 1954 vuelve a ser detenido y encarcelado.

Tras los bombardeos sobre la Plaza de Mayo, perpetrados el 16 de junio de 1955 por la aviación naval con el objetivo de matar a Perón, que provocaron más de 500 muertos, grupos de peronistas queman varias iglesias de Buenos Aires responsabilizando a una alianza eclesiástico-militar del frustrado golpe de estado. La gravedad de la situación llevó a Perón a liberalizar los férreos mecanismos de censura y a abrir los micrófonos de las radios a la oposición. El 21 de junio Balbín habla por radio y dice entre otras cosas: "lamentamos que el gobierno haya reconocido tan tarde que el radicalismo no se ha opuesto a las conquistas sociales; este retraso ha creado un clima de desconfianza perjudicial para la obra común al servicio del pueblo".

El 16 de septiembre de 1955, Perón fue derrocado por la llamada “Revolución Libertadora”. El radicalismo apoyó al nuevo gobierno y se incorporó a la Junta Consultiva.

En 1957, las disidencias internas en torno a la relación con el peronismo depuesto llevaron a la fractura del radicalismo que se divide en la Unión Cívica Radical del Pueblo, liderada por Balbín, y la Unión Cívica Radical Intransigente, liderada por Frondizi.
En las elecciones nacionales de 1958, triunfa el candidato de la UCRI con el apoyo del peronismo.

En 1959 Balbín es electo presidente del comité nacional de la UCRP, marcando una dura oposición al gobierno de Frondizi, al juzgaba apartado de los idearios del radicalismo. Desde la UCRP se impulsaba la figura de Crisólogo Larralde, cuyo prestigio podría reunificar al radicalismo. Candidato a gobernador de la Provincia de Buenos Aires para las elecciones convocadas en marzo de 1962, Larralde muere durante la campaña y el radicalismo del pueblo obtiene el tercer lugar.

En 1962, tras el derrocamiento de Frondizi y en pleno conflicto militar de azules y colorados, Balbín propone sin éxito la conformación de una Asamblea de la Civilidad para defender las instituciones democráticas.

En 1963, Balbín se niega a ser candidato presidencial por la UCRP y le cede el lugar a Arturo Illia quien será proclamado presidente con el 25% de los votos frente al importante voto en blanco peronista. Durante el gobierno de Illia, Balbín cumplirá un importante rol consultivo como presidente del partido y participará activamente en la conformación del gabinete.

Tras el derrocamiento de Illia por el golpe del general Juan Carlos Onganía, el 28 de junio de 1966, Balbín comienza a abandonar lentamente su tradicional antiperonismo y a acercarse a algunos sectores partidarios y sindicales para organizar un frente cívico opositor a la dictadura.
Balbín dira, en una autocrítica, "el pueblo no sabía que estabamos haciendo los radicales".

En 1970, la UCR, el justicialismo, el conservadurismo popular, los socialistas y otras fuerzas políticas lanzan un documento titulado: Sin solución política es impensable una solución económica, que lleva las firmas de, Horacio Thedy y Jorge Paladino, delegado personal de Perón. Nacía así la "Hora del pueblo", una agrupación multipartidaria que se proponía la recuperación de las instituciones democráticas.

En 1971, el presidente de facto, general Alejandro Agustín Lanusse, convoca a elecciones nacionales sin proscripciones
En 1972 Balbín fundó la corriente interna Línea Nacional y luego de derrotar en las elecciones internas a Raúl Alfonsín, nuevamente es candidato a presidente, acompañado en la fórmula por Eduardo Gamond.
El 17 de noviembre de 1972, Perón regresa al país tras 17 años de exilio. A poco de llegar, expresa su voluntad de encontrarse con Balbín. El encuentro se concreta y los líderes de las dos fuerzas políticas mayoritarias se prometen apoyo mutuo.
El líder radical cierra su campaña electoral con una frase en la que reconocía sus escasas posibilidades de triunfar frente a la avalancha peronista: "El que gana gobierna y el que pierde ayuda".

El 11 de marzo de 1973, la fórmula peronista, Héctor Cámpora-Vicente Solano Lima, se impone cómodamente por casi el 50 % de los votos.

La renuncia de Cámpora a mediados de julio abrió el camino a Perón para presentarse finalmente como candidato a presidente por tercera vez. Sectores radicales y peronistas sugirieron el binomio Perón-Balbín, como la fórmula de la unidad nacional. Pero la presión de los aparatos partidarios tanto del peronismo como del radicalismo hizo que la idea no se concretara.

Los viejos adversarios vuelven a enfrentarse. Esta vez, Balbín completa su fórmula con un joven dirigente radical, Fernando de la Rúa. En las elecciones del 23 de septiembre de 1973, el triunfo peronista es aplastante. Perón se impone con el 61 % de los votos frente al 21 % de la UCR.

En octubre de 1973, Perón y su esposa, Isabel Martínez, asumen el gobierno. El nuevo mandatario se distancia notablemente de los sectores de la izquierda peronista, lo que agrava el conflicto interno en el movimiento. Crece notablemente la influencia de su secretario privado y ministro de Bienestar Social, José López Rega, y de los sectores de la ultraderecha vinculados a él. La situación económica se complica por la crisis mundial del petróleo y el pacto social, una tregua en los aumentos de precios y salarios firmada por la CGT y la CGE durante el mandato de Cámpora, comienza a hacer agua.

En medio de este sombrío panorama, el 1º de julio de 1974, moría Perón. Los partidos opositores acuerdan que sea Ricardo Balbín quien pronuncie el discurso de despedida del viejo líder peronista. Dijo en esa ocasión: "No sería leal si no dijera que vengo en nombre de mis viejas luchas, que por haber sido sinceras y evidentes, permitieron en estos últimos tiempos la comprensión final, y por haber sido leal a la causa de la vieja lucha, fui recibido con confianza en la escena oficial que presidía el presidente muerto". Concluyó diciendo: "Este viejo adversario despide a un amigo".

Tras la muerte de Perón, el ambiente político, económico y social se complica aún más y la presidenta Isabel Perón demuestra día a día que no está preparada para semejante responsabilidad. A mediados de 1975, la crisis económica estalla con el Rodrigazo, un brutal plan de ajuste impuesto por el ministro de economía Celestino Rodrigo, puesto en su cargo por López Rega. El conflicto social se generaliza y los gremios concretan la primera huelga general contra un gobierno peronista.

En este contexto, el radicalismo propone a través de Balbín conformar un gobierno de unidad nacional. La propuesta es rechazada por el justicialismo y se incrementa el clima golpista.

A mediados de marzo de 1976, y frente a la gravedad de las circunstancias, Ricardo Balbín, como líder de la oposición, se dirige al país por la cadena nacional de radio y televisión: "Algunos suponen que yo he venido a dar soluciones y no las tengo. Pero la hay. La unión de los argentinos para el futuro de los argentinos". Y parafraseando a Almafuerte concluyó: "Todos los incurables tienen cura cinco minutos antes de la muerte".
Tras el golpe militar de marzo de 1976, el radicalismo decidió buscar apoyo internacional. En mayo de ese año Balbín asiste en Caracas a la reunión de la Internacional Socialista y se pronuncia contra la violencia guerrillera y por la vuelta de la democracia a la Argentina.

Durante esta dictadura recibió muchas críticas por su reticencia a denunciar las violaciones a los derechos humanos .
La actitud de Balbín frente a la dictadura fue de tácita adhesión. Llegó a decir que Videla era el general de la democracia. Cuando la presidenta de las Madres de Plaza de Mayo le reprochó en 1977 su nulo compromiso para esclarecer el destino de los desaparecidos le contestó: "Usted ocúpese de los muertos, que a mí me duelen, pero yo me ocupo de los vivos para que no mueran".

En 1980, produjeron un profundo rechazo entre los familiares de desaparecidos sus declaraciones a un diario español en las que señalaba: "Creo que no hay desaparecidos, creo que están muertos, aunque no he visto el certificado de defunción de ninguno". El informe de la CONADEP demostrará años más tarde que hubo desaparecidos con vida en los más de 400 campos de concentración hasta mediados de 1982.

En 1981, el reemplazo de Videla por Eduardo Viola, abrió un muy pequeño espacio político. El nuevo presidente inició una ronda de conversaciones con referentes partidarios. Balbín, junto a dirigentes políticos del radicalismo, el desarrollismo y la intransigencia, impulsa la creación de la "Multipartidaria", una especie de versión aggiornada de la Hora del Pueblo.

Pero la salud le jugará una mala pasada y no alcanzará a ver funcionando a pleno a ese nuevo ámbito democrático. A fines de agosto, es internado en una clínica de La Plata por complicaciones cardíacas y respiratorias. A los pocos días pasa a terapia intensiva y el 9 de septiembre de 1981, a los 77 años, moría Ricardo Balbín.

Su entierro fue multitudinario y se constituyó en un lugar de encuentro de los partidarios de la democracia que cantaban al unísono: "se va a acabar la dictadura militar" y de los jóvenes radicales que acompañaban el cortejo fúnebre coreando una nueva versión de la marcha radical: "Adelante radicales, adelante sin cesar, no queremos dictaduras, ni gobierno militar".

Fuente http://www.elhistoriador.com.ar/

Ernesto de la Cárcova(1867 - 1927)

2009-02-03T06:37:00.000-08:00

Nació en Buenos Aires el 3 de marzo de 1866 y falleció en la misma ciudad el 28 de diciembre de 1927.

Comenzó sus estudios en 1885, en la Sociedad Estímulo de Bellas Artes con el maestro italiano Francisco Romero.

Más tarde y por consejo de éste, se trasladó a Europa. En el viejo continente ingresó a la Real Academia Albertina de Turín. Allí recibió la influencia de los hermanos Doménico y Girolamo Induno, los primeros en reaccionar contra el academicismo. Ambos, con intensión social, trataron asuntos relacionados con la vida de los humildes y menesterosos. Obtiene numerosas distinciones, entre ellas, la adquisición de un pastel de su autoría llamado "Cabeza de viejo" por el entonces rey Humberto para integrar las colecciones del Quirnal.

En 1893 regresa a Buenos Aires y, al año siguiente, expone la conocida obra "Sin pan y sin trabajo" en el Ateneo, que actualmente se conserva en el Museo Nacional de Bellas Artes.

Fue fundador y primer director de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación que hoy lleva su nombre. Ernesto de la Cárcova formó parte del grupo de artistas y arquitectos que dieron origen a la Escuela de Arquitectura, participando en ella tanto como profesor como miembro del Consejo Directivo durante varios años.
En 1902 viajó nuevamente a Europa donde desempeñó el cargo de Director del Patronato de Becados Argentinos.

Fue el primer Director de la Academia Nacional de Bellas Artes y, a su vez, se desempeñó como profesor de la misma. En su tarea docente ejerció una gran influencia y varios de sus discípulos obtuvieron gran reconocimiento como Carlos Victorica, Cesáreo Bernaldo de Quirós y Carlos Ripamonte.

Entre los principales Premios obtenidos a lo largo de su extensa trayectoria y producción artística se pueden citar:
1904: Premio de Honor y Medalla de Oro en la Exposición Internacional en Saint-Louis, EE.UU.
1910: Medalla de Oro en la muestra del Centenario.
1914: Primer Premio Adquisición en el Salón Nacional.
1916: Medalla de Plata Premio de Artistas Extranjeros en el Salón de Bellas Artes de París.

Falleció en Buenos Aires, el 28 de diciembre de 1927.

De izquierda a derecha, sentados: Schiaffino, Sívori, De la Cárcova, Bollerini, Boneo. De pie: Della Valle, Correa Morales y Bonetti.

Fue sin dudas uno de los más destacados pintores de la llamada Generación del Ochenta, durante los últimos años del siglo XlX y los primeros del siguiente. Por entonces estaba naciendo la Argentina moderna merced a la transformación social y económica mas profunda de su historia.

Ello provocó una serie de transformaciones positivas pero también agudos problemas sociales, que fueron severamente denunciados y combatidos por los iniciadores de los movimientos anarquista y socialista.

La pintura del país dio su primer paso hacia el desarrollo de un arte social con los lienzos “La sopa de los pobres” (1884) de Reinaldo Giudici, premiado en Berlín, “El despertar de la criada” (1887) de Eduardo Sívori y “Sin pan y sin trabajo” (1894) de De la Cárcova, atesorado en el Museo Nacional de Bellas Artes. Esta obra constituyó una vibrante reacción contra el academicismo no sólo por su tema, patético e impresionante, sino también por la técnica de modelar mediante el color, impecablemente aplacada por el artista. Dos décadas mas tarde, hacia el final de su ciclo creativo, De la Cárcova comenzó a utilizar una viva luminosidad, que aclaró mucho su paleta y anunció el impresionismo a la argentina que habría de florecer en el país durante el período subsiguiente.

Sin pan y sin trabajo, su obra mas reconocida

Naturaleza muerta
sin fecha
óleo sobre tela- 62 x 56 cm
Firmado en el ángulo inferior izquierdo.

respetuosamente

FVD

PADRE PERRUPATO, UNA HISTORIA DE VIDA

2009-02-03T06:30:00.001-08:00

El padre Perrupato es porteño, nació en una de las viejas y desaparecidas quintas del barrio de Flores, en Curapaligüe y Francisco Bilbao, el 10 de noviembre de 1931.

La cercanía del Parque Chacabuco, donde antaño tuvo su cancha el Club Atlanta, antes de trasladarse a Villa Crespo, es la explicación de sus raíces “bohemias”.

Es nieto de Don Domingo Perrupato, un progresista italiano, llegado al país en 1872,proveniente de Mormanno, un pequeño pueblito enclavado en la montaña en la provincia de Cosenza (Calabria) y que en relativamente poco tiempo “Hizo la América” labrando una considerable fortuna, entre sus propiedades se puede señalar el famoso Teatro Smart, en el mismo lugar donde funciona ahora el teatro “Blanca Podestá”.

Como todos los inmigrantes de aquel entonces se preocupó por darle una buena educación a su numerosa prole. Entre sus hijos tuvo una actuación destacada en las primeras décadas del siglo pasado el Dr. Genaro Pascual Perrupato, fallecido en 1953, sobresaliente médico clínico. Su hermano, Alfredo Italo, también médico, se radicó en la provincia de Mendoza, donde ocupó cargos públicos importantes, fue diputado y senador nacional y presidente de la Asamblea Constituyente de la provincia en 1957, el conocido hospital regional de San Martín, Mendoza, lleva su nombre.

El padre Perrupato fue el cuarto hijo de Don Federico Atilio Perrupato y María Etelvina Cerulli, siendo en total ocho hermanos.

Comenzó la escuela primaria en una escuela de la calle Lobos, actual Gregorio de Laferrere, luego, al mudarse su familia, continuó sus estudios en la escuela de Varela y Directorio.

Cursó el Bachillerato en el Colegio San José, dirigido por los religiosos bayoneses, en Azcuénaga y Bartolomé Mitre, donde después de un indisciplinado comienzo, egresó en 1948 siendo abanderado y presidente de la Academia Literaria del Colegio.

En 1949 ingresó a la UBA y cursó regularmente el primer año en las Facultades de Abogacía y de Filosofía y Letras. Habiendo militado activamente en la JUC (Juventud Universitaria Católica), sintió, a fines de ese año, el llamado al sacerdocio, e ingresó en marzo de 1950 en el Seminario Metropolitano de Villa Devoto.

El 14 de diciembre de 1958, siendo Arzobispo de Buenos Aires Monseñor Fermín Emilio Lafitte fue ordenado sacerdote por Monseñor Manuel Menéndez, en ese entonces Obispo Auxiliar de Buenos Aires, en la basílica de San José de Flores.

Durante los últimos años del Seminario se fue marcando su preocupación por el campo educativo, siendo autor de varias publicaciones referidas a la libertad de enseñanza. Tradujo también textos del inglés y francés referidos a “Psicoanálisis y Religión” y “Moral y Capitalismo”.

En 1959 fue designado Vicario Cooperador de la Parroquia San Antonio de Padua en Parque Patricios. Al mismo tiempo se hizo cargo de la Acción Católica del Colegio Nacional Buenos Aires y del Círculo JUC de la Facultad de Filosofía y Letras.

En 1960 es designado Superior en el Seminario Menor y Profesor de Latín y Griego.

En 1962 pasa a desempeñarse como Superior del Seminario Mayor y profesor de Teología Fundamental, cargo que ejerce hasta 1968.

En 1968 presenta su renuncia a sus funciones en el Seminario, para desempeñarse como Capellán en el Instituto Social Militar Dr. Dámaso Centeno, prestigioso colegio primario y secundario del barrio de Caballito.
En 1971, para ampliar sus conocimientos de psicología educativa, comienza a estudiar la carrera de Psicología en la Universidad del Salvador, egresando con Diploma de Honor, cuatro años después.

Durante cuatro décadas volcó su experiencia pastoral, sus conocimientos profesionales y toda su vocación en los niños y jóvenes damaseños, creando en el colegio diversas instancias de contención religiosa, educacional y humana. Basta mencionar los Grupos de Encuentros Cristianos, los Campamentos del Grupo Andino Santa Julia en Bariloche, la organización de un sinnúmero de actividades como convivencias, retiros, cursillos bíblicos, jornadas de espiritualidad, peregrinaciones a Lourdes y a Luján, Grupos Misioneros, primeras comuniones en la primaria, Confirmaciones en secundaria, etc.

De esta incansable labor evangelizadora han surgido entre los alumnos incontables vocaciones religiosas

Además, ya desde la época del Seminario, como una vocación particular, su proyecto había sido la evangelización en los adolescentes que concurren a las escuelas públicas. Esa misión, que iniciara en el ámbito del Colegio Nacional Buenos Aires, debió interrumpirse con su nombramiento en el Seminario.

Pero a partir de 1981, comienza una nueva etapa en esa vocación al servicio de los estudiantes secundarios estatales, porque desde entonces retoma el contacto con el Nacional Buenos Aires, asesorando a un grupo de acción pastoral y después de un tiempo, la Pastoral Secundaria comienza a llegar a todos los colegios de la Capital Federal.

En 1993, al Arzobispo Cardenal Quarracino da un reconocimiento formal a su labor y lo nombra Director del Servicio Pastoral de los Secundarios Estatales.

Se forma entonces la Fundación Pastoral Secundaria, con la finalidad de brindar un apoyo financiero a todas las múltiples actividades solidarias a favor de la Escuela Pública, que es un ámbito donde la Iglesia había trabajado muy poco hasta ese momento.

El proyecto más importante es, sin duda, la creación de la Casa del Estudiante Secundario, donde se les ofrezcan a los alumnos de la escuela pública todas las oportunidades para su formación intelectual, afectiva, psicológica, ética y religiosa que ni la familia, ni la escuela le puedan brindar.

Durante los últimos 40 años, residente en la parroquia Santa Julia, donde se casaron sus padres y el fue bautizado, su figura resulta ampliamente conocida en el barrio de Caballito.

Como capellán castrense participó en dos oportunidades (1994 y 1996) en las misiones de paz de las Naciones Unidas junto a los cascos azules argentinos apostados en la isla de Chipre, desarrollando allí una importante y destacada labor en la atención espiritual de nuestros soldados.

Aunque se ha retirado como capellán hace ya algunos años, decidió reintegrarse a su querido Dámaso donde aún hoy continúa planeando y dirigiendo actividades como si fuera 1968.

respetuosamente

FVD

fuente

www.caballitotequiero.com.ar

ALFREDO COPELLO

2009-02-03T06:05:00.000-08:00

Viajó a parís, para las Olimpiadas de 1924

Integró el equipo de Boxeo olímpico : Vicente Catada, Alfredo Copello (Silver medal), Manuel A. Gallardo, Hector Mendez (Silver medal), Benjamin Pertizzo, Adolfo Porzio (Silver medal), Pedro Quartucci (Bronze & First Medal won for Argentina in Olympic Games), Mario Reilly, Arturo J. Rodriguez Jurado, and Alfredo Santoro.

Logró la medalla de plata en la categoría liviano
Su popularidad lo llevó a ser tapa de la famosa revista El Gráfico

respetuosamente

FVD

CASSAFFOUSTH, Carlos A. (1854-1900):

2009-02-03T05:39:00.000-08:00

Algunos datos de su vida , son más que llamativos, por ejemplo , Domingo F Sarmiento, el autor de Facundo fue su padrino de bautizo.

Carlos Cassaffousth resultó un estudiante tan prometedor que lo enviaron a la escuela politécnica de París, donde fue discípulo y también amigo de Alejandro Gustavo Eiffel. Cassaffousth quería levantar puentes, usina, canales, dique, en un país del sur que tenía todo por hacer.

También es cierto que Eiffel y Cassaffousth conocieron la cárcel acusados de malversar caudales públicos, injustamente como veremos en el caso de Cassaffousth.. arg., 1854-1900):

Dique Ingeniero Cassaffousth
El Ingeniero Carlos Cassaffousth dirige la construcción de la obra entre 1883 y 1884, con el objetivo de estancar las aguas de una vertiente que brota en las faldas de la sierra, en terrenos del antiguo sanatorio, entre el hospital y Villa Tillard.

El objetivo principal de ésta construcción era organizar una red de riego para la colocación de una viña, cuyas cosecha serían exportadas a Europa, pero luego diversos factores hicieron que éstas plantaciones no prosperaran.

Años más tarde, con ésta obra como antecedente, emprendería el proyecto de la gran construcción junto a Bialet Massé.
El dique contaba con una planta recta, cuidadosa terminación, con ciento doce metros de largo, tres metros de ancho en su coronamiento, trece metros de altura en el centro de emplazamiento, lo cual estaba complementado con una valiosa red de distribuidores de riego.

Villa Carlos Paz comenzó a desarrollarse luego de la construcción del dique San Roque. Fue en torno al espejo de agua que se formó con el embalse que se gestó una incipiente infraestructura turística que hoy posiciona a la ciudad como uno de los destinos nacionales más importantes para vacacionar.

A fines del siglo 19, las pujantes condiciones demográficas y el desarrollo de la producción agrícola-ganadera de la ciudad de Córdoba y su zona de influencia, exigieron la construcción de un sistema de provisión y distribución de agua potable, que contemplara las necesidades locales.

Esto motivó que el por entonces gobernador de la Provincia, doctor Miguel Juárez Celman, encomendara a los ingenieros Carlos Cassaffousth y Eugenio Dumesnil, un estudio sobre las posibilidades hidrográficas de la zona, especialmente referidas al río Suquía, del que eran tributarios los ríos Cosquín y San Roque.

Las tareas comenzaron en marzo de 1884 y finalizaron en setiembre de 1886. Las conclusiones fueron que para satisfacer la necesidad de agua para la Capital, había que llevar a cabo cuatro obras fundamentales: un dique monumental; otro pequeño, en Mal Paso (actualmente el lugar se llama Dumesnil) y dos canales maestros para distribuir el agua en las sierras. A partir de esa fecha, el ingeniero Dumesnil se desvinculó parcialmente del proyecto y fue sustituido por su colega Bialet Massé, quien llegó a las sierras cordobesas alrededor de 1880 y se radicó en la localidad que hoy lleva su nombre. Allí construyó el horno "El Argentino", en el que luego se quemaría la cal utilizada en la construcción del dique. Ese horno, designado monumento histórico, aún se conserva a la altura del kilómetro 757, de la ruta nacional 38.

Las obras demandaron el continuo esfuerzo de más de 3.200 obreros, que en tres años terminaron el dique San Roque, que fue inaugurado el 12 de abril de 1890 por el gobernador Miguel Juárez Celman. Por aquella época, el dique San Roque fue el mayor del mundo, pues su embalse albergaba 250 millones de metros cúbicos de agua. Hasta el dique propiamente dicho es posible acceder desde Villa Carlos Paz, por un camino de cintura de 11 kilómetros de extensión, que bordea ese espejo de agua, hasta llegar su paredón. Desde allí es posible regresar a Villa Carlos Paz, tras cruzar la localidad de Bialet Massé, por la ruta nacional 38

En aquel año de 1889, preñado a la vez de esperanzas y señales de tormenta, vieron la luz en Córdoba el dique San Roque y las dos hijitas gemelas de Carlos Cassaffousth. Pero también se hizo presente la muerte, bajo el temible rostro de la difteria

DIQUE SAN ROQUE - SU POLEMICA HISTORIA

El 12 de abril de 1890, se inauguraba el dique. La obra estuvo envuelta, desde los primeros proyecto, que tardaron mucho en completarse, en agrias polémicas que desgarraban a Córdoba y que eran á la vez morales (¿esta era una gran obra de ingeniería civil, o un monumento de la corrupción que terminaría ahogando a la ciudad se pregunta la gente), económicas (¿el Roqismo era el gobierno del progreso o de la barbarie atea?) Religiosas (el catolicismo cordobés estaba horrorizado por el progresismo liberal).Esta importante obra hidráulica cuyo primer paredón data de 1890, que aún hoy puede verse en épocas de bajante.El nuevo, de 1945, tiene un gigantesco embudo que descarga el agua excedente y la arroja por dos turbinas, dando un espectáculo fantástico.

El embalse, primero en Sudamérica por sus características, tiene 115 mts. de longitud y 37mts. de altura. Desde ahí encontramos un camino de 8 km. que bordea el lago y llega a Carlos Paz.En el km. 43.5 de la ruta provincial 38 se encuentra el horno de 1884, que se utilizó en la construcción del primitivo paredón del dique.Cruzando el paredón, se ven las líneas del ferrocarril, la vieja estación y los dos únicos túneles que hay en todo el recorrido entre Córdoba y Cruz del Eje. También en esa margen del lago se encuentra la escuela Amadeo Sabattini, que supo ser el hospedaje de los responsables de la construcción del nuevo dique.

SU HISTORIA

7000 hombres aplastados por el polvo y el sol acarrearon a lomo de mula, o sobre sus espaldas, las piedras desde las canteras y la cal desde los hornos. Así durante tres años, mientras las barreras Pérez volaban la montaña y se levantaba el murallón al metro hasta alcanzar una altura de 30.

No, esto no sucedía en Egipto 26 siglos antes de Cristo, no eran las pirámides si no, solamente, el dique san Roque a 32 kilómetros de Córdoba. Inaugurada en 1890, fue, en ese momento, la represa más grande del mundo. Embolsar a 250 millones de Litros cúbicos de agua destinados a la sed de la ciudad pero también a proporcionar energía y riego al valle, transformando un desierto en vergel. Aquel dique encerró mucho tiempo un misterio: FUEGO y monumento a la Argentina como tierra de provisión o un sucio negocio que benefició a un puñado de especuladores?

LadronesEl 7 de octubre de 1892, la policía de Córdoba se presentó en la facultad de ingeniería y se llevó preso a Carlos A. Cassaffousth, director de la obra. Esa misma noche a las 4 es sacado del lecho Juan Bialet Massé, el contratista. Ambos fueron a la cárcel en medio de un coro de intimidaciones que gritaban: ladrones¿quiénes eran aquellos dos hombres? Cassaffousth tenía entonces 26 años. El autor de Facundo fue su padrino de bautizo. Carlos Cassaffousth resultó un estudiante tan prometedor que lo enviaron a la escuela politécnica de París, donde fue discípulo y también amigo de Alejandro Gustavo Eiffel. Cassaffousth quería levantar puentes, usina, canales, dique, en un país del sur que tenía todo por hacer. Eiffel y Cassaffousth conocieron la cárcel acusados de malversar caudales públicos.Juan Bialet Massé, el segundo reo de 1892, era un catalán de 46 años, natural de Mataro, al que las guerras civiles españolas había arrojado al exilio. Bialet Massé había resuelto el problema de la construcción del dique en un comienzo. Cassaffousth, y Esteban Dunesmil ingeniero francés también fueron contratados para construir el dique San Roque, pero el segundo regresó a su país al cabo de un tiempo. En efecto, los ingeniero se preguntaban: ¿cómo haremos para traer los materiales hasta Córdoba?¿Habrá que recurrir al cemento de Portland? Pero Bialet Massé estaba ya fabricando cal hidráulica en su establecimiento la primera en Argentina, en el actual camino entre Villa Carlos Paz y Cosquin. Y esa cal, era de una dureza similar, y un costo mucho menor a la inglesa. Nadie le había creído el principio. Luego, de convencer a Cassaffousth y siguió convenciendo a otros. Pero no a todos. La conclusión del dique tocó intereses políticos y religiosos, pero también económico, vinculados al negocio de importación de cal. Y esos intereses hicieron pagar muy cara la osadía del catalán argentino polifacético y al ingeniero visionario.

Protagonistas estos que han sido llamados el caso Dreyfuss Argentino.

Paz y administraciónYa tenemos a 2 de los personas de este cuento real sobre la moral Argentina y sobre lo costo de la construcción de la historia. Pero hay un tercer protagonista en algún momento de la octava década del siglo XIX está sentado con Cassaffousth . Los tres se inclinan sobre un plano. El tercer hombre es Miguel Juárez Celman, un abogado de ciudad y de cuidada barba rubia, amigo de juventudes de Roca, con este curso el colegio Nacional de Concepción del Uruguay al que apoyó en la carrera política Durante los años en que Miguel Juárez Celman fue gobernador de Córdoba (1880-1883) se hicieron reformas progresistas y obras públicas; por ejemplo, la instalación de las aguas corrientes y el alumbrado a las ciudad.En 1883, el gobernador Miguel Juárez Celman encargó a los ingenieros Dumesnil y Cassaffousth elaborar el proyecto, luego se otorgaría a Juan Bialet Massé la dirección empresaria.

El templo de la gloria.

En 1890 el ahora presidente Juárez Celman le escribe : "hay otra obra que está sobre todo es y quiere dar vida a esa ciudad, el riego de los altos del sur, convierta esas piezas secas y estériles de los saltos de Córdoba en amplios huertos, viñedos, tierra de labranza y bosques)Manuel Pizarro, ministro de justicia, también animaba a Juárez Celman en 1882 "es magna su obra de irrigación de la ciudad y los alrededores. Ella será el templo de su gloria, no lo dude. No le citará usted inscribir su nombre del pilar de un puente, que pueden destruir las corrientes impetuoso del río y que será lamentablemente cada destrucción por el curso regular los años. Su proyecto de irrigación llegara vivir en la vida misma de millares de hombres. Su nombre, repetido a cada instante por el rumor del bosque que clara ve nacer la linfa cristiana, por el susurro de la trama por electricidad, dotará Poéticamente en la atmósfera un decir éter, del jardín, del puerto, de la selva".

Este mismo Pizarro fue quien, en 1892, siendo gobernador de la provincia, denuncia a Cassaffousth y a Bialet Massé como criminales y los mando a la cárcel.Y ya se fueVolvemos a aquella noche de Córdoba en 1892 cuando la policía, cumpliendo una orden del juez Doroteo Olmos, entró a la aula y se llevó al ingeniero Cassaffousth, y luego irrumpió en la casa del empresario Bialet Massé.

A uno lo humillaron delante sus alumnos, a otro lo arrancaron del lecho entre llanto de sus hijos y sólo se le permitió cambiar el camisón por ropa de abrigo. Permanecieron 17 días encerrados en una letrinas del departamento de policía de Córdoba. Hacia dos años que Juárez Celman ya no era el presidente; lo había obligado renunciar un motín cívico militar conocido como la revolución del parque de 1890. Al conocerse la renuncia del presidente en la calle de Buenos Aires se había cantado "y ya se fue, y ya se fue, el burrito cordobés"El misterio del dique San Roque La memoria de antiguas catástrofes mortifica a lo cordobéses con leyendas, como la del negro Pampa, un esclavo que secuestró a una niña, y cuyo espíritu vaga por las serranías cercanas de Córdoba, en cuyas cuevas se refugio el bandido, dicen en compañía del eones y tigres. La creciente de 1623, la creciente de 1827, la noche del 5 de julio de 1892, las aguas suben hasta un nivel de 27 metros, ejercitando presión sobre el dique. La arena masa de la obra está aún fresca, no podido fraguar y el pánico se apodera de los cordobeses "hay grietas en el dique" repite la voz popular "esta vez no quedarán en pie ni las torres de las iglesias". Son desalojados diversos barrios. Al grito de "el dique se viene el dique se viene", la policía despierta lo cordobeses y los aleja lejos del dique.

El presidente Pelegrini encargo una pericia a un tal Federico Stavelius.

El dique tenía graves fallas de construcción según ese informe, en base al cual se proceso a Cassaffousth y a Bialet Massé por defraudación a la hacienda pública."Le escribo desde el departamento de policía", dice una carta enviada por Bialet Massé a Juárez Celman, "donde presupuesto haber construido el dique mal. Con la frente alta y dispuesto sufrir las consecuencias de esa obra, le garantizo por mí honor que el dique es bueno y está bien a pesar de algunos desperfecto causado por el abandono, la incuria y la imprudencia con que sea tratado esa obra. Lo que conmigo se a hecho es brutal y asilo porque ahí el propósito de destruir el dique bárbaros esa obra sobrevivirá a los años"El informe de Granada a través de 95 páginas demuestra la tesis de que el dique está mal construido y supone grave peligro para la población.El informe fue difundido por la prensa de la época y se hizo público en una imprenta oficial. Bialet Massé y Cassaffousth se defendieron arduamente, discutiendo párrafo por párrafo cada aún a las aseveraciones del perito. Y además Massé con su titán energía, asumió la defensa jurídica de sí mismo y produjo 800 foja en la que despliega su conocimiento técnico, su vigor de polémica y su ironía.

Para el gobernador Pizarro los vicios y defectos técnico cometido por constructores al erigir Enrique conformaban delito contra el estado y contra la seguridad la población, una opinión que compartió el juez de instrucción que grito el autor de procesamiento.

La absolución pronunciada en noviembre de 1893 por el juez que luego confirmó la cámara de apelaciones, reivindicó a Massé.El mentado Stavelius no tenía títulos de ingeniero y si bien pertenecían al centro de ingeniero de Londres, sólo pagaba desde Buenos Aires las cuotas de inscripción.

El mero hecho de que el dique san Roque no sería derrumbado como pronosticaron sus detractores, confirmó la injusticia cometido contra Bialet Massé y Cassaffousth y cada nueva prueba a la que sucesivas crecientes reforzaba esa verdad.

Pero la demostración máxima debió aguardar medio siglo, al construirse luego un nuevo dique, se dinamitó el viejo y hubo parte del muro que aún resistió a los explosivos.¿Quien es el verdadero protagonista de este relato? ¿Bialet Massé, aquí en la vida de la historia concedieron otra oportunidad, y lo cordobés es la módica gloria de la nomenklatura y la geografía bautizado con su nombre un barrio de la capital de la provincia y una ciudad del valle de Punilla? ¿Cassaffousth, quien tuvo menos posibilidades de recuperarse? ¿Miguel Juárez Celman, el presidente forzado a renunciar y que culminó su vida en un largo y silenciosa exilio del interior?

El historiador cordobés Luis Rodolfo Frías (1920-1990) dedicó su vida a reconstruir lo sucedido. La historia del dique San Roque de Frías es un libro publicado en 1986, con 500 páginas de letra menuda y a 2 columnas, lo que supone un libro normal de 1000 páginas.Casi al terminar el libro, encuentro esta confesión personal de Luis Rodolfo Frías, que quizás explica de esa manera (recuerdo que siendo muy niño, una tarde, al quedar, junto con mis hermanos, al cuidado de la niñera, esta nos decía "pórtense bien que si no el diablo va a destruir el dique y nos vamos a ahogar todos". De manera que el protagonista de esta historia no es, finalmente, es el dique.

En 1944 se inauguró una nueva repensar a 100 metros del antiguas. Cuando las aguas bajan la luna cordobesa descubre los muñónes del viejo dique que han quedado en pie como si un misterioso animal acuático emergiera, quizás para recordar los extravío o usos del prejuicio pero también el secreto de la tenacidad humana Aliada de las utopías.

EL DIQUE SE VIENE A LA CIUDAD ! .En la madrugada del 27 de julio de 1892, la policía golpeo en las puertas de los vecinos de Córdoba vociferando: ! El Dique se viene !. Las familias,asustadas con la confirmación policial de inminente inundación y muerte segura, profusamente difundida en las anteriores semanas entre los pobladores de la Docta, huían despavoridas hacia los Altos. El ágil escalador de una de las torres de San Francisco, bajo, presuroso y agitado,informando que se observaba una inmensa ola, precipitándose y arrastrando todo lo que encontraba a su paso. Familias enteras, madres alzando sus hijos, e hijos arrastrados y empujados, individuos de r pido correr, carruajes apurados y tirados por caballos con arneses improlijamente enganchados, todos corrían hacia los Altos de Córdoba en medio de gritería y recomendaciones de urgencia. El Doctor Juan Bialet Massé, parado frente a su casa en la Calle Ancha, miraba descongojado la escena ¿Quién podría necesitar tanto este atropello, esta infamia, este engaño, este daño ?. A media mañana, en el departamento policial se explicó que el aviso fue dado telefónicamente por el encargado del dique. Por la tarde, los diarios, los boletines especiales y el jefe de policía don Mariano de Goicoechea, en un comunicado oficial, aclararon que se trató de una alarma infundada y que solo se había tratado de una creciente común, que, a lo sumo, afectaría a los ranchos ribereños. Es indispensable recordar que el Señor Cristian Kürzer, se encontraba en esos momentos en el Dique San Roque, lugar y origen del supuesto desastre, el cual se encontraba en esos momentos "en seco", o sea con muy poca agua embalsada. El Sr. Kürzer había sido designado para los trabajos de reparación que había determinado necesarios su jefe, el Señor Federico Stavelius. A su vez, este había sido designado por el Presidente Pellegrini, ante la solicitud del Gobernador de Córdoba, Doctor Manuel Pizarro. Ya en el verano 1991/92 el Dique no embalsaba mas agua, estaba seco. No se le habían efectuado ningún tipo de mantenimientos desde su inauguración oficial a mediados del 91. Al construirse el ferrocarril a Cosquín no se habían tomado reparos en arrojar los materiales que se quitaban de los cerros para nivelar y colocar las vias, y todo este material obstruía precisamente las bocas de los desarenadores del dique. La solución que se les había ocurrido era dejar escurrir toda el agua posible a través no solo del caño de evacuación continua sino también en forma continua a través de los desarenadores, por lo que el Dique se encontraba casi seco, con lo que la distribución de agua al sistema de riego de los Altos de Córdoba se encontraba casi interrumpido, funcionando casi exclusivamente el sistema de agua corriente de la ciudad, inaugurado hacia una decada por obra del Ingeniero Dumesnil. Si las cosas continuaban asi volverían las polvaredas, los inmigrantes emigrarían a campos laborables con riego o humedad suficiente, y el Dique estaba allí esperando funcionar.

El Ingeniero Gustavo Eiffel, Profesor en el Politécnico de París de Dumesnil y Casaffoust, había concluido su torre en París y manifestó: "Dos obras llaman la atención del mundo en este momento; mi torre y el dique de Córdoba; con la diferencia que éste es productivo y mi torre no".El Gobernador Pizarro, asumió el 17 de Mayo de 1992. El 27 pidió fondos a la legislatura para efectuar los arreglos al Dique San Roque.Aclaraba que "el Dique se encontraba con algunos desperfectos que si bien no revisten peligro inmediato para su estabilidad, requieren una urgente y eficaz reparación".

Sin agua corriendo por las acequias de riego, mas de 10.000 habitantes residentes en los Altos, no tenían agua para regar, para los animales, para beber ni higienizarse.

El 4 de Junio el Gobernador Pizarro requirió al Presidente Pellegrini un Ingeniero que estableciese la verdad sobre el Dique. Y as¡ es como vino a Córdoba el "ingeniero" Federico Stavelius, VicePresidente de Departamento de Ingenieros de la Nación. El 23 de Junio estaba al pié del murallón, acompañado del Sr. Cristian Kürzer, empleado de las obras del puerto de Buenos Aires, también designado "ingeniero nacional" por decreto gubernamental del 1 de Julio. Luego del "Acto Teatral" del 27 de Julio, el 6 de Agosto Stavelius elevo el informe definitivo al Gobernador Pizarro a través del Presidente del Departamento de Ingenieros, Ingeniero Juan Pirovano.

El 2 de Septiembre el informe tomó estado público. En un gran plano que acompañaba al informe, sobre un croquis del murallón, se señalaban mas de 90 puntos que indicaban filtraciones de agua que se habían encontrado en el dique. Asimismo, varias rajaduras y una grande, que atravesaba al dique en su parte central, según Stavelius "de parte a parte". Aconsejaba la erección, aguas arriba, de un muro de ladrillos levantados con portland "ingles", rellenando la separación con el dique existente tambi‚n con portland. (Conclusión: el ruinoso dique levantado con cal de córdoba quedaría a salvo gracias al portland ingles).

El 3 de Septiembre, Stavelius publicaba una nota en "El Porvenir" donde afirmaba que poseía dos títulos de ingeniero a falta de uno y que aparte su mejor título era ser miembro de la Institución de Ingenieros de Londres. Cabe recordar que en el Juicio que el Dr. Juan Bialet Massé‚ emprendió contra Don Federico Stavelius por perjurio y ejercicio ilegal de la profesión, ‚este no presento ningún diploma y se demostró que no había sido expedido ni validado ninguno por institución nacional.

El 9 de Septiembre, Bialet Massé, ante Escribano Público, formuló una protesta formal por el contenido del informe y declinó toda responsabilidad por las modificaciones que pudiesen realizarse al paredón. Al día siguiente, Pizarro invito públicamente a revisar el dique. Con Kürzer, parado en lo alto del murallón, con martillo y cortafierro en mano, asegurando que las rajaduras ya aparecerían, y que para todos las vieran, las marcaría con pintura roja, nadie lograba ver las mencionadas rajaduras y menos aquella que cruzaba el dique "de parte a parte". Inmediatamente, el Ex-Gobernador Marcos Juarez manda un telegrama de tres páginas a su hermano el ex-presidente Miguel Juarez Celman, informándole que ni el ni ninguno de los Ingenieros Profesores de la Universidad de Córdoba habían encontrado lo descripto por Stavelius, resultando totalmente inexacto dicho informe.

"Respecto a los agrietamientos, los suscriptos opinan que no hay base posible de discusión, para poder formular juicio, puesto que ellos no existen".

El 12 de Septiembre el Gobernador Pizarro solicitó al Agente Fiscal, solicitando el procesamiento de Bialet Massé y Casaffoust por defraudación en la calidad y en el precio. A su vez, y en una doble y contradictoria actitud, suspendió los trabajos de reparación (a esa altura cotizados por los "ingenieros" en 400.000 pesos).

El 8 de Octubre de 1892 Bialet y Casaffoust estaban ya en la cárcel.El 10 de Noviembre de 1893 Bialet y Casaffoust recuperaron su libertad .El 11 de Noviembre de 1893 el Gobernador Pizarro renuncio a su cargo.Las costas del juicio (a la Provincia) fueron estimadas en 200.000 pesos. El Dique había costado unos 800.000 pesos.

Durante presos, Bialet y Casaffoust hicieron reparaciones de mantenimiento al dique valuadas en 5.000 pesos (y por supuesto cobradas a la provincia) contra los 400.000 pesos solicitados por Kürzer (y Stavelius). Durante el Juicio se "perdieron" los títulos de propiedad de Casaffoust y quedo en la ruina. Nunca recuperó su propiedad en Santa María, y falleció en 1900 luego de sus hijos y su mujer.Bialet Massé‚ perdió todas sus propiedades y debía hasta la pensión donde vivía con toda su familia. Se recuperó, anímicamente, a tal grado de su infortunio, que llegó a producir el "Informe sobre el estado de las clases obreras argentinas", base de la legislación laboral en argentina. Considerado precursor del Derecho del Trabajo y primer Profesor de Derecho Laboral. Falleció en 1907. Lo sucedieron su Esposa y 9 Hijos Argentinos.

El Dique San Roque fue reemplazado en 1944. El Original subsiste a 150 metros del actual, el cual embalsa, hasta nivel del vertedero, 200 Hectómetros Cúbicos (Hm3=Millones de Litros). El Original también embalsaba 200 Hm3, ya que ambos vertederos estan a similar cota referidas al nivel del mar. El actual prevee contener y controlar hasta 150 Hm3 en el caso de crecientes. El Original solo preveeía control sobre unos 30 Hm3.

Fuentes y Agradecimientos:

Alegato de Bien Probado, presentado por el Dr. Juan Bialet Massé, en el Juicio que sigue contra Don Federico Stavelius, por perjurio y Ejercicio Ilegal de la profesión de Ingeniero Civil en el proceso que se mandó formar por el Gobierno de Córdoba contra el Director y Empresario de las Obras de Riego de los Altos de Córdoba. 1896. Biblioteca Mayor U.N.C..Historiadora: Prof. Doralice Lusardi.Investigaciones e Informe sobre el estado del Dique de San Roque, con Planos y Anexos, 1892, Imprenta La Minerva. Colección Particular.Autobiografía de Juan Bialet Massé‚. Mariana Tresoldi. (Doc.Familiar).La irrigación de los Altos de Córdoba, Luis Rodolfo Frías. Conferencia en D.P.H.CBA 15/Dic/1980.La Historia del Dique San Roque. Luis R.Frias. 1984. Municipalidad de Córdoba.Archivo Técnico de la D.A.S., ex-D.P.Hidrulica, Ex-Oficina de Riegos.Cartas y Telegramas a Miguel Juarez Celman. Archivo Juarez Celman. Archivo General de la Nación. Documentos Escritos

respetuosamente

FVD

ALBERTO CASARES

2009-02-03T05:28:00.000-08:00

Entre sus aspetos más destacados podemos citar que fue :

Intendente de la ciudad de Buenos Aires.
Desde el 20 de octubre de 1902 al 20 de octubre de 1904

En este período, se erigió el Monumento a Giuseppe Garibaldi. Es una estatua ecuestre donada a la Ciudad por los residentes italianos en 1904.Esta obra de Eugenio Maccagnani (l852-1930) es réplica de la erigida en Brescia, Italia. La inauguración de la estupenda estatua ecuestre, con bajorrelieves y un Garibaldi de sombrero que mira al río, tuvo lugar el 19 de junio de 1904, en uno de los actos de mayor convocatoria registrados en esta capital. Lo encabezó el presidente Julio A. Roca, que compartió el palco oficial con Bartolomé Mitre (a quien había invitado a subir al carruaje, al pasar por su casa y ver que se aprestaba a subir a su propio vehículo para dirigirse a la ceremonia), el intendente Alberto Casares y el propio Maccagnani, más representantes diplomáticos de todo el mundo. Rodearon el palco miembros de los Grupos Garibaldinos -los más entusiastas-, junto a no pocas asociaciones y logias masónicas, a una de las cuales perteneció el militar y aventurero peninsular.

Intendente de la ciudad de Buenos Aires.
Desde el 22 de Marzo de 1906 al 9 de Noviembre de 1906

En mayo de 1906 el intendente Doctor Alberto CASARES dictó un decreto de compra a la Baring Brothers & Cia del terreno situado entre las calles Alvear (actual Libertador), Agüero, Las Heras y Anchorena (actual Agote) con una superficie total de 82.173.067 m2. El objetivo era convertir el solar que ocupara la llamada Quinta Hale, de la familia Hale Pearson, en un barrio de importantes residencias rodeadas de parques, en una situación privilegiada por la perspectiva que permitía la altura de los terrenos sobre las barrancas.

El Municipio contrató al arquitecto francés José Bouvard, Director de Parques de París, quien diseñó la planta del nuevo barrio, trazó las calles, la Plaza Mitre -concebida como un 'Belvedere'- y construyó las terrazas y escalinatas que lo caracterizan. La venta en subasta pública fue un éxito, y se construyeron en esos terrenos, entre otras, las residencias de las familias Gowland Moreno y Alzaga.

Caricatura
CAO, JOSÉ MARÍA
Impresión s/cartulina
1902
Descripción
Dibujo original en tinta china acuarelada. Publicado en Caras y Caretas, Año V, Nº 212, Octubre 25, 1902, bajo el título "Caricaturas Contemporáneas". Al dorso; arr, izq, "C. A. 240/59", tinta azul, manuscrito. Al lado, "Roberto (sic) Casares intendente", lápiz manuscrito. Izq, sello del MDC. Al ctro, tarjeta blanca pegada: "ALBERTO / CASARES/ Intendente de la Ciudad de Buenos / Aires", mecanografiado..

reespetuosamente

FVD

Santiago Luis Copello

2009-02-03T05:24:00.000-08:00

Santiago Luis Copello nació en San Isidro el 7 de enero de 1880 y allí cursó la escuela primaria y el bachillerato en el colegio San José.

El arzobispo, monseñor Aneiros, le abrió las puertas del Seminario Conciliar de Buenos Aires y otro arzobispo, monseñor Castellanos, en 1896, lo envió al colegio Pío Latino Americano, de Roma, para que terminara sus estudios superiores, siendo ordenado sacerdote el 28 de octubre de 1902, luego de recibir grados académicos.

Al regresar a su patria en 1903, graduado de doctor en filosofía en la Universidad Gregoriana en 1899, a los 19 años, y en teología poco más tarde, el obispo de La Plata, monseñor Terrero, lo nombró teniente cura de la parroquia San Ponciano.

Un año después ya es notario mayor eclesiástico y en 1905, secretario general del Obispado platense.

Entre 1909 y 1919 Copello dirigió la revista de la diócesis y presidió las asociaciones que fundaron los colegios San Vicente de Paul, el de la Sagrada Familia y el de San Juan.

El 30 de marzo de 1919, en la iglesia de San Isidro, el lugar que lo vio nacer, fue consagrado obispo.

En 1927 fue vicario general del Ejército, y de La Plata vino como obispo auxiliar y vicario general del Arzobispado de Buenos Aires. Actuó como legado pontificio en varios congresos eucarísticos nacionales argentinos y de Uruguay, Chile y Paraguay.

Fue nombrado Arzobispo de Buenos Aires en 1932 por el papa Pío XI y le tocó dirigir la organización del Congreso Eucarístico Internacional realizado en Buenos Aires en 1934.

El 6 de diciembre de 1935 fue nombrado cardenal presbítero con el título de S. Jerónimo de los Ilirios, por decisión del mismo Pío XI. Al año siguiente, 1936, monseñor Copello fue designado cardenal primado de la República Argentina. Había sido designado titular de Aulón y auxiliar de La Plata. Sus consagrantes fueron los obispos monseñores Terrero, Alberti y Orzali. Desde su ordenación sacerdotal, llevó a cabo una obra múltiple. Al mismo tiempo que cumplía su ministerio, fue director de las Conferencias de San Vicente de Paul y del Círculo Católico de Obreros de La Plata. Fue el primer presidente del Cuerpo de Consultores Diocesanos de La Plata; presidente de la comisión para la fundación del seminario de San José. Son muchas e importantes las fundaciones que llevó a cabo y especialmente en la arquidiócesis bonaerense, que gobernó muchos años. Entre aquellas merece mencionarse, en primer término por su trascendencia, la congregación religiosa del Divino Maestro, que él fundó con la cooperación del teólogo español presbítero doctor Jesús Montánchez. Esta congregación, dedicada a los altos estudios de la juventud, está a cargo del Instituto de Cultura Religiosa Superior, y a ella el cardenal Copello confió su legado.

Su relación con el Golpe del 55 .
Monseñor Copello, el Cardenal Primado, fue llamado a cumplir funciones en el Vaticano y lo reemplazó Monseñor Lafitte, arzobispo de Córdoba, cuna de la futura contrarrevolución de septiembre.

En plena crisis con el primer peronismo el Vaticano dispuso que las reuniones de la Conferencia Episcopal fueran presididas por el cardenal Antonio Caggiano. Se creó entonces una Comisión de Emergencia, cuyas reuniones eran secretas, se realizaban de ex profeso fuera de Buenos Aires y excluían al cardenal primado Santiago Luis Copello por colaboracionista. El Vaticano desautorizó a quien seguía siendo jefe nominal de la Iglesia argentina con una comunicación en latín dirigida a Caggiano: los textos contra el gobierno podían publicarse “etiam sine subscriptione patris majoris”, es decir incluso sin la firma del primado. La única concesión que sus hermanos menores le hicieron fue excluir de la Comisión de Emergencia al arzobispo auxiliar Manuel Tato, a quien Copello detestaba. Con su voluntad quebrada por esa mayoría hostil, Copello se resignó en el último minuto. Según el nuncio, su firma en el documento del 13 de julio que intimó práctica rendición a Perón salvó la unidad del Episcopado y también “la dignidad del cardenal Copello”. Pero sin exagerar: Copello acusó a Caggiano ante el Vaticano por el manejo de los fondos colectados para la reconstrucción de los templos que ardieron y reclamó su manejo. Caggiano sólo aceptó entregar el dinero al nuncio Zanín pero exigió que Copello saliera del país. Pío XII lo satisfizo después del golpe de septiembre de 1955. Luego de visitar a sus familiares en el pueblo italiano de Lavagna (sic), Copello intentó regresar, en abril de 1956. Pero durante la escala en Río de Janeiro el nuncio en Brasil Armando Lombardi le entregó una nota de la secretaría de Estado del Vaticano en la que le comunicaba que su ministerio arzobispal había concluido, noticia que aceptó “aunque no comprendía”. Copello marchó entonces al exilio con el honorífico cargo de Canciller del Vaticano. Todo ello consta en documentos que la Iglesia aún mantiene en secreto porque revelan una fractura cuya profundidad nunca se hizo pública.

En 1959 Juan XXIII lo nombró canciller de la Santa Iglesia Romana, después de haber dejado el Arzobispado de Buenos Aires.

El 6 de marzo de 1966, para celebrar los 30 años de su cardenalato y sus 86 años, volvió una vez más a su tierra.

Monseñor Copello fue el primer cardenal de Hispanoamérica y de la Argentina, siendo la primera vez que un prelado latinoamericano ocupaba ese cargo. De hecho, su popularidad fue tan grande como su laboriosidad: durante su apostolado hizo erigir en el país 65 parroquias, la mitad de las cuales fue realizada con recursos propios y donaciones.

Hernán Cullen Ayerza (1878 – 1936)

2009-02-03T05:05:00.000-08:00

Hernán Cullen Ayerza, nacido en Buenos Aires en 1878. Se había recibido de abogado en la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires, siendo su tesis: Socialismo católico basado en la Encíclica Rerum Novarum de León XIII .

Ello no impidió que diera cabida a su real vocación: la escultura. Tuvo oportunidad de viajar a Italia en misión diplomática como secretario de legación y encargado de negocios. Además de cumplir con las tareas asignadas procuró acercarse al hacer escultórico. Fue discípulo de un destacado escultor de la época, Ernesto Biondi de origen italiano.

El Verismo y academicismo fueron los estilos que aportaban los escultores italianos que rivalizaban con los primeros escultores nativos huérfanos de una estética más o menos depurada y sustancial. Por tal razón estudió en Europa y retornó a nuestro país.

El Gobierno Nacional le confió la fundación y la dirección de la Escuela de Artes y Oficios, actual Escuela Nacional de Arte Manuel Belgrano, dedicándose a la enseñanza.

Fue uno de los fundadores de El Templo del que se autodenominó Gran Sacerdote. Más allá del humor con el que ejercían sus prácticas, sus integrantes ayudaron a canalizar las aspiraciones de los jóvenes artistas procurando la venta de sus obras.

Obras más destacadas

Fue el ganador del concurso para realizar el monumento en honor a Jorge Newbery, para ese entonces ya tenía realizadas obras representativas de su lenguaje formal logrado a través de la depuración de las influencias recibidas.

Una vez realizada la elección los tiempos perdieron el ritmo vertiginoso que dieron origen al homenaje. En 1922 el boceto en yeso estaba terminado, y de allí en más todo se desenvolvió muy lentamente.

Esta obra, original dentro de la composición monumental de la época mereció el siguiente comentario periodístico: “...una elegante armonía de líneas, produce en su aspecto severo una rara sensación de grandiosidad, de soledad y tristeza que corresponde perfectamente al recuerdo que lo motiva”. Esta puesta en valor corresponde a la representación simbólica del héroe-víctima que evoca la “lamentatio” cristiana.

La concepción de la obra es quizá lo más logrado de su autor dentro de su itinerario artístico. Recurre a una representación de carácter simbólico y no al retrato del homenajeado. Hace referencia a la mitología griega tomando a ICARO como Centro fundamental de la composición.

Se pueden nombrar como las más sobresalientes Remordimiento del año 1905 que fue emplazada en la ciudad de Resistencia (Chaco) y “El aborigen” encargada por el Intendente de la ciudad de Buenos Aires. Esta última fue realizada en Italia y tuvo mucho tiempo expuesta en sitio de preferencia en la ciudad de Roma.

obra Remordimiento

respetuosamente

FVD

Don Eduardo Casey

2008-10-19T16:34:00.001-07:00

Un gran hombre, en tres visiones distintas.

2 0/04/1847 -- 20/07/1906

El descubridor de las bondades de los campos de Venado Tuerto fue Eduardo Casey, un argentino descendiente de irlandeses. Nació en la estancia "El Durazno" (Lobos), el 20 de abril de 1847, y obviamente heredó el instinto irlandés de conocer la calidad de los campos. Casey era un hombre de gran corazón y brillantes ideas, y si se hubiera ocupado de los pequeños detalles, habría acumulado una de las fortunas más grandes de toda sur América. Inclinado a los grandes negocios, fracasó en todos por no haber aplicado aquél refrán que dice: "Encárgate de las monedas, que los billetes se cuidan solos". Casey no llevaba libros contables y delegaba todos sus asuntos financieros menores a sus colaboradores.
El 25 de mayo de 1877 contrajo matrimonio con María Inés Gahan, hija de John Gahan (que participó de la segunda excursión de Casey a los campos del Venado Tuerto) y Mary Devitt. Tuvieron cinco hijos: 1) Ángela, nacida el 02/10/1879 y fallecida el 17/02/1953, contrajo matrimonio con Julián Duggan (con sucesión). 2) Arturo Eduardo nacido en 1881 y falleció el 15/12/1882. 3) Elena que nació el 13/08/1883 y falleció soltera. 4) Lily que nació en 01/05/1886 y falleció soltera. 5) Vicente que nació el 22/01/1888 y falleció soltero el 02/09/1933.
Estuvo asociado con los Duggan, una de las familias más acaudaladas de la Argentina. Su hija se casó con Tomás Duggan, lo que le significó un gran respaldo económico. La primera operación bursátil de gran escala fue la adquisición de unas cien leguas al sur de Buenos Aires, realizada desde Plaza Montero, a la sazón concesionaria gubernamental de las tierras del "Curamalál". Posteriormente formó otra sociedad con G.Gilmour y R. Inglis Runciman en los distritos de Venado Tuerto y Loreto. El primero de setenta y dos leguas y el segundo de cien. Ambas operaciones fueron buenas y transparentes. Posteriormente, y con el respaldo financiero de Tomás Duggan, levantó el Mercado Central de Buenos Aires que, con el tiempo fracasó. Tomás Duggan debió hipotecar sus bienes por el término de diez años, entre ellos dieciocho estancias. Poco tiempo después de esta operación, fallecieron Daniel y Miguel Duggan, hermanos de Tomás, dejándole una herencia fabulosa. Naturalmente los acreedores corrieron a exigirle que saldara su deuda, pero él les respondió que, al habérsele negado el crédito cuando lo necesitaba, ahora tomaría el tiempo acordado para su devolución, de manera que los dejó plantados esperando que se cumplieran los diez años para su cancelación. Decían que Tomás Duggan solía entretenerse yendo al Mercado Central y contarles a sus amigos que cada uno de los ladrillos del edificio representaba un dólar para su bolsillo.
Además de estas actividades, Casey tuvo amplia participación en obras públicas en Montivideo, a través de la construcción de edificios y hoteles. Pero las cosas no andaban bien y nuevamente se encontró en dificultades económicas, por lo que se vio obligado a recurrir nuevamente a préstamos hipotecarios. Esta vez fue la Baring Bros. la que facilitó el crédito hipotecario sobre los campos del "Curamalál". Estos negocios, además de los del Mercado Central, terminaron por fundirlo.
Demás está decir que la Baring Bros. se adueñó del "Curamalál", que también derivó en una quiebra que fue salvada por el Banco de Inglaterra. La Baring vendió la mayoría de esos campos a la financiera alemana Tornquist, la que posteriormente los revendió fraccionados, cuyos porcentajes de utilidad alcanzaron entre los 700 a 800 por ciento. ¡Y pensar que la Baring pudo haber hecho lo mismo!.
Eduardo Casey fue uno de los fundadores del Jockey Club junto con el señor E.T. Mulhall, dueño del conocido periódico "The Standard". También fundaron el "Bread and Butter Club", (Club Pan y Manteca) de efímera duración. Ambos tuvieron participación en el Banco de Irlanda en Buenos Aires, pero la entidad no tuvo implicancias en la quiebra de Casey. En tanto Mulhall, que había tenido éxito en los negocios, fue considerado por Casey como "el único de sus amigos que no había fundido". No caben dudas que Casey nació cincuenta años antes de tiempo. Sus ideas y planes eran brillantes y posibles, por lo que resulta patético pensar que un hombre como él, que alguna vez pensó en iniciar una carrera política con miras a la Presidencia de la Nación, haya muerto en la total miseria y desamparo.
Pero justo es reconocer que, si bien murió en la mayor de las pobrezas económicas, dejó tras de sí un sinnúmero de amigos que lo consideraban una persona generosa, abierta y transparente. Contar la historia de Casey sería muy interesante, pero eso demandaría mucho más que todo este libro.("Work and Play in Argentina" - John Macnie - Londres 1924)
"El 23 de julio de 1906, desgarrado moralmente, cruelmente ignorado, pero aún con sueños que sabía irremediablemente inalcanzables, bajó el gran celta sus vigorosos brazos y dejó que una máquina de maniobras, cerca del Mercado Lanar de Barras, lo transportara metafísicamente a sus ilusiones pasadas" (sic) ("Irlandeses, Eduardo Casey, Vida y Obra" de Roberto Landaburu - Pág. 194).
Tal vez el historiador Julio A. Costa haya sido quien hizo la más fiel descripción de Don Eduardo Casey, teniendo en cuenta que lo conoció personalmente. He aquí un fragmento de su libro "Semblanzas Históricas, páginas de mi diario".
"En la tierra argentina, vasta y desierta, primero es la espada, después el arado, después el comercio y la escuela. Primero el latifundio, después la estancia, la chacra, la colonia y la cultura.
Así Curamalal. Primero los avanzados capitales de lejana frontera, desalojando al indio que dio al valle y a la sierra sus nombres compuestos, quichuas o araucanos, títulos graníticos de su antiguo señorío. Después los concesionarios que se asomaron al desierto con los latifundios de cientos de leguas. Y después Don Eduardo Casey, en 1884, que basándose en capital propio, del levantado entre sus amigos irlandeses con su palabra influyente y de un crédito de setecientos mil nacionales acordados por el Banco Hipotecario, y con la gerencia infatigable del pionero canadiense Don Juan Sewell, puebla el latifundio de Curamalal...
Hizo en el latifundio santafesino otra gran colonia ganadera y agrícola, en el paraje tradicionalmente conocido con el nombre de Venado Tuerto. Leguas y leguas de alfalfa, miles de novillos, casi puros, invernando en la inmensa pradera, el verde infinito del maizal, las rubias mieses espigando de oro el horizonte y el desierto matizado con quintas y pueblos, tal fue la transformación maravillosa del pajonal santafesino entre las manos ágiles del vigoroso luchador.
Parecían ellas sacar del mismo sol de 1810 su poder fecundante para animar con el aliento de la civilización y del progreso, aquella pampa legada intacta por la colonia, que había transportado a la llanura sudamericana, el soplo helado del Escorial.
A Eduardo Casey le llegó, al final, el derrumbe como a todos los precursores que avanzándose demasiado sobre los lindes del tiempo, pierden pie y caen al abismo.Su ruina fue el Barrio Reus, de Montevideo. El Reus fue la primera iniciativa de los grandes barrios suburbanos con casas confortables y baratas para obreros, que ahora son preocupación primordial de la legislación argentina y que continuará más tarde en Montevideo con éxito merecido ese otro trabajador oriental, Don Francisco Piria, el fundador de Piriápolis. La especulación en su vértigo arrastró a los especuladores hasta el fondo del barranco y se tragó 37 millones en los que se fueron Curamalal y el Venado Tuerto junto con los capitales irlandeses ganados peso a peso, kilo a kilo sobre el rubio vellón de las majadas. El luchador celta quedó knock out y pasaron sobre él los diez segundos de la mala suerte.
Más tarde se incorporó todavía y fue a Londres a financiar trabajosamente el ferrocarril Midland. De día aparecía en la Bolsa Mundial como espectro de la fortuna desvanecida, tratando de manipular reacios millones, y de noche se refugiaba en la buhardilla de un hotel, donde los trasnochadores de la City podían percibir en la madrugada la luz mortecina que oscilaba entre las columnas de números de insomne fantasía.
Por fin financió la ardua empresa y regresó a Buenos Aires con cien mil libras esterlinas de ganancia propia que invirtió íntegramente en pagarle a toda la gente pobre que había depositado en su casa.
Después murió prematuramente de pena por no poder cumplir con todos sus compromisos y con la amargura de su honradez ingénita, que no habían enervado los cracks financieros. Tenía 59 años cuando murió pobre y olvidado, con la inhibición total de bienes, esa fuente civil de trabajadores audaces, cuya derogación propuse al Senado de Buenos Aires y, como es natural, la detuvieron los acreedores, poco filósofos.
Don Eduardo Casey había trabajado mucho para todos y mal para sí mismo, a diferencia de los parásitos que se enriquecen sin hacer nada con el trabajo de los demás. Era hijo de irlandeses, nacido en la Estancia "El durazno" en Lobos, Provincia de buenos Aires y tenía la fantasía y tenacidad de su raza.
Su última creación fue el Marcado Central de Frutos, monumento al trabajo y a la riqueza que cubre varias hectáreas en la populosa Avellaneda y cuya vasta mole contemplan los presentes y contemplarán las futuras generaciones, colosal como la cosecha argentina y por dentro de otro macizo como los templos del Sol.
A su entrada, tallada en el granito de Curamalal, donde él hizo surgir el agua de la roca y el maná del fértil valle, debiera levantarse la estatua de Don Eduardo Casey, en su alta y distinguida figura, vestido con su levita cruzada, de cara al Sur oscuro, y con la larga barba al viento y a la tormenta como el obrero bíblico

El 26 de abril de 2003 se cumplieron 119 añosde la fundación de Venado Tuerto
El descubridor de las bondades de los campos de Venado Tuerto fue Eduardo Casey, un argentino descendiente de irlandeses. Nació en la estancia “El Durazno” (Lobos), el 20 de abril de 1847, y obviamente heredó el instinto irlandés de conocer la calidad de los campos. Casey era un hombre de gran corazón y brillantes ideas, y si se hubiera ocupado de los pequeños detalles, habría acumulado una de las fortunas más grandes de toda sur América. Inclinado a los grandes negocios, fracasó en todos por no haber aplicado aquél refrán que dice: “Encárgate de las monedas, que los billetes se cuidan solos”. Casey no llevaba libros contables y delegaba todos sus asuntos financieros menores a sus colaboradores.
El 25 de mayo de 1877 contrajo matrimonio con María Inés Gahan, hija de John Gahan (que participó de la segunda excursión de Casey a los campos del Venado Tuerto) y Mary Devitt. Tuvieron cinco hijos: 1) Ángela, nacida el 02/10/1879 y fallecida el 17/02/1953, contrajo matrimonio con Julián Duggan (con sucesión). 2) Arturo Eduardo nacido en 1881 y falleció el 15/12/1882. 3) Elena que nació el 13/08/1883 y falleció soltera. 4) Lily que nació en 01/05/1886 y falleció soltera. 5) Vicente que nació el 22/01/1888 y falleció soltero el 02/091933.
Estuvo asociado con los Duggan, una de las familias más acaudaladas de la Argentina. Su hija se casó con Tomás Duggan, lo que le significó un gran respaldo económico. La primera operación bursátil de gran escala fue la adquisición de unas cien leguas al sur de Buenos Aires, realizada desde Plaza Montero, a la sazón concesionaria gubernamental de las tierras del “Curamalal”. Posteriormente formó otra sociedad con G.Gilmour y R. Inglis Runciman en los distritos de Venado Tuerto y Loreto. El primero de setenta y dos leguas y el segundo de cien. Ambas operaciones fueron buenas y transparentes. Posteriormente, y con el respaldo financiero de Tomás Duggan, levantó el Mercado Central de Buenos Aires que, con el tiempo fracasó. Tomás Duggan debió hipotecar sus bienes por el término de diez años, entre ellos dieciocho estancias. Poco tiempo después de esta operación, fallecieron Daniel y Miguel Duggan, hermanos de Tomás, dejándole una herencia fabulosa. Naturalmente los acreedores corrieron a exigirle que saldara su deuda, pero él les respondió que, al habérsele negado el crédito cuando lo necesitaba, ahora tomaría el tiempo acordado para su devolución, de manera que los dejó plantados esperando que se cumplieran los diez años para su cancelación. Decían que Tomás Duggan solía entretenerse yendo al Mercado Central y contarles a sus amigos que cada uno de los ladrillos del edificio representaba un dólar para su bolsillo.
Además de estas actividades, Casey tuvo amplia participación en obras públicas en Montivideo, a través de la construcción de edificios y hoteles. Pero las cosas no andaban bien y nuevamente se encontró en dificultades económicas, por lo que se vio obligado a recurrir nuevamente a préstamos hipotecarios. Esta vez fue la Baring Bros. la que facilitó el crédito hipotecario sobre los campos del “Curamalál”. Estos negocios, además de los del Mercado Central, terminaron por fundirlo.
Demás está decir que la Baring Bros. se adueñó del “Curamalál”, que también derivó en una quiebra que fue salvada por el Banco de Inglaterra. La Baring vendió la mayoría de esos campos a la financiera alemana Tornquist, la que posteriormente los revendió fraccionados, cuyos porcentajes de utilidad alcanzaron entre los 700 a 800 por ciento. ¡Y pensar que la Baring pudo haber hecho lo mismo!.
Eduardo Casey fue uno de los fundadores del Jockey Club junto con el señor E.T. Mulhall, dueño del conocido periódico “The Standard”. También fundaron el “Bread and Butter Club”, (Club Pan y Manteca) de efímera duración. Ambos tuvieron participación en el Banco de Irlanda en Buenos Aires, pero la entidad no tuvo implicancias en la quiebra de Casey. En tanto Mulhall, que había tenido éxito en los negocios, fue considerado por Casey como “el único de sus amigos que no había fundido”.
No caben dudas que Casey nació cincuenta años antes de tiempo. Sus ideas y planes eran brillantes y posibles, por lo que resulta patético pensar que un hombre como él, que alguna vez pensó en iniciar una carrera política con miras a la Presidencia de la Nación, haya muerto en la total miseria y desamparo
Pero justo es reconocer que, si bien murió en la mayor de las pobrezas económicas, dejó tras de sí un sinnúmero de amigos que lo consideraban una persona generosa, abierta y transparente. Contar la historia de Casey sería muy interesante, pero eso demandaría mucho más que todo este libro (“Work and Play in Argentina” – John Macnie – Londres 1924).
“El 23 de julio de 1906, desgarrado moralmente, cruelmente ignorado, pero aún con sueños que sabía irremediablemente inalcanzables, bajó el gran celta sus vigorosos brazos y dejó que una máquina de maniobras, cerca del Mercado Lanar de Barras, lo transportara metafísicamente a sus ilusiones pasadas” (sic) (“Irlandeses, Eduardo Casey, Vida y Obra” de Roberto Landaburu - Pág. 194).
Tal vez el historiador Julio A. Costa haya sido quien hizo la más fiel descripción de Don Eduardo Casey, teniendo en cuenta que lo conoció personalmente. He aquí un fragmento de su libro “Semblanzas Históricas, páginas de mi diario”:
“En la tierra argentina, vasta y desierta, primero es la espada, después el arado, después el comercio y la escuela. Primero el latifundio, después la estancia, la chacra, la colonia y la cultura".
Así Curamalal. Primero los avanzados capitales de lejana frontera, desalojando al indio que dio al valle y a la sierra sus nombres compuestos, quichuas o araucanos, títulos graníticos de su antiguo señorío. Después los concesionarios que se asomaron al desierto con los latifundios de cientos de leguas. Y después Don Eduardo Casey, en 1884, que basándose en capital propio, del levantado entre sus amigos irlandeses con su palabra influyente y de un crédito de setecientos mil nacionales acordados por el Banco Hipotecario, y con la gerencia infatigable del pionero canadiense Don Juan Sewell, puebla el latifundio de Curamalal...
Hizo en el latifundio santafesino otra gran colonia ganadera y agrícola, en el paraje tradicionalmente conocido con el nombre de Venado Tuerto. Leguas y leguas de alfalfa, miles de novillos, casi puros, invernando en la inmensa pradera, el verde infinito del maizal, las rubias mieses espigando de oro el horizonte y el desierto matizado con quintas y pueblos, tal fue la transformación maravillosa del pajonal santafesino entre las manos ágiles del vigoroso luchador.
Parecían ellas sacar del mismo sol de 1810 su poder fecundante para animar con el aliento de la civilización y del progreso, aquella pampa legada intacta por la colonia, que había transportado a la llanura sudamericana, el soplo helado del Escorial.
A Eduardo Casey le llegó, al final, el derrumbe como a todos los precursores que avanzándose demasiado sobre los lindes del tiempo, pierden pie y caen al abismo
Su ruina fue el Barrio Reus, de Montevideo. El Reus fue la primera iniciativa de los grandes barrios suburbanos con casas confortables y baratas para obreros, que ahora son preocupación primordial de la legislación argentina y que continuara más tarde en Montevideo con éxito merecido ese otro trabajador oriental, Don Francisco Piria, el fundador de Piriápolis. La especulación en su vértigo arrastró a los especuladores hasta el fondo del barranco y se tragó 37 millones en los que se fueron Curamalal y el Venado Tuerto junto con los capitales irlandeses ganados peso a peso, kilo a kilo sobre el rubio vellón de las majadas. El luchador celta quedó knock out y pasaron sobre él los diez segundos de la mala suerte.
Más tarde se incorporó todavía y fue a Londres a financiar trabajosamente el ferrocarril Midland. De día aparecía en la Bolsa Mundial como espectro de la fortuna desvanecida, tratando de manipular reacios millones, y de noche se refugiaba en la buhardilla de un hotel, donde los trasnochadores de la City podían percibir en la madrugada la luz mortecina que oscilaba entre las columnas de números de insomne fantasía.
Por fin financió la ardua empresa y regresó a Buenos Aires con cien mil libras esterlinas de ganancia propia que invirtió íntegramente en pagarle a toda la gente pobre que había depositado en su casa.
Después murió prematuramente de pena por no poder cumplir con todos sus compromisos y con la amargura de su honradez ingénita, que no habían enervado los cracks financieros. Tenía 59 años cuando murió pobre y olvidado, con la inhibición total de bienes, esa fuente civil de trabajadores audaces, cuya derogación propuse al Senado de Buenos Aires y, como es natural, la detuvieron los acreedores, poco filósofos.
Don Eduardo Casey había trabajado mucho para todos y mal para sí mismo, a diferencia de los parásitos que se enriquecen sin hacer nada con el trabajo de los demás. Era hijo de irlandeses, nacido en la Estancia “El Durazno” en Lobos, Provincia de Buenos Aires y tenía la fantasía y tenacidad de su raza.
Su última creación fue el Mercado Central de Frutos, monumento al trabajo y a la riqueza que cubre varias hectáreas en la populosa Avellaneda y cuya vasta mole contemplan los presentes y contemplarán las futuras generaciones, colosal como la cosecha argentina y por dentro de otro macizo como los templos del Sol.
A su entrada, tallada en el granito de Curamalal, donde él hizo surgir el agua de la roca y el maná del fértil valle, debiera levantarse la estatua de Don Eduardo Casey, en su alta y distinguida figura, vestido con su levita cruzada, de cara al Sur oscuro, y con la larga barba al viento y a la tormenta como el obrero bíblico.
El autorJosé Brendan Wallace
Nació en Venado Tuerto el 1º de marzo de 1942. Fueron sus padres Eduardo Wallace, (Irlandés 1889-1980) y Rosa Kenny (Argentina 1898-1985). En 1971 contrajo matrimonio con Teresita Luisa Acosta, y tuvieron dos hijos: José Ignacio y José Eduardo.

Por María Sáenz Quesada

Desde 1879, estancieros empresarios se interesaron por instalar colonias en sus campos argentinos. Algunos de esos pioneros fueron Diego de Alvear, fundador de La Teodelina; Bernardo de Irigoyen, que organizó la colonia Irigoyen y Adela; Clara A. De Elortondo e Isabel A. De Dose, hijas del acaudalado Thomas Armstrong, que establecieron cinco colonias entre 1875 y 1895; el prestigioso cultivador y empresario suizo Guillermo Lehmann, que fundó nueve colonias en sólo dos años y poco antes de suicidarse en 1886 por la mala situación de sus negocios. Pero el más notable colonizador de la década del 80 fue sin duda Eduardo Casey, el pionero irlando-argentino fundador de Venado Tuerto.

“Europa no es nada al lado de nuestro país, el más rico y grande del mundo. Allí se paga por un beefsteak más que por una res ovina aquí. Tendremos que luchar hasta conseguir el medio de hacer conocer allí nuestros productos. Buscaremos formar frigoríficos y el medio de transportar haciendas en pie a Europa. Tengo el propósito de hacer un ensayo; así convenceré a los europeos de la bondad de nuestros productos. Sólo necesito capitales para realizar mi proyecto, pues el mercado está en Europa y los productos los tenemos, y en calidad; muy en breve estaremos a la par de los mejores productos de allí, tanto en carnes como en cereales.”

Estos eufóricos conceptos pertenecen a Eduardo Casey, quizás uno de los más característicos hombres de negocios argentinos del 80. La vida del pionero irlando-porteño no se limitó a las palabras; entre sus múltiples iniciativas se cuentan las especulaciones en tierras que culminaron con la fundación de Venado Tuerto y de las colonias de Pigüé, Arroyo Corto y Coronel Suárez –establecidas en su gigantesco predio de Curumalán–, la construcción del Mercado Central de Frutos de Barracas y del barrio Reus de Montevideo, además de una incesante actividad turfística desarrollada desde la comisión directiva del Jockey Club de Buenos Aires, entidad de la que fue cofundador.

Casey logró combinar en su favor los elementos de progreso que ofrecía la república en los primeros años del roquismo: la gran afluencia de inmigrantes, la disponibilidad de tierras vírgenes y la existencia de capitales europeos dispuestos a invertirse en el Río de la Plata. Durante una década el éxito coronó sus esfuerzos y justificó sus palabras: “los tímidos nunca obtienen demasiado en este mundo”, pero mientras se aproximaba la crisis del 90, Casey ensayaba nuevos y más arriesgados caminos que provocaron su completa ruina. La honestidad demostrada en la desgracia, tanto como la generosidad de que hizo gala en la hora del triunfo, no son los rasgos menos desdeñables de este notable ejemplo de empresario, cuya memoria guarda con orgullo la comunidad irlandesa de la Argentina.

Sus orígenes
Había nacido en 1847 en la estancia paterna del Durazno (Lobos) y era hijo de Lawrence Casey y de Mary O’Neill, ambos irlandeses llegados al país hacia 1830. La disposición para los negocios arriesgados la heredaba de su padre, que había amasado una fortuna y se había ganado fama de “inglés loco” cuando en 1867 pagó un millón de pesos por una legua de campo rematada en la recova del cabildo porteño.

Desde muy chico se inició en las faenas campestres. Por esa época los irlandeses proliferaban en la campaña al sur de Buenos Aires, instalados en puestos y estancias y consagrados a la cría de ovejas. Estos gringos compartían con los criollos la pasión por los caballos. Eduardo Casey y su hermano Santiago, entusiastas propulsores de “las carreras a la inglesa”, terminaron por fundar su propia cabaña para mejorar la raza equina.

Eduardo estudió en el colegio San José de Buenos Aires. Tenía poco más de treinta años cuando su nombre empezó a figurar, cada vez con más frecuencia, entre las personalidades promisorias de la colectividad. Su fulgurante ascenso puede seguirse en las páginas del Southern Cros, el periódico de los irlandeses porteños fundado por Dean Dillon en l875, donde en 1878 se publicaban avisos de su firma consignataria de “frutos” del país que vendía lanas en los mercados del Once y de Constitución, junto a otros acaudalados estancieros y consignatarios como Unzué, Ginocchio y Bellocq.

En 1879 Eduardo demuestra sus habilidades de hombre de empresa: asociado con James de Rinzy Brett envía los primeros animales en pie argentinos a Inglaterra en el vapor Nestorian. Ese mismo año su nombre aparece reiteradamente con motivo de las colectas a favor del Irish Relief Fund que procura evitar en la Madre Patria una hambruna similar a la de 1847. Casey no aspiraba sin embargo a mantenerse recluido dentro de los límites de la colectividad a la que lo ligaban lazos de sangre. Como otros irlandeses, nacidos o no en el país, creía que era necesario participar activamente en la política argentina. Por eso apoyó la iniciativa del Club Almirante Brown, fundado por Dean Dillon con el propósito de intervenir en el proceso electoral de 1879/80. Esa actitud de los irlandeses rendiría frutos positivos: a fines de 1880 su nombre figura en el directorio del Banco Provincia pues las nuevas autoridades de Buenos Aires, encabezadas por Dardo Rocha, desean darle relevancia a la colectividad irlandesa que tanto peso económico estaba adquiriendo en los distritos rurales.

Venado Tuerto
La compra de 72 leguas en los campos del Venado Tuerto, concretada en diciembre de 1880, marca el despegue de la meteórica carrera de Casey. La operación, realizada por cuenta de una firma británica, sería calificada como la más importante realizada en muchos años, a excepción de la venta de tierras públicas con motivo de la financiación de la campaña del desierto. Por esos campos santafesinos, transitados por malones hasta ocho años atrás, se pagaron 22.000 libras. Al año siguiente, una activa propaganda inserta en el Southern Cross procura convencer a los ovejeros irlandeses de las ventajas de invertir en los campos “de afuera”, y se afirma que, de producirse una muy probable baja en el mercado lanero, los puesteros ovejeros sufrirán debido a los altos alquileres que se pagan. El sábado 5 de marzo de 1881 tuvo lugar el memorable remate de Venado Tuerto a cargo de la firma Bullrich. Los lotes de una legua, más o menos, se vendieron mitad al contado y mitad a tres años, y sus precios oscilaron entre 250.000 y 130.000 pesos. Se advirtió –y el Southern Cross así lo subrayó– que Casey no era un vulgar especulador en tierras, pues se negó a obedecer las órdenes de Liverpool donde se le indicaba retirar del mercado las tierras, pues él se sentía moralmente comprometido con sus clientes. Así surgió en Venado Tuerto el primero y único modelo de colonización ovejera, reforzado dos años más tarde con el remate de 100 leguas de la vecina Loreto. Gracias a ambas operaciones un gran número de irlandeses y argentinos, que en muchos casos hasta entonces sólo eran puesteros ovejeros, formaron una nueva tanda de estancieros.

Loreto
Para alentar el éxito del remate de Loreto, Casey mostró a sus clientes un importante experimento realizado por su mayordomo Turner, administrador de las dos fracciones de campo que Casey se había reservado para sí. En diciembre de 1882, varios de sus clientes y amigos emprenden viaje en tren hasta Pergamino, adonde llega el ferrocarril desde seis meses atrás, y luego continúan a bordo de dos galeras y una volanta hasta Venado Tuerto. Allí el grupo rodea a Casey y aplaude admirado las espléndidas pasturas logradas sobre un cuarto de legua en tiempo récord. A continuación Turner explica que el secreto consiste en “no dejar librado al pisoteo de los vacunos el trabajo que pueden realizar la ciencia, la industria y la inteligencia del hombre”.

“Loreto está al alcance de todos; si 8 hombres pobres compran media legua, les daré a cada uno por separado títulos de propiedad por 100 hectáreas, ellos podrán refinarlas por sí mismos y en 3 años aumentar diez veces su valor. Entretanto estarán rodeados por sus paisanos, viviendo tan bien como en cualquier otro lado”, diría Casey al Southern Cross.

El remate de las cien leguas de Loreto se realizó el 15 de marzo de 1883 en lotes que medían desde una media legua hasta cuatro leguas de extensión. Se dijo que había proporcionado una ganancia neta de 15 millones para Casey y la compañía que representaba. Tres meses más tarde el gobierno de Santa Fe recompensaba sus esfuerzos con la fundación del nuevo partido de Venado Tuerto, cuyo primer juez de paz sería Alejandro Estrugamou, hijo del millonario estanciero Juan Estrugamou.

A partir de entonces, y mientras Eduardo gestionaba la llegada de la línea férrea que valorizaría esas tierras, la nueva población se fue afianzando. En noviembre de 1884, se consagró el nuevo templo donado por Casey y a partir de entonces el aumento constante de las cifras de hombres y ganados sería el mejor exponente del éxito del pionero irlandés.

El Curumalán
Casey continuó embarcándose en operaciones de envergadura. El 17 de junio de 1881 se anunciaba en Buenos Aires que una compañía formada en Londres había adquirido las cien leguas de la concesión obtenida por el coronel Ángel Plaza Montero en la sierra de Curumalán, cerca de Bahía Blanca. En agosto se daba a conocer el nombre del comprador, el señor Casey, quien había viajado a Europa para descansar y traer caballos y ovinos de raza. De acuerdo con la versión de Historial de estancias viejas, Casey compró la concesión en 1882 “con participación de capitales británicos”. Poco después, en Londres se juzgaron como imposibles las condiciones de población y cultivo del lugar y se cablegrafió desistiendo de la operación. Esas condiciones que habían desalentado también a Plaza Montero, incluían la formación de una sociedad anónima de tres millones de pesos fuertes a fin de organizar un establecimiento para perfeccionar el ganado caballar y la instalación de 60 familias de agricultores europeos. Casey emprendió entonces por su cuenta la operación y formó la Curumalán S.A. cuya mayoría accionaria le pertenecía. Más adelante, los fuertes gastos que le exigía el cumplimiento del convenio lo forzaron a gestionar una hipoteca por valor de 500.000 libras ante la casa Baring Brothers de Londres. En el invierno de 1883, el predio estaba casi enteramente cercado y poblado por 40.000 vacunos, 10.000 yeguas y 50.000 ovejas. A fines de ese año se concretaba la venta de diez leguas de terreno para establecer una colonia de 80 familias francesas. En adelante el Southern Cross publicará avisos invitando a las familias de agricultores que quieran tomar tierra en las colonias de Curumalán. De esta manera se originaron los pueblos de Pigüé (1884), Arroyo Corto (1884) y Coronel Suárez (1887). En ellos, además de franceses, se instalaron italianos y alemanes del Volga en condiciones relativamente liberales que les permitieron convertirse en propietarios de las tierras que cultivaban.

Amigo del gobernador de Buenos Aires Dardo Rocha, Casey consiguió acelerar los trabajos del Ferrocarril Sud que en mayo de 1884 llegó a Bahía Blanca valorizando enormemente los campos de Curumalán.

Los secretos
¿Cuál era el secreto de los triunfos de Casey? Muchos se lo preguntaban, asombrados al ver el crecimiento de la figura del empresario irlandés. Por eso, cuando en 1885 se anunció un nuevo remate de cincuenta leguas ubicadas en distintos puntos del país, un reportero del Southern Cross lo interrogó al respecto.

“Vendo ahora –respondió él– porque es buen momento para el comprador debido a la depreciación de la moneda, y como vacas y ovejas están baratas, aplicaré el producto de las ventas para poblar mis tierras del sur.”

Entre las reglas que enumera para tener éxito en estos negocios figuran: “no comprar tierra arenosa a ningún precio. Comprar de preferencia tierras que no den beneficio al vendedor. Asegurarse de que haya lluvia abundante, pero tratar de que estén lejos de pueblos y ferrocarriles, unas treinta leguas no es mucho, y sobre todo mantenerse dentro de un radio de cien leguas de Buenos Aires. Entonces no hay riesgos y siempre se doblará el dinero en 3 o 6 años. Si están cerca del tren –acota– todo el mundo verá su valor y resultarán más caras. Es preciso ser el primer ocupante; después del rancho viene el tren, más tarde la población, a su alrededor chacras de agricultores, cercas, árboles, ciudades; se va el recado y entra el piano”.

Luego hace una evaluación de las tierras a rematar, ubicadas en Lincoln, Venado, Loreto, Italó, Bahía Blanca (cerca de Tornquist), Cruz del Eje, Río IV (cerca de Gainza) y cuatro leguas de Territorios Nacionales, sección VII. Estima que el lote de tierras nacionales se venderá al mismo precio de costo, 4.000 pesos “sólo porque las tierras nacionales no están de moda”; que las de Venado Tuerto y Loreto, adonde el ferrocarril llegará en tres años, son los mejores pastos fuertes para ovejas; recomienda muy especialmente las doce leguas de Río IV que en tres años más harán la fortuna del comprador, pues allí se construirá en un año una estación de ferrocarril y con la venta de cien cuadras para el pueblo se obtendrá todo el precio del lote. “Sólo en este país –enfatiza– tal negocio puede hacerse. Está a 98 leguas de la plaza de la Victoria y en seis meses más se encontrará a doce horas de la capital; tierra excelente por 12.000 libras, ¡parece mentira!, en 1895 esos campos costarán 100.000 libras.”

A una pregunta sobre cómo se las arregla para vender sin precios mínimos, responde que lo resuelve comprando otra vez la fracción tan pronto corno sea posible. “Más de una vez he vuelto a comprar campo antes de salir del salón de ventas, cuanto más pronto mejor, antes de que la persona tenga tiempo de averiguar su valor”. El reportaje finaliza con una enumeración de las razones que le hacen pensar que la venta de tierras es el mejor negocio del país: “1) la tierra es oro; 2) si la tierra tuviera poco valor entre nosotros, entonces nada prosperaría y ninguna inversión sería buena, ya que ella es la base de todo valor aquí; éste es el único país en toda la superficie del globo que ofrece incentivos a la inmigración en gran escala. Estados Unidos no puede encontrar trabajo para todos. Nueva Zelanda está llena. Australia envía jóvenes de vuelta a Inglaterra para emplearlos. Antes de cinco años –pronostica–, habrá en la Argentina un millón de inmigrantes por año que deben venir aquí pues no hay otro lugar donde ir. Poseemos el mejor clima y las leyes más liberales. En ninguna otra nación tiene un extranjero tantas oportunidades como entre nosotros y podría comprar toda la república si quisiera sin provocar celos o mala voluntad en su contra. Si los extranjeros se convierten en ciudadanos y dan una mano para el gobierno común, pronto tendremos la misma posición en Sudamérica que los Estados Unidos tienen en el Norte. La tierra es la más noble y la más segura de todas las propiedades. Al dueño de cien libras esterlinas se lo apoda usurero o judío, el propietario de un millón en campos es llamado príncipe”.

El príncipe rural
Sin duda, gracias a sus exitosas operaciones en tierras, Eduardo Casey estaba convertido en un príncipe rural. Su posición en Buenos Aires no había hecho más que crecer desde que, en 1881, entregó a Bernardo de Irigoyen, en representación del comercio de la ciudad, el álbum conmemorativo por su gestión en los límites con Chile. Su nombre era muy repetido y hasta se lo mencionaba para alcanzar altos destinos políticos: la reunión de la Cámara de Comercio del Mercado del Once, realizada en el otoño de 1887, parece un homenaje de los consignatarios a Casey, “nuestro acaudalado presidente”, según lo llama Lix Klett en su discurso. Y afirma: “los consignatarios de frutos del país son el cuerpo de la mayor riqueza de la comunidad, están unidos a los hombres del campo por un lado y a los exportadores por otro, y pronto veremos a uno de ellos gobernador de Buenos Aires”.
No sabemos si Lix Klett se refería concretamente a Eduardo, pero parece posible, dada la intensa actividad política que el irlandés desarrollaba. Casey había transitado de la amistad con Dardo Rocha a las filas del pacismo, colaborando en 1886 en la campaña electoral de Buenos Aires a favor de Máximo Paz, quien conquistó el gobierno de la provincia y su nombre apareció ese año más frecuentemente en los periódicos vinculados a tales intereses que al mundo de los negocios.

Desde el punto de vista social, nada más rumboso que las reuniones campestres con que Casey agasajaba a sus amigos en la estancia de Curumalán. Había hecho instalar allí una casa de doce habitaciones en madera, importada de Estados Unidos, y un hotel de las mismas características colocado en la estación de Pigüé. Con suma frecuencia una numerosa comitiva se dirigía en tren al establecimiento y pasaba varios días escuchando música, cazando y bailando. Los más destacados políticos, tanto como los miembros de la colectividad irlandesa, gozaban de la hospitalidad del dueño y de su esposa, María Inés Gahan, también de linaje irlandés, con quién tuvo varios hijos.

La vitalidad de Eduardo, notable herencia de su sangre irlandesa, lo hacía popularísimo entre los suyos. Si en un banquete había música, recitado y canciones, el famoso empresario no vacilaba en participar en el festejo aprovechando un don natural para las imitaciones que hacía reír estrepitosamente al público. En las zonas rurales su figura era muy querida y otro tanto ocurría en Buenos Aires, sobre todo debido a su actividad en la comisión directiva del Jockey Club, la entidad más representativa de la clase dirigente del 80 que él contribuyó a fundar junto a Carlos Pellegrini y otros destacados políticos y hombres de mundo.

En el ambiente turfístico nadie más conocido que don Eduardo. Tenía fama de hacer todas las tareas necesarias para asegurar el buen funcionamiento de las carreras que desde chico eran su deporte preferido. Sus esfuerzos en pro del mejoramiento de los caballos se veían recompensados con triunfos muy frecuentes en los hipódromos recién inaugurados de Palermo y de La Plata y en el circo de Belgrano. Acumulaba premios y a la vez ofrecía estímulos como el gran premio de honor al mejor caballo de la república (1885). Todavía hoy un clásico que se corre en octubre que lleva su nombre.

Distinguido por el gobierno nacional, en repetidas oportunidades fue miembro del directorio del Banco Provincial y en 1887 integró, junto con José María Jurado, Enrique Sundblad, Estanislao Zeballos y Ernesto Tornquist, la comisión que informó al gobierno nacional sobre los medios para sostener la declinante industria saladeril.

La fiebre
Casey estaba seguro, y así lo reiteró en reportajes, cartas y discursos, de que la Argentina desempeñaría en Sudamérica un rol similar al de los Estados Unidos al norte del continente. Ningún complejo de inferioridad embargaba a los hombres del 80 con respecto a la grandeza de la república. Aunque tenía sobrados motivos para dedicarse a saborear en plenitud sus triunfos y a mantener una actitud conservadora en materia de negocios, otro sería el camino elegido. Atrapado por la fiebre de proyectos, característica de la etapa de Juárez Celman, se embarcó en asuntos cada vez más riesgosos. Junto a H. Runciman, W. Moores, Unzué y Miguel Duggan comienzan en 1887 la construcción del Mercado Central de Frutos de Barracas. Un capital de tres millones de pesos, divididos en acciones que se colocaron en Londres con notable rapidez sirvió de punto de partida para el gigantesco mercado que sería en el momento de su inauguración (1889) el más grande del mundo.

Casi de inmediato el grupo extiende sus operaciones a la República Oriental del Uruguay.

Aparece aquí la vinculación de Casey con el joven financista español doctor Emilio Reus quien, a pesar de tener sólo 28 años ya había ganado y perdido dos fortunas en el juego de la Bolsa. Reus será el inspirador del “Sindicato Argentino”, nombre con que se conoce al grupo Casey en Montevideo y que integran también otros capitalistas argentinos.

En abril de 1887 se publica en Buenos Aires la noticia de que el “Sindicato Argentino” ha ofrecido garantizar el capital para el Banco Nacional de Montevideo. Eduardo Casey era presentado como “el más emprendedor y frío hombre de negocios de nuestra ciudad”, conocido en Europa por la magnitud de sus empresas. El 24 de mayo, el gobierno oriental aprobó la propuesta del Banco y a partir de entonces las inversiones argentinas en el Uruguay fueron más y más cuantiosas, embarcándose en una multitud de empresas mediante el Banco Nacional y la Compañía Nacional de Crédito y Obras Públicas. A partir de entonces los negocios de Eduardo estarán caracterizados por la más desenfrenada especulación.

En enero de 1888 Casey, muy comprometido con sus negocios de la otra orilla, solicita un préstamo por veinte millones de pesos a Baring Brothers destinado al Banco Nacional. Así podría enjugarse la deuda consolidada, hacerse obras de vialidad, edificios públicos y colonias en los distintos departamentos del Uruguay. El empréstito se colocó rápidamente en Londres.

Reus, que tenía discrepancias con el directorio del Banco, se alejó de la gerencia a mediados de 1888, pero siguió asociado con Casey en la Compañía Nacional de Crédito y Obras Públicas de la que fue fundador y primer presidente. Casey, Thomas Duggan, Melitón Panelo, Beerwind, Beltram y Abelleira integraban el directorio de la compañía que acometió una multitud de proyectos, acordes con la euforia que se vivía en el Río de la Plata: búsqueda de oro en Minas, establecimiento para el mejoramiento ganadero en Paysandú, proyectos de fábricas, puerto de Montevideo, construcción del barrio Reus, etc.

El colonizador
En Buenos Aires, Casey intentaba por su cuenta empresas similares. En noviembre de 1888 el Sindicato anunciaba la formación de la Compañía Nacional de Ferrocarriles que construiría líneas en Neuquén y la de Belgrano-Las Conchas. También se interesaba por el problema de la inmigración. Un banquete servido en la capital argentina en abril de 1889 como homenaje al ministro de Relaciones Exteriores, Quimo Costa, sirve de tribuna a Casey para exponer ante la elite porteña sus proyectos de colonizador. Reprocha a sus compatriotas no haber hecho lo suficiente para recibir a los inmigrantes que se amontonan en el muelle de las Catalinas. “Ni el Congreso ni el público anticiparon nunca esta pacífica invasión –afirma–. Arribos de 1.000 personas por día no estaban previstos.” Entre los obstáculos que encuentran los recién llegados menciona la necesidad de tierras públicas para ellos, señala la inexistencia de asociaciones de colonizadores y la falta de cooperación por parte de los estancieros. “Con 300.000 inmigrantes que lleguen en doce meses nos reiremos de las disputas de límites, la depreciación del papel moneda y la crisis comercial”, supone, mientras reitera su convicción de que la República Argentina desempeñará en Sudamérica el mismo papel que los Estados Unidos en el Norte.

En ese momento Casey presidía el comité de inmigración y proyectaba formar una compañía con el fin de comprar tierra suficiente para traer inmigrantes de Erín. ¿Respondían a su inquietud sus alocadas especulaciones de la Bolsa de Montevideo?, ¿o fue el deslumbramiento que le produjo el encuentro con Reus lo que lo llevó a expandir en forma descontrolada sus negocios?

No lo sabemos. Lo cierto es que muchos de sus amigos argentinos se alarman ante la desmesura del irlandés. En 1889, Julio Costa –entonces gobernador electo de Buenos Aires– relata un diálogo entablado en el tren, de regreso de uno de aquellos espectaculares paseos a Curumalán: “Parece increíble que el señor de Curumalán prefiera este condado a la especulación de acciones del barrio Reus de Montevideo”. Y el esforzado celta, fijando en el incierto horizonte sus ojos claros, contestó: “En dos vueltas de estas acciones yo hago varios Curumalán.”

El final
Una semana después de su muy aplaudido speech en el banquete a Quimo Costa, Eduardo viaja a Montevideo para aceptar la presidencia de la Compañía de Obras que, según afirma el Southern Cross, los manejos de Reus casi han hecho fracasar.

A partir de esa fecha son cada vez más prolongadas las estadas de Casey en la capital oriental. Debe responder a acusaciones respecto al manejo del empréstito del Banco Nacional –el dinero para fomentar el desarrollo de los departamentos se había evaporado en el juego de la Bolsa– y tratar de sacar a flote la Compañía. Sus operaciones durante el ajetreado invierno de 1889 le valieron la fama de ser “el más inteligente financista de Sudamérica”.

Entre los acontecimientos notables de ese período final figura el remate del barrio Reus, efectuado en mayo de ese mismo año, al que asistieron 10.000 personas y donde las ganancias y las expectativas superaron a las famosas ventas de Venado Tuerto.

Nunca apareció el empresario más esforzado y batallador que cuando trató de sacar a flote la Compañía. Aprovechó para ello que Reus había cedido todos sus bienes “para respaldar sus obligaciones frente a la institución y sus accionistas” y corregir su falta de haber emitido 31 .000 acciones sin dar aviso al directorio. Casey, según lo explica él mismo en una carta publicada en El Diario, se las ingenió para arreglarse con los acreedores del financista español y hacer subir las acciones de la Compañía de 30 puntos a 109. Anunciaba en esa carta buenas ganancias para fin de año y nuevos proyectos de luz eléctrica, puerto, mercado de frutos, etc. “Ayudados por la ciencia financiera –decía–, podemos hacer todo esto con el dinero de otros y conseguir millones.”

Duras batallas libraron en la Bolsa “los toros” de Casey, pero el esfuerzo resultó inútil. Eduardo aseguraba que sólo dejaría la presidencia de la Compañía muerto o cuando las acciones llegaran a 150 puntos. Pero esta bravata no podía evitar lo inevitable.

La caída
En agosto de 1890 se produjo la gran crisis de la Bolsa de Montevideo que terminó con la fortuna de Casey quien, al parecer, había comprometido todos sus bienes personales en sus empresas. A partir de aquí sólo noticias sueltas van dando cuenta de la liquidación de sus propiedades, ya que el Southern Cross tiende un velo de silencio sobre el compatriota en desgracia. Sabemos, por ejemplo, que la Compañía de Tranways, propiedad del Sindicato, y la estancia de Curumalán pasan a manos de Baring Brothers, firma que por otra parte se declara en quiebra en Londres. Perdió además sus campos de Venado Tuerto y hasta la firma consignataria de frutos del país.

Es el final. A partir de entonces, progresivamente, todo su dinero pasará a manos de sus acreedores, incluso la suma que logró ganar después de su derrumbe en Londres con la concesión del ferrocarril Midland. Desaparecieron así sus campos de Venado Tuerto y hasta los muebles de su dormitorio, rematados, y que uno de sus hermanos tuvo el gesto de comprar para volvérselos a regalar.

Eduardo Casey sobrevivió 16 años a su ruina. Pobre y olvidado bajo inhibición general de sus bienes, todavía soñaba con proyectos de casas baratas para obreros cuando falleció en forma misteriosa y accidental el 16 de julio de 1906. Cayó a las vías del tren que pasaba cerca del Mercado de Barracas. Toda la colectividad irlandesa acompañó sus restos al cementerio. También lo hicieron algunos de los herederos de su esfuerzo, como Emesto Tornquist, entonces presidente de la Curumalán S.A. y el acaudalado estanciero de Venado Tuerto, Alejandro Estrugamou. La noticia necrológica de La Prensa evocó la particular caballerosidad de este gran señor íbero argentino que “en pocos días vio desaparecer la inmensa fortuna que había acumulado en años de trabajo a través de inversiones afortunadas y felices iniciativas. Perdió su gran fortuna pero ganó una reputación envidiable de hombre de honor que se ha convertido en proverbial en los círculos comerciales”. Don Eduardo Casey había participado de los sueños y las locuras de la Argentina del 80. También había contribuido a establecer las sólidas riquezas gracias a las cuales el país se recuperó de su crisis: inmigración, colonias, refinamiento de ganados, es decir las bases de la grandeza del 900. Su nombre resultó sinónimo de honestidad comercial y los irlandeses veneran con justicia su memoria pues hizo la riqueza de muchos aunque se quedó sin nada.

Nota de la R: este trabajo ha sido extractado de los libros La Argentina del Ochenta al Centenario (Capítulo: Eduardo Casey), compilado por Gustavo Ferrari y Ezequiel Gallo, y Los Estancieros (Capítulo: Un meteoro fugaz). Ambos textos son de María Saénz Quesada; y los libros, de Editorial Sudamericana.

Ing. Agr. Benito J. Carrasco

2008-10-19T16:29:00.000-07:00

(1877 - 1958)

Benito Javier Carrasco es recordado como el iniciador en el país de los estudios sobre los espacios verdes, considerados éstos como parte de la "ciencia y arte del urbanismo".

Creador de la primera Cátedra de Parques y Jardines del país -hoy, Cátedra de Planificación de los Espacios Verdes de la Facultad de Agronomía- Carrasco fue también el primero en realizar investigaciones relativas al paisajismo con criterio estrictamente científico.

Por su labor en pos de "hacer más satisfactorio el medio físico donde se desarrolla la existencia de los ciudadanos", tarea que desde la cátedra, la función pública y la actividad privada contribuyó a mejorar el aspecto de la Ciudad de Buenos Aires, el Ing. Carrasco se ha transformado en el verdadero patriarca de todos quienes hoy se dedican al diseño, la planificación y el ordenamiento de los espacios verdes.

Nacido en Buenos Aires, el 3 de diciembre de 1877, su vocación se orientó, sin rodeos, a una disciplina que contaba con pocos especialistas en el país: el urbanismo. Así, curso estudios de ingeniería agronómica en la Facultad de Agronomía y Veterinaria de Buenos Aires (luego, de La Plata), donde se graduó en 1900 con una tesis sobre "Fitogeografía de varios árboles indígenas cultivados en el Jardín Botánico Municipal".

El director de tesis fue Carlos Thays, famoso urbanista y planificador de numerosos parques de la ciudad. La tesis le sirvió a Carrasco para evaluar el escaso desarrollo de los estudios paisajísticos y urbanísticos en el país y para comenzar una labor y una prédica por el impulso de los estudios académicos y teóricos sobre la materia.

En 1906, Carrasco fundó en La Plata el Centro Nacional de Ingenieros Agrónomos (actualmente, Centro Argentino de Ingenieros Agrónomos). Poco después, inició un viaje de estudios por los Estados Unidos y Europa, que se extendería por dos años. De regreso, comenzó a publicar artículos que divulgaban sus ideas y proyectos. El primero, "La ciudad del porvenir", aparecido en "Caras y Caretas", abogaba por descentralizar la ciudad de Buenos Aires, propugnando la creación de cuatro grandes parques, una red de avenidas, numerosos espacios verdes de posesión municipal, etc. En el artículo, además, Carrasco se opone a los megaproyectos de urbanización, que por tan grandes suelen ser irrealizables, y a la contratación de especialistas extranjeros para la planificación de los desarrollos urbanísticos, dado que en el país había buenos profesionales de este tipo y de gran capacidad.

En 1914, y hasta 1918, se hizo cargo de la Dirección de Paseos de la Municipalidad, dependencia en que la venía trabajando como simple empleado desde 1900.

Bajo la dirección de Carrasco se realizaron importantes obras en la ciudad, como el Rosedal de Palermo, buena parte de la infraestructura del Jardín Botánico -la Escuela de Jardineros (hoy Escuela Cristobal Hicken, ubicada sobre la Avda. Las Heras), el Museo, la biblioteca, el herbario, el taller de fotografía, los semilleros, etc.- y un proyecto integral para el tratamiento paisajístico de la Costanera Sur ("Plano y Memoria descriptiva de las obras de embellecimiento de la costa"). Este proyecto se terminó de realizar inmediatamente después de su alejamiento de la Dirección de Paseos, en 1918 e incluía, originalmente, la mejora y parquización de las riberas de los partidos de Vicente López, San Fernando, San Isidro y Las Conchas. Luego de su permanencia al frente de la Dirección de Paseos, Carrasco se dedicó a la actividad privada, a la docencia universitaria y a seguir bregando por la mejora de los sitios públicos de la ciudad.

En la Universidad, desde su Cátedra de Parques y Jardines de la UBA, ejerció una labor formativa notable, integrando la preparación agronómica con la cuestión artística del paisajismo. Promovió también la creación de una escuela especial de Urbanismo, a la manera de las que ya existían en Estados Unidos. Mantuvo esta idea por mucho tiempo: en 1935, en oportunidad de la realización del Primer Congreso Argentino de Urbanismo, propuso el establecimiento de un Instituto de Altos Estudios Urbanos y Administración Municipal, para estudios de posgrados.

Previamente, en 1925, había fundado, junto a Pedro Luro, Emesto de la Cárcova, Luis Agote y Miguel Cané, entre otras personalides, la asociación de "Los Amigos de la Ciudad", cuya finalidad era el mejoramiento del ambiente urbano porteño. Precisamente, fue esta una de las áreas de actividad donde Carrasco descolló como teórico.

Ya en 1915 había ganado la medalla de oro en la Exposición de Panamá con la obra "Studies of Landscape Engineering" ("Estudios de Ingeniería Paisajística") y la Medalla de la Municipalidad de Mendoza por su proyecto para la ampliacíón y rectificación del trazado de la ciudad.

Posteriormente, Carrasco elaboraría diversos artículos sobre urbanismo, muchos de ellos publicados en los más importantes medios periodísticos y que se convertirían en una referencia ineludible para todos los proyectos de reurbanización.

A mediados de la década del '20, Carrasco publicó su obra principal: "Parques y Jardines", que se covertiría en un clásico en la historiografia paisajística nacional. En esa época, la Municipalidad porteña decidió encarar un plan de mejoramiento urbano integral. Los candidatos para la ejecución del proyecto fueron Carrasco y el paisajista francés J. Forestier.

"Los Amigos de la Ciudad", con Carrasco como principal referente, combatieron ferozmente la contratación del especialista europeo, oponiendo un proyecto propio que preveía la construcción de 409 hectáreas nuevas de parques, constituir a la Avenida General Paz en el gran cinturón verde de la ciudad, y racionalizar el destino de los terrenos municipales en pos del mejoramiento de la ciudad. Finalmente se impuso el proyecto de Forestier, hecho que constituyó una de las mayores frustraciones profesionales de nuestro connacional.

Benito J. Carrasco falleció el 15 de octubre de 1958, pero su labor no ha caído en el olvido. Muchas de sus obras, con el paso de los años, han ganado en trascendencia y sus desarrollos teóricos se han convertido en material de consulta obligado para varias generaciones de especialistas.

Una de las últimas grandes obras de urbanización de la ciudad, el Nuevo Puerto Madero y la reconversión de la Costanera Sur, por ejemplo, incluyó la reconsideración de buena parte del proyecto de Carrasco en su forma original y de uno de sus más importantes desvelos: darle al paseo ribereño que debía tener la Capital un aspecto descatado, integrando en su diseño la funcionalidad del ambiente urbano y la estética de la naturaleza.

Fuente: "Benito Javier Carrasco: sus textos", Sonia Berjman (Comp.), Orientación Gráfica Editora, Buenos Aires, 1997

Domingo Cabred

2008-10-19T16:26:00.000-07:00

Médico psiquiatra

Nació en Paso de los Libres (Corrientes) el 20 de diciembre de 1859.Murió en Buenos Aires el 27 de noviembre de 1929

Domingo Cabred fue uno de los grandes médicos alienistas (psiquiatras) que tuvo nuestro país, y el creador de una manera de tratar a los enfermos mentales radicalmente distinta a las convencionales en su época.

Doctorado en Medicina en la Universidad de Buenos Aires, en 1881 (con una tesis llamada Contribución al estudio de la locura refleja), Cabred se especializó en el tratamiento de enfermos mentales, o alienados, como se los llamaba entonces. Así, fue durante tres años interno en el Hospicio de Mujeres y, luego, médico interno del Hospicio de Mercedes, institución que dirigiría desde 1892, y en la que tuvo oportunidad de implementar nuevos métodos de tratamiento y mejorar otros.

Se incorporó a la enseñanza universitaria en 1887, cuando ganó un concurso, y fue profesor titular desde 1892.

En 1889, representó a la Argentina en el Congreso Internacional de Medicina Mental, en París, donde fue elegido Presidente de Honor.

Entonces, ya se perfilaba como un gran alienista, fama que había ganado en Europa un año antes, cuando recorrió el Continente estudiando la organización y el funcionamiento de los hospicios y los institutos de sordomudos.

También fue el representante argentino en el Congreso Nacional de Antropología Criminal, realizado en Ginebra en 1896. Allí propuso (y fue aprobada su moción) que los "alienados delincuentes", es decir, los enfermos mentales que hubieran cometido un crimen, fueran tratados en hospicios e instituciones apropiadas, y no en secciones especiales dentro de las cárceles. El criterio es el mismo que se utiliza actualmente.

A raíz de este proyecto, Cabred creó un departamento así en el Hospicio de Mercedes, y que sería el primero en Sudamérica, y un Instituto de Psiquiatría, en 1900, que luego se anexó a la Facultad de Medicina de la Universidad de Buenos Aires.

Por entonces, en los círculos científicos se consideraba a Cabred un neurólogo ilustre, y se lo homenajeaba constantemente. Fue, por ejemplo, miembro de honor del Departamento Nacional de Higiene.

Sin embargo, su gran obra no había sido aún edificada: fue la Colonia "Open Door" (o Colonia Nacional de Alienados), la primera institución para el tratamiento de enfermos mentales diseñada con un criterio estrictamente científico y que respondía a la idea de un asilo abierto, de allí su nombre, donde se aplicaban los métodos más avanzados a nivel mundial.

Posteriormente, en 1903, Cabred fundó la Liga Argentina de Lucha contra el Alcoholismo, convencido que el alcohol consumido en grandes dosis destruía la personalidad y al hombre todo.

Cabred pasó sus últimos años trabajando en el Hospicio de Mercedes. Allí redactó numerosos informes médico-legales relativos a la psiquiatría y publicado en importantes revistas científicas. Mucho de ellos trataban sobre la situación de la medicina mental en Europa, tales como la Memoria sobre los asilos de Italia, la Memoria sobre la organización de los asilos de alienados en Inglaterra, o el Estudio sobre los asilos abiertos en Alemania.

Murió en noviembre de 1929

ABEL AYERZA

2008-10-19T16:21:00.000-07:00

Nació el 21 de mayo de 1861, de origen vasco, su padre Toribio Ayerza era médico. Realizó sus estudios secundarios en el Colegio del Salvador.

En 1872 se matriculó en la Facultad de Medicina. En 1885 fue practicante interno en el Hospital de Clínicas, teniendo como maestros a los catedráticos de Clínica Médica Manuel Porcel de Peralta y Eufemio Uballes.

Su tesis se llamó “Observaciones Clínicas”.
Luego de graduado viajó a Europa para perfeccionarse. En París, que era entonces uno de los mejores centros médicos del mundo, asistió a los servicios hospitalarios de Chacot, Potain y Jaccoud donde adquirió un adiestramiento clínico insuperable.

Aprendió los detalles del examen neurológico al lado de Charcot y Babinski y junto a Potain los secretos de la auscultación cardiopulmonar. Jaccoud lo inició en la nosología ordenada y en el cultivo de la claridad cartesiana en la exposición y en el razonamiento.

De regreso a Buenos Aires se inicia en la docencia. Fue designado Jefe de Clínica y Profesor Suplente de Clínica Médica. Subyugaba a sus alumnos por la prestancia de su personalidad, por la prolijidad con que examinaba a sus enfermos y por la seguridad de sus diagnósticos.

Se especializaba en grandes enfermedades orgánicas como el tabes, la parálisis general, la esclerosos en placas, las enfermedades de Chacot, de Fredereich, Dupuytren, atrofias musculares, miopatías y polineuritis. Abel Ayerza reemplazó como Profesor Titular de Clínica Médica a Uballes cuando este se retiró en 1897, llegando a la máxima jerarquía docente en plena juventud.

Poseía una precisión que ningún otro clínico podía ostentar entonces y esa fue la razón para que su fama se extendiera rápidamente. Seguramente fue de los primeros en hacer de sus clases magistrales verdaderas piezas de oratoria, dejando un recuerdo imborrable y una viva impresión en sus oyentes. Enseñaba la medicina interna a la cabecera del enfermo, empleaba el estetoscopio, usaba asiduamente el lápiz dermográfico y medía sistemáticamente la presión arterial. Además de brillar como clínico y catedrático, Ayerza fue de los primeros en hacer conocer la medicina Argentina en el exterior, a través de su descripción del corazón pulmonar crónico con anoxemia con la acertada denominación de “cardíacos negros”, que actualmente se sigue empleando en los tratados de cardiología y que se conoce como “Enfermedad de Ayerza”.

Entre sus discípulos puede recordarse a Arrillaga, Martín, Escudero, Sicardi, Staffieri y Waldrop.

Falleció en 1918 a los 57 años de edad

Camet, un triunfador olímpico

2008-10-19T16:19:00.000-07:00

Fue medalla de bronce en 1928

Carmelo Camet, integrante del equipo argentino de esgrima, que se adjudicó la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Amsterdam, en 1928, recuerda muy bien su participación en aquel conjunto que brilló en la mejor época de esta disciplina.

"Comencé en 1920, en el colegio San José; y luego seguí en Gimnasia y Esgrima. En aquel entonces, la esgrima tenía mucha difusión, con torneos entre profesionales extranjeros, que se desafiaban por fuertes sumas de dinero, lo que atraía el interés de la juventud. Era otro tiempo, más romántico, y no había muchas oportunidades de practicar otros deportes".
Camet fue campeón de florete, espada y sable, e incluso se adjudicó invicto el campeonato nacional de espada de terreno, en octubre de 1926. Por sus notables desempeños, Camet fue designado para integrar el equipo que representó a la Argentina en los Juegos Olímpicos de 1928, junto con Roberto Larraz, Luis y Héctor Luchetti, Raúl Anganuzzi y Oscar Viñas.

"En Amsterdam tuvimos que soportar algunos fallos adversos de los jurados, pero teníamos un conjunto poderoso, y eso nos permitió salir adelante", recuerda Camet, 71 años después. La Argentina sólo perdió ante Italia y Francia, y obtuvo el tercer puesto, una ubicación que nunca se igualó.

"Los que aman la esgrima esperan una mejora que permita, como en 1920, traer destacados profesionales que ayuden a levantar nuestro nivel", asegura Camet, un testigo valioso de un auténtico hito del deporte.

respetuosamente

FVD

ASI NACIO EL MITO DE QUE CHARLY FUE ALUMNO DEL COLEGIO SANJOSE.

2008-09-11T15:22:00.000-07:00

Mis queridos amigos, esta nota generó un verdadero mito sobre la creencia de que Charly cursó estudios en el Colegio San José.
Si lo notan en las fotos tiene puesta la remera de gimnasia del colegio
Es cierto que fueron alumnos sus hermanos .Pero esa es otra historia...

E. G. Z. (Emilio Giménez Zapiola)
Fotos: RODOLFO SOLARI
Revista Gentejulio 1974

respetuosamente

FVD

NICANOR BASAVILBASO

2008-09-07T04:04:00.000-07:00

La figura venerable del doctor Nicanor Basavilbaso, no puede borrarse de la memoria de los viejos pobladores de Lanús algunos de los cuales fueron atendidos -siendo niños- por este prestigioso médico.

Y recuerdan con estima su figura alta, consular, amable, su rostro bondadoso adornado con barba patriarcal. Era prototipo del médico que había hecho sacerdocio de su carrera.

Si bien residía en Avellaneda, concurría frecuentemente a Lanús haciendo sus visitas a caballo o en un pequeño "sulky".Estaba acostumbrado a las travesías montando briosos caballos, costumbre que había adquirido en la Campaña al Desierto, de la que participó siendo aún estudiante.

Hombre de marcado idealismo y reconocida filantropía.
Esforzado, abnegado, el doctor Basavilbaso tenía un gran cariño por los niños. Ejercía su sagrado ministerio científico en medio de una población reducida. Ello no fue obstáculo para que pusiera al servicio de los que acudieron a él su ciencia como médico y sus consejos.
Cuando la economía del paciente no admitía el gasto de las medicinas ponía bajo la almohada algún dinero que sería destinado a la cura del enfermo.
Tuvo una importante actuación en Lanús entre las familias de los primeros pobladores. Y por eso el corazón de estos vecinos estuvo siempre con su memoria, habiendo contribuido a perpetuarlo en el monumento levantado a la entrada del cementerio de Avellaneda, que se encuentra siempre cubierto de flores. Falleció el 19 de mayo de 1907.

Fuente: Héctor J. Bianchi, publicado en el Diario Pregón 20/04/1969

SOCRATES ANAYA

2008-09-07T03:56:00.000-07:00

Aspectos destacados de su foja de servicio

En la guerra del Paraguay
rendida Uruguayana las tropas aliadas inician la campaña de Corrientes. Luego de largas marchas se establece todo el ejército en el campamento de Ensenaditas. Allí llega en enero de 1866, el batallón "General Paz", formado en Rosario, a las órdenes del Teniente Coronel Daniel Villafañe, con veintiséis oficiales y doscientos veintitrés soldados. Es abanderado el Subteniente Justo Sócrates Anaya quien al finalizar la guerra seguirá la carrera de las armas, para retirarse cargado de años y de servicios con el grado de General de Brigada.

En las campañas contra el indio.
Las comisiones enviadas por Racedo patrullan constantemente la zona y fijan como centro de operaciones Pitral Lauquén. Dos meses más tarde probablemente entre la segunda quincena de julio y la primera de agosto, ya que no existen referencias concretas se establece en Leubucó el Fortín Resina. Esta primera avanzada estable constituyó de esta manera al germen de lo que luego sería Victorica.
No hay referencias posteriores que permitan inferir qué sucedió con la fortificación. Persuadidos que no habría más resistencia las tropas del coronel retomaron a su lugar de origen gestando a su paso pequeños fortines que con el correr de los años se convertirían en otras tantas poblaciones. Es probable que parte de aquellas 116 familias con que se iniciara la campaña quedara en la zona o morando en el fortín. No hay, empero, un dato cierto que permita reconstruir el período que media desde el alejamiento de las tropas hasta el regreso del Batallón 10 de Infantería, comandado por el coronel Ernesto Rodríguez, a quien secundaba Sócrates Anaya, debido al recrudecimiento de pequeñas y efectivas incursiones indias por la región.

Y entre los años 1891-1894 Gobernador de Neuquén, ya con el grado de General

Respetuosamente

FVD

SALVADOR BENEDIT

2008-09-07T03:48:00.000-07:00

Precursor indiscutido del barrio de Villa Crespo y pionero en la realización de obras comunitarias, Don Salvador nació en Bs. As el 8 de diciembre de 1848. Cursó sus estudios en el Colegio San José.

Se especializó en la industria del cuero y viajó a Bélgica relacionándose con la empresa Wattine.

Su paso por la Fábrica Nacional de Calzado implicó el surgimiento de Villa Crespo. Fue el principal impulsor de la construcción de la Parroquia San Bernardo.

Creó el Registro Civil de la zona, la Seccional de Policía, la Alcaldía y el periódico El Progreso. Fue Concejal de la Ciudad y Diputado Nacional. Vivió en el barrio que tanto amaba hasta su muerte el 26 de enero de 1904 cuando ya se le había ofrecido la intendencia de la Capital Federal.

LA PARROQUIA Y EL CONVENTILLO NACIONAL

La Parroquia más antigua del barrio está ubicada en Gurruchaga 145, entre Murillo y Muñecas.

Se dice que los trabajadores de la Fábrica Nacional de Calzado que profesaban la fe católica querían que ese fuera el santo elegido, pero el predio había sido donado por Salvador Benedit en 1893, a la sazón gerente de la fábrica y activo político de la Unión Cívica, y su propuesta era a favor de San Bernardo, santo onomástico de su padre.La parroquia se levantó con numerosas donaciones de los ricos de la zona, de la Municipalidad de la Ciudad y también de pequeños óbolos de algunos vecinos más pobres, pero prevaleció para el nombre aquel propuesto por el principal donante. Se consolidó ese patronazgo con la donación por parte del dueño de un gran horno que fabricaba ladrillos –Angel Delfino- de 200 mil de éstos, ya que el santo patrono lo era también de la región italiana de Liguria de donde el industrial era originario.

ORIGEN DE VILLA CRESPO.
Allá por 1886, unos hombres emprendedores, guiados por Salvador Benedit, llegaron al suburbio. Observaron, midieron, seguidos por las miradas socarronas de los criollos que se obstinaban de los criollos que se obstinaban en negar los síntomas del progreso, en no ver que la ciudad desparramada sobre los arrabales. Y sucesivamente brotaron en los terrenos bajos, anegadizos, despreciados, una curtiembre, la tejeduría de Dell'Acqua y la Fábrica Nacional de Calzado.

Edificios enormes, limpios, modernos, en extraño contraste con las hediondas lagunitas y los asperos pastizales que lo rodeaban. Enjambres de fabriqueras se entreveraron con los obreros, dando a la barriada un aspecto más amable, mas alegre. Las estrechas sendas, trilladas por los zapatos y las alpargatas, formaron calles. Se realizaron pic-nics domingueros.

Villa Crespo dejó de ser un lugar de tránsito, una travesía desierta. La gente fundó un barrio propiamente dicho. Un barrio de pobres que necesitó de ese albergue porteño de la miseria colectiva: el conventillo. Nació envejecido y sucio, huraño y chismoso, chato y profundo, con habitaciones numeradas como celdas, en las azoteas las ropas secándose.

Lo bautizaron "conventillo nacional", en homenaje a la fábrica que determinó su nacimiento. Mas tarde fue oficialmente llamado Villa Crespo, en honor al intendente municipal Antonio F. Crespo.

Respetuosamente

FVD

PEDRO BENEDIT

2008-09-07T03:41:00.000-07:00

Nació el 9 de diciembre de 1857. Ingresó en la Facultad de Ciencias Médicas en 1879, recibiéndose de Médico en 1887, no limitó sus afanes profesionales a la atención de su cátedra y de sus enfermos, aspectos ambos en los que alcanzó, por la solidez de sus conocimientos y el influjo de su personalidad moral, un prestigio de excepcionales contornos Aún como estudiante ingresó en la Sala de Clínica Quirúrgica del Hospital de Clínicas a cargo del maestro Ignacio Pirovano. Consagró varios años de su vida a la investigación en clínicas europeas; concurrió en Francia a los servicios del Profesor Guyou en el Hospital Necker de París. También incursionó en el estudio de la Histología y Anatomía Patológica en los Servicios de los Profesores Hallé y Cornill.
En 1900 fue designado Profesor Suplente de la flamante Cátedra de Génitourinarias.En 1901 era médico agregado en la Sala de Ginecología del Hospital de Clínicas a cargo de la “Sección Urinaria” anexa a dicha sala. Fue Presidente de la Asociación Médica Argentina desde 1904 a 1905. En 1906 fue Profesor Titular, cargo vacante desde 1905 por la exoneración de Federico Texo.

En 1910 fue designado Académico de Agronomía y Veterinaria y ocupó la Presidencia de la Sección Génitourinarias del Congreso Médico celebrado en conmemoración del centenario de la Revolución de Mayo, distinción que reiteró en 1916 en el Primer Congreso Nacional de Medicina de Buenos Aires. En 1918 fue designado Miembro de la Academia Nacional de Medicina, ocupando el lugar dejado por Pedro Lagleyze.

El 18 de mayo de ese año se realizó el acto solemne en el Salón de Gradas de la Facultad para la recepción del nuevo académico. Benedit, ya enfermo, no pudo concurrir y el discurso fue leído por el Dr Aberastury. Tuvo entonces ocasión de manifestarse otro aspecto de la personalidad del nuevo académico, pues resultó memorable, desde el punto de vista literario, la pieza oratoria que para la oportunidad había preparado el Dr. Benedit, que unió al rigor científico de la exposición el recuerdo nostálgico de un amigo entrañable.

Por su quebrantada salud, al año siguiente renunció a la titularidad de la Cátedra y posteriormente fue honrado como Profesor Honorario.

autor Oliva Navarro, Juan Carlos
Descripción Busto de bronce (1,28 X 0,80

En 1923 cuando se funda la Sociedad Argentina de Urología se lo distinguió como Miembro Honorario de la misma

No era menos apreciada, por cierto, la patriarcal presencia del ilustre médico en los salones porteños y europeos, que supieron reconocer sus finos dones de hombre de mundo y su innato señorío.

Como buen porteño de su tiempo cultivaba el doctor Benedit la conversación como un arte y se interesaba por el deporte turfístico, a cuyo desarrollo en el país contribuyó con los éxitos que alcanzara en la cría caballar. Este aspecto de su actuación lo llevó a ocupar importantes cargos en distintas comisiones del Jockey Club, en el que supo también destacarse

Hombre de erudición y de trato amable, Muere el 19 de diciembre de 1924.

Sus alumnos reconocían en él la presencia de un verdadero maestro, seguridad a la que contribuían la gracia de su palabra, para la que no existía tema árido, y su indudable sentido didáctico.

Es así como muchas promociones de médicos argentinos han recordado con emoción a este profesor de afable rostro y elegante apostura, que con tanta amenidad sabía conducir a sus alumnos por los más recónditos vericuetos de su especialidad, con la generosa pasión y la benevolencia de quien entrega su saber, como precioso legado, a las generaciones que han de sucederle.

Respetuosamente

FVD

MARIO BELGRANO

2008-09-07T03:36:00.000-07:00

Nació el 7 de abril 1884 en Paris y falleció en 1947 en Buenos Aires , a la edad de 63 años .

Abogado e Historiador .

Biógrafo del General Belgrano

Sus padres fueron Juan Carlos Belgrano Martínez y Gregoria Flora "Florita" Vega Belgrano y Belgrano

Sus hermanos fueron Manuel Belgrano Vega 1878 , Néstor Belgrano Vega 1882 , Mario Belgrano Vega 1884-1947.

Se casó el 15 de mayo 1919, Iglesia del Socorro, Buenos Aires, con

Blanca Cigorraga Pondal, y sus hijos fueron Mario Carlos Belgrano Cigorraga, Miguel Manuel Belgrano Cigorraga , Blanca Flora Belgrano Cigorraga

Autor de los libros :
Historia de Belgrano
Rivadavia y sus gestiones diplomaticas con españa 1815-1820
El nuevo estado del Portugal
"La política externa con los Estados de Europa (1813-1816)", Academia Nacional de la Historia
Belgrano. Buenos Aires, Instituto Nacional Belgraniano, 1996, p. 213.

respetuosamente

FVD

ADOLFO BARASSI

2008-09-06T14:01:00.000-07:00

Barassi, fue durante muchos años presidente de la Liga Sanjuanina de Fútbol y un destacado dirigente nacional de este deporte que tuvo a otro sanjuanino conduciendo los destino de la Asociación Nacional de Fútbol y la presidencia de Huracán, el doctor Aldo Cantoni.

Barassi fue intendente de la Capital sanjuanina en 1942/43, cuando gobernaban los conservadores.
Transcurría el año 1953. Por ese entonces , don Rogelio López Mansilla y el Dr. Fernando Mo, concibieron la idea de relaizar un club en la provincia, de San Juan. Ambos hombres eran miembros del Rotary Club.

Ellos transmitieron su iniciativa a sus amigos y encontraron el positivo apoyo de don Juan Ruffa, del ingeniero Marcelino Rins, de don Leopoldo Malberti, de don Gervasio Ortiz, del Dr. José Héctor Baistrocchi, del Dr. Héctor Seguí, del Dr. Fausto Oro, del Sr. Rodolfo Passerón, del ingeniero Germán Dates, del Dr. Renzo Caputo, del Dr. Alfonso Barassi , y de tantos otros que entendieron que la empresa era ardua, pero no imposible.Es así como, con el auspicio y el apoyo del Rotary, y dentro de sus objetivos de amistad y solidaridad, se decidió llevar adelante la iniciativa de crear un Club.
Dicho club debía ser, como lo concibieron sus pioneros, un lugar donde se encuentre sosiego frente a las arduas tareas cotidianas y donde socios o socias (personas mayores, jóvenes, niños) gocen el aliciente confortable de pertenecer a una institución a la cual puedan considerar sin mengua, como una prolongación de sus propios hogares. (CLUB AMANCAY, Libro de Actas Nº 1. Acta Nº 1)

Respetuosamente

FVD

Juan Cabral

2008-08-24T16:09:00.000-07:00

Es hoy por hoy es uno de los creativos publicitarios más importante del mundo. Sus creaciones son de las más vistas y comentadas en el mundillo publicitario.

Estudió pintura con Maggie Attienza Larsson y Dirección de Arte en el London College of printing en 1998 en Londres.Cabral recaló en Agulla & Baccetti a los 20 años, en pleno furor de "La llama que llama", como creativo produciendo más de 25 comerciales y varias campañas gráficas.
Allí conoció a Maxi Anselmo, con quien partió a Mother Londres en octubre de 2001. "Esa fue la última vez que trabajé en dupla. Fue genial laburar con Seba, no sólo por todo lo que aprendí a su lado sino porque quedamos muy amigos... Fue una etapa muy experimental", evocó.

Anselmo se fue a trabajar a Wieden & Kennedy Amsterdam, y Cabral recaló en Fallon hace dos años. Allí atiende a otros clientes además de Sony, como la BBC y la Tate Gallery. A partir de octubre 2001 empieza a trabajar en Mother Londres, junto a Sebastián Wilhelm, donde realizó campañas para varias reconocidas marcas.

En febrero de 2004 comienza su carrera en la agencia Fallon, para cuentas entre las que se destaca Sony. Finalmente, en enero 2006 es designado Director Creativo y Socio de la agencia.A comienzos de este año, Fallon es distinguida como Agencia del Año por Campaign Magazine y Media & Marketing Awards.A lo largo de su carrera recibió los siguientes premios:
• Grand Prix. Circulo de Creativos - Diente - 2001.
• Grand Prix Ojo de Iberoamerica - TV - 2001.
• Grand Prix Ad Forum - Global Spots - 2002.
• Grand Prix FIAP - 2002.
• Grand Prix Young Guns 2005.
• Grand Prix Festival Argentino de Video Clip - Director - 2005.
• Grand Prix Cannes - Outdoor - 2006.
• Grand Prix Creative circle - Londres 2006.
• Grand Prix London International Awards - 2006.
• 5 Cannes Lions.
• 3 Clio Awards.
• 2 D&AD Yellow pencils.

COMERCIALES.

Hacer Balls demandó meses de conversaciones previas con las autoridades de la ciudad, y tres días de filmación durante los cuales se cerraron ocho calles. Ya en ese momento, mientras Fallon filmaba su comercial —que se estrenaría en Inglaterra el 9 de noviembre pasado-, los moradores del lugar filmaban la filmación. "Justo ayer fui a dar una charla sobre el tema para una revista", dijo Cabral en diálogo con Clarín. "Internet es increíble. El comercial de Sony iba a salir sólo en Europa, pero viralmente fue llegando a los Estados Unidos, a través de páginas o blogs con comentarios de miles de personas. Sólo el website de Sony tuvo seis millones de hits de gente que entraba a ver el aviso; y José González, el que hizo la música, terminó tocando en la BBC con el comercial de fondo. Incluso ya hay cuatro o cinco spots que lo parodian", agregó. "Sí, va a haber una segunda parte de Balls, probablemente a fines de año", confirmó Cabral. "Y seguramente va a ser un fracaso rotundo", ironizó entre risas.Cabral recaló en Agulla & Baccetti a los 20 años, en pleno furor de "la llama que llama". Allí conoció a Maxi Anselmo, con quien partió a Mother Londres en octubre de 2001. "Esa fue la última vez que trabajé en dupla. Fue genial laburar con Seba, no sólo por todo lo que aprendí a su lado sino porque quedamos muy amigos... Fue una etapa muy experimental", evocó. Anselmo se fue a trabajar a Wieden & Kennedy Amsterdam, y Cabral recaló en Fallon hace dos años. Allí atiende a otros clientes además de Sony, como la BBC y la Tate Gallery. Esta última le pidió a Fallon avisos para que fuera más gente al museo. Lo que hizo Cabral fue armar folletos que proponían di ferentes tours, señalando los cuadros que había que mirar según lo que al visitante le pasara ese día. "Cada uno de ellos propone un recorrido diferente: el tour 'tengo una reunión importantísima' te manda primero a mirar un cuadro que te ayude a llenarte de aire, luego a otro que te insta a pensar bien lo que vas a decir, luego a otro que representa una batalla —porque una reunión es una batalla— para decirle al visitante que va a salir victorioso de su reunión. Las visitas crecieron 20 por ciento", se jactó Cabral.

Juan Cabral: El creativo Argentino fue premiado en el Festival de Cannes 2008

El festival mas importante, en lo que a reconocimiento publicitario se merece, dejó un nuevo ganador y otra vez fue Argentino el elegido. Hablamos de Juan Cabral, quien trabaja hace ya varios años fuera de su país, específicamente en Fallon London ( Profeta fuera de sus tierras, si ) . De quien les hablo ganó el Grand Prix en la categoría Film, con la pieza gorilla y además se llevó de regalo un Oro por Play Dohh, la publicidad pensada para Sony y dos platas más con Music Pieces.
La agencia londinense se llevó el Grand Prix con Gorilla para Cadbury -pieza creada y filmada por el creativo argentino. Pero también tuvo 2 oros y dos platas (todos con trabajos de Cabral, excepto el oro de Cake para Skoda).

“Estoy contento porque en general a la agencia le fue muy bien. Más allá de que se haya premiado Gorilla, que está buenísimo, me alegra que se reconozca el momento por el que esta pasando Fallon, porque hubo como un quiebre, y que la industria lo note es algo positivo”, comentó Cabral en diálogo con adlatina.com.

El creativo argentino reconoció que venía preparado para no ganar el GP, aunque aclaró: “No porque no lo quisiera pero no sé… Tal vez sea por experiencias anteriores… Es raro que en Cannes premien algo tan radical, hay toda una cuestión política con el tema de los premios, entonces no sabía que podía llegar a pasar. De todos modos, ya un oro era algo muy importante”.

Justamente esta “cuestión política” se planteó varias veces durante el festival, mientras corrían los rumores y las dudas sobre si el jurado “se animaría” a premiar Gorilla con el Grand Prix. La respuesta tal vez haya que encontrarla en el hecho de que por primera vez (y amparados en que este año se agregó la categoría Otras Pantallas) los miembros del jurado hayan entregado dos grandes premios en Film.
Por último, frente a la ovación que se llevó el comercial de Cadbury (que muy estratégicamente el festival reservó para cerrar la gala), Cabral dijo: “Me gustó volver a verlo en pantalla gigante, hace mucho que no lo veía así. Y un detallé que me encantó fue que se vio brillar el diente de oro del gorila. Eso quedó muy bien”.

El comercial, titulado Paint, fue creado por el argentino Juan Cabral, que es director creativo y socio de la agencia inglesa Fallon. Se trató de una superproducción para la que fue necesario cerrar parte de la ciudad de Glasgow, en Escocia

El spot de 70 segundos de duración demandó usar 70.000 litros de pintura ecológica, 622 barriles de explosivos, 1700 detonadores, 455 morteros, 330 metros de tubos de acero y 57 kilçometros de alambre de cobre

La campaña del año pasado de Bravia, titulada Balls y filmada en la ciudad de San Francisco, en Estados Unidos, tiró más 250.000 pelotitas de colores barranca abajo, y se convirtió más un evento más, que un comercial, según lo que los responsables de esta marca aseguran. Por eso, para continuar la campaña, esta marca pensó en armar otra celebración de color, esta vez utilizando pintura.

Ficha técnica: Proyecto: Sony Bravia Agencia: Fallon London – Inglaterra Escritores: Juan Cabral, Richard Flintham y Jonathan Glazer Director: Jonathan Glazer Director creativo: Juan CabralProductor: Nicky Barnes Editor: Paul Watts at Quarry Sonido: Wave – Soundtree Pieza Musical: la opera de Rossini "La gazza ladra", que significa "la urraca ladrona" Comercialización: televisión, cine e Internet.Para ver el comercial: www.sony.com.ar/bravia.

La nueva campaña de Fallon para los chocolates de Cadbury Dairy Milk revivió el tradicional slogan de la marca “Glass and a half”, logró estar en boca de todos, con críticas de las buenas y de las malas, con felicitaciones y con signos de preguntas. Un spot que generó “amores y odios”.

Cadbury acaba de lanzar una de sus mayores campañas de publicidad para su marca Dairy Milk. Se trata de un film de noventa segundos creado por Fallon Londres, que fue estrenado el viernes 31 de agosto en la TV británica, durante la final de Gran Hermano.
La campaña –para la cual se destinaron cerca de 13,5 millones de euros, según publicó el diario The Independent- fue escrita y dirigida por Juan Cabral y protagonizada por un gorila que toca –a puro sentimiento- el tema In the air tonight de Phil Collins, en la batería, para cerrar con el ícono de la marca “Glass and a half”.

Además, y como respuesta a los cientos de interrogantes que suscitó el nuevo trabajo de Juan Cabral (cuyos comerciales para Sony Bravia –Balls y Paint- lo han posicionado como uno de los grandes talentos argentinos en el exterior) en la página web de la propia marca se brinda una explicación simple y muy breve: “Simplemente nos pareció la manera correcta de hacerlo. No hay ninguna ciencia inteligente detrás de esto –es solamente un esfuerzo por hacerlos reir, de la misma manera que lo hace un Cadbury Dary Milk. Y a esto es a lo que apuntaremos; simplemente hacer que usted se ría. Asíque, si un gorila tocando la batería no es suficiente, espere a ver todo lo que tenemos entre manos”.

Ficha técnica
Título: Gorilla Marca: Cadbury Dairy Milk Cliente: Phil Rumbol, director de marketing de Cadbury Reino Unido Agencia: Fallon Londres Redactor: Juan Cabral Director: Juan Cabral Productor: Nicky Barnes Director de cuenta: chris Willingham Senior planner: Tamsin Davies Productora: Blink Director de fotografía: Dan Bronks FX: Stan Winston Editor: Jo Guest Post-producción: MPC Sonido: Wave

Un exalumno de los mas jóvenes al que todavía le queda mucho por dar.

Respetuosamente

FVD

Abel Ayerza: ( 1867-1918)

2008-08-24T16:03:00.000-07:00

Nació el 21 de mayo de 1861, de origen vasco, su padre Toribio Ayerza era médico. Realizó sus estudios secundarios en el Colegio del Salvador en el Colegio San José. En 1872 se matriculó en la Facultad de Medicina. En 1885 fue practicante interno en el Hospital de Clínicas, teniendo como maestros a los catedráticos de Clínica Médica Manuel Porcel de Peralta y Eufemio Uballes. Su tesis se llamó “Observaciones Clínicas”. Luego de graduado viajó a Europa para perfeccionarse.

Abel Ayerza reemplazó como profesor titular de Clínica Médica a Uballes cuando este se retiró en 1897, llegando a la máxima jerarquía docente en plena juventud, ya que había nacido en 1860. Su padre Toribio Ayerza, de origen vasco, era médico graduado en la Universidad de Montpellier y se había perfeccionado en París al lado de Armand Trousseau y Gabriel Andral. En 1885 Abel Ayerza había ingresado como practicante interno del Hospital de Clínicas, teniendo como maestros a los catedráticos de Clínica Médica Manuel Porcel de Peralta y Eufemio Uballes. Después de graduado viajó a Europa para perfeccionar sus estudios médicos. En París, que era entonces uno de los mejores centros médicos del mundo, asistió a los servicios hospitalarios de Charcot, Potain y Jaccoud donde adquirió un adiestramiento clínico insuperable. Aprendió los detalles del examen neurológico al lado de Charcot y Babinski, y junto a Potain los secretos de la auscultación cardiopulmonar. Jaccoud lo inició en la nosología ordenada y en el cultivo de la claridad cartesiana en la exposición y en el razonamiento, tan estimados por la escuela francesa.
De regreso a Buenos Aires se inicia en la docencia. Fue designado Jefe de Clínica y Profesor Suplente de Clínica Médica. Subyugaba a sus alumnos por la prestancia de su personalidad, por la prolijidad con que examinaba a sus enfermos y por la seguridad de sus diagnósticos. Se especializaba en grandes enfermedades orgánicas como el tabes, la parálisis general, la esclerosos en placas, las enfermedades de Chacot, de Fredereich, Dupuytren, atrofias musculares, miopatías y polineuritis. Abel Ayerza reemplazó como Profesor Titular de Clínica Médica a Uballes cuando este se retiró en 1897, llegando a la máxima jerarquía docente en plena juventud.

Poseía una precisión que ningún otro clínico podía ostentar entonces y esa fue la razón para que su fama se extendiera rápidamente. Seguramente fue de los primeros en hacer de sus clases magistrales verdaderas piezas de oratoria, dejando un recuerdo imborrable y una viva impresión en sus oyentes. Enseñaba la medicina interna a la cabecera del enfermo, empleaba el estetoscopio, usaba asiduamente el lápiz dermográfico y medía sistemáticamente la presión arterial. Además de brillar como clínico y catedrático, Ayerza fue de los primeros en hacer conocer la medicina Argentina en el exterior, a través de su descripción del corazón pulmonar crónico con anoxemia con la acertada denominación de “cardíacos negros”, que actualmente se sigue empleando en los tratados de cardiología y que se conoce como “Enfermedad de Ayerza”.

Entre sus discípulos puede recordarse a Arrillaga, Martín, Escudero, Sicardi, Staffieri y Waldrop.Falleció en 1918 a los 57 años de edad

Se especializaba en grandes enfermedades orgánicas como:
* El Tabes
* La parálisis general
* La esclerosis en placas
* Las enfermedades de Charcot, de Friedreich, Dupuytren.
* Las atrofias musculares, las miopatías, las polineuritis.
Enseñó el electrodiagnóstico, y la electroterapéutica. Ayrza junto con Güemes, Chaves y Sicardi fueron los evangelistas de la clínica médica en aquella época.

Ayerza pertenece al período romántico de la medicina, que se caracterizó por la generosidad y el sacrificio.

Respetuosamente

FVD

Agustín Alezzo . Nació en 1935

2008-08-24T15:54:00.000-07:00

Director/a de Teatro

Premio konex 2001 platino
Declarado por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Personalidad Destacada de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires

1955 - Ingresó a la actividad teatral en el Nuevo Teatro, con obras de Wilfredo Jiménez, Pirandello, y Rosco de San Secondo, bajo la dirección de Alejandro Boero y Pedro Asquini.

* 1962 - Hasta ese año actúa en los elencos de los teatros Juan Cristóbal y La Máscara, en obras de George Brüchner, Bertolt Brecht, Rodolfo Kusch, Olivari y Tuñón, Rodolfo Usigli, G. B Shaw, Ricardo Halac, Willis Hall, Max Frisch, bajo la conducción de Hedy Crilla, Carlos Gandolfo, Augusto Fernandes, Juan Carlos Gené y Atahualpa del Cloppo, mientras desarrolla bajo la conducción de Hedy Crilla su preparación actoral.

* 1964-65 – Desarrolla su labor en Lima (Perú) bajo la dirección de Reynaldo D´Amore y Alonso Alegría, Phillip Toledo y Héctor Sandro, en obras de Lorca, Wilde, Cliford Odets, Edgard Albee, Tenesee Williams, Jean Coucteau y J. Van Drutten.

* 1972 - Hasta ese año y ya habiendo regresado a Buenos Aires actúa en varios espectáculos dirigido por Carlos Gandolfo y Augusto Fenandes.

Dirección :

En el año 1968 debuta como director con La Mentira de Natalie Serraute. Le siguen entre otras ininterrumpidamente Ejecución, Romance de Lobos, Botín, Las Brujas de Salem, Tiempo de vivir, Despertar de primavera, Solo 80, Butley, Nuestro Pueblo, Cal viva, Al fin y al cabo es mi vida, Paternóster, La casita de los viejos, El señor Laforgue, La conversación, En boca cerrada, La rosa tatuada, Memorias de una adolescente, Cartas de amor en papel azul, Clamor de ángeles, Master Class, Danza de Verano, El jardín de los cerezos, Yo soy mi propia mujer.

De esta manera, Alezzo continúa una línea de producción escénica que varios maestros han decidido encarar en los últimos años, como el caso de Berta Goldenberg y su sala Anfitrión; Laura Yusem y Clara Pando, en Patio de Actores; Rubén Szuchmacher, en Elkafka; Raúl Serrano, en El Artefacto; Patricia Palmer, en El Taller del Angel, y Luis Romero en La Sala de Arriba, entre muchos otros. Los ámbitos de estudio se convierten también en lugares de creación donde alumnos y profesionales ya formados pueden encontrar un espacio para desarrollar sus propuestas.

FRAGMENTO DE UN REPORTAJE A AGUSTÍN ALEZZO

“El director cuenta que el proyecto de abrir El Duende comenzó "hace ya tiempo y ahora decidimos ponerlo en práctica. Venía abriendo mi estudio para hacer espectáculos, pero siempre de forma privada. Ahora formalizamos esa cuestión y lo abrimos al público".

Ese lugar es muy emblemático también. Alezzo comenzó a dictar clases allí en 1966. Gran parte de los espectáculos que estrenó se ensayaron ahí. "Por lo tanto, es una sala que ha tenido pocos cambios a través de 34 años -comenta- y por la que han pasado miles de alumnos y gran cantidad de actores y directores profesionales."

La sala, que tiene capacidad para cincuenta espectadores, lleva el nombre de El Duende en homenaje a Hedy Crilla, con quien el creador tuvo una fuerte relación de trabajo y amistad. Alezzo cuenta que así se llamaba la casa que ella tenía en Pinamar y que había construido en homenaje a Lorca. "Fui muchos veranos a ese lugar, pasé momentos deliciosos y pensé que era el nombre adecuado para este espacio. Aquellos recuerdos están ligados con el placer y el trabajo, y éstas son cosas indispensables para la tarea que estamos desarrollando." Si bien el espectáculo Independencia abrirá el nuevo ámbito, aún no están definidas totalmente las líneas de la programación posterior. Hay algunas intenciones y, según cuenta Alezzo, estarían relacionadas con "darles la posibilidad a directores y autores jóvenes que quieran hacer su experiencia en el lugar. Y yo también haría alguna". "Creo que abrir nuevas salas siempre es un hecho auspicioso y habla del incesante interés que nuestro público tiene por su teatro, mantenido actualmente en forma fundamental por esa inmensa cantidad de pequeños teatros que nuestros actores y directores sostienen con su incansable esfuerzo y vocación -explica el director-. Nuestra aspiración es simplemente unirnos a ellos, con el mismo espíritu y animados por nuestros deseos de unir una voz más al concierto de voces diferentes que alimenta y enriquece nuestro quehacer teatral."

¿Usted se sintió condenado por las críticas a su versióm de Ricardo III, el año pasado?Fueron sólo algunos críticos, pero no me siento condenado. ¿Cree que a mí no me gustaba Ricardo III? Sí me gustaba. Había cosas que no me gustaban pero no sé si las eliminaría. Es que hay gente que viene a ver Ricardo III con preconceptos que le impiden recibir lo que se le ofrece. Pero yo estoy en el final de mi carrera y no puedo darme el lujo de trabajar pensando en lo que los demás quieren ver.¿Hoy la haría igual?Jamás volvería a montarla. No quiero que mis obras se parezcan. Me aburriría. No tengo un estilo. Nunca quise imponer una forma a las obras que hice. No quiero verme reflejado en ellas. Cuando quiero ver una obra en escena es porque me he enamorado de ella.

Sobre la obra Independencia "Independencia" fascina por su mundo tan particular. Una comedia dramática en donde la opresión familiar, el trauma y el drama coquetean permanentemente con la locura y la marginalidad. La acción se sitúa en Independencia, Iowa, un pequeño pueblo donde transcurre esta delicada historia familiar, signada por la ausencia masculina. El autor, Lee Blessing, maestro en dramatizar casos clínicos, nos presenta a una madre emocionalmente inestable y sus tres hijas que se debaten entre la obligación filial de asistirla, y sus ansias de independizarse y lograr su propia felicidad. Con "Independencia", el público argentino tomará contacto por primera vez con este notable autor norteamericano nominado a los premios Pulitzer, Tony y Olivier entre otros

Espectáculos en los que participó:
El rufián en la escalera (Director)
La profesión de la Señora Warren (Director)
Yo soy mi propia mujer (Director)
Supongamos (Escenógrafo, Diseño de luces, Director)

Al Señor Agustín Alezzo no le gusta que lo llamen: “maestro” pero, para los que lo escuchamos, “maestro y “Alezzo”: son sinónimos.Por eso, una vez más, le decimos: gracias, Alezzo. Gracias, maestro. Y no se enoje

Respetuosamente

FVD

Pedro Narciso Arata.29 de octubre de 1849- 5 de noviembre de 1922

2008-08-24T15:42:00.000-07:00

Pedro Narciso Arata nació en Buenos Aires el 29 de octubre de 1849, siendo sus padres el italiano Nicolás Arata y la porteña Emilia Unzué. Viajó a Italia en 1858, donde comenzó los estudios primarios que finalizó en Buenos Aires, en el Colegio San José, en 1863.

Ingresó luego en el Departamento de Estudios Preparatorios, antecesor de la facultad, de la Universidad de Buenos Aires, donde estudió farmacia y se recibió como Licenciado en Farmacia en 1872. Ya entonces, se perfilaba con sobradas condiciones para la docencia, dando clases particulares a muchos de sus condiscípulos. Al terminar los cursos, éstos, entre quienes se contaba a Roque Saénz Peña (luego Presidente de la Nación), José María Ramos Mejía y Luis Güemes, le retribuyeron su dedicación con las obras de Química Aplicada a las Artes de Dumas. Éste tipo de libros decidieron al joven Arata a orientar su vocación hacia la ciencia química.

En 1870, comenzó los estudios universitarios en la Facultad de Ciencias Médicas, graduándose como médico en 1879, con una tesis donde desarrollaba un estudio químico de las plantas. Pero prácticamente no ejerció la profesión, dedicándose principalmente a la enseñanza y la investigación.
Poco tiempo después, comenzó a dictar el curso de Química en la Facultad de Ciencias Médicas, cargo que mantendría hasta el final de su carrera docente, en 1911.

En 1872, Arata se convirtió en el principal impulsor de la Sociedad Científica Argentina, que creó junto a otros grandes científicos, de la talla de Estanislao Zeballos, Luis Huego, Francisco P. Moreno, Juan Kyle y Guillermo White. Fruto de estas inciativas, un año después nacería el Club Industrial, antecedente de la Unión Industrial Argentina.

Antes de recibirse de médico, en 1870 Arata ya fue suplente en la Cátedra de Química del Dpto. de Estudios Preparatorios. En 1875 es titular de Química Orgánica en la Facultad de Ciencias Físico Naturales. Renunció a ese cargo en 1888 para pasar a la Facultad de Medicina como profesor de Química. Su actuación profesional la desarrolló en la Oficina de Patentes de Invención, en el Consejo de Higiene y en la Oficina Química Municipal, que dirigió desde 1883 hasta 1911.
Federico Reichert, recién llegado al país en 1904, lo describe asi: "Sentado frente a su escritorio vi un hombre alto, con aspecto de gigante, cuya cabeza hermosa estaba adornada como complemento por una barba entrecana; era un señor que aparentaba tener alrededor de setenta años. De haber aparecido vistiendo uniforme, se lo habría tomado por un general ruso, y cuando lo vi no pude dejar de recordar al príncipe Dadischkiliani. Con suma cortesía me invitó a sentarme, e inmediatamente me dijo que ya el ministro le había hablado de mi llegada por teléfono. El Dr. Arata también tenía el aspecto de un maduro profesor universitario, y bastó una primera mirada para que yo le dispensara toda mi confianza"1. A su vez, Cutolo dice: "Era de alta estatura, mirada risueña, recogido, casi silencioso, al hablar denotaba su alma feliz, la sensibilidad de un espíritu humano que, al contacto de la vida, habíase abrazado a la verdad que investigaba apasionadamente"2.

En 1903, fue nombrado Director General de Agricultura, por el Ministro Wenceslao Escalante. Bajo inspiración de éste, por decreto del Presidente Roca del 19 de agosto de 1904, fue creado el Instituto Superior de Agronomía y designado Pedro Arada como su Rector. Arata tuvo a su cargo la difícil tarea de poner en marcha el nuevo centro de estudios, que iba desde la contratación de nuevos profesores hasta la supervisión de la construcción de los nuevos edificios, desde la gestión de la parada Agronomía del ferrocarril hasta la provisión de agua potable, desde las tareas administrativas hasta las docentes pues tuvo a su cargo la cátedra de Química Orgánica. El Ministro Torino, sucesor de Escalante, recordaría con estas palabras la gestión de Arata en Agronomía: "La tarea fue pesada en exceso. Se le dio un lote de terreno desprovisto hasta de las comodidades más elementales. Todo hubo que hacerlo, salvo una modesta construcción que sirvió de base a la inauguración de setiembre, y momentáneamente para aulas"3. En 1909 el Instituto Superior fue incorporado a la Universidad de Buenos Aires como nueva Facultad, siendo el Dr. Arata el Decano de la misma, cargo al que renunció a mediados de 1911 para acogerse a su jubilación. Dice en su renuncia "... Demoré la proyectada gestión de mi jubilación accediendo a pedidos reiterados del Rectorado. No he podido postergarla racionalmente por más tiempo; acabo de obtenerla, después de 43 años de servicios universitarios."4. Después de su renuncia, fue designado Presidente del Consejo Nacional de Educación (hasta 1916) y profesor honorario de la Facultad de Ciencias Médicas.
Como los demás integrantes del primer Consejo Directivo, el Dr. Arata pasó a ser miembro de la Academia de la Facultad, siendo tesorero de la primer Mesa Directiva.

Aparte de su actividad docente y profesional como químico, Arata también se dedicó a la investigación pura. Publicó varias obras sobre higiene, química y alimentos, como "El clima y las condiciones de higiene en la ciudad de Buenos Aires", "Apuntes de química", "Lecciones de higiene", y su "Guía para el análisis inmediato de los vegetales". "Los trabajos fitoquímicos de Arata merecen ser especialmente considerados dentro de su producción por la importancia que él le asignaba y por ser uno de los aspectos en que mejor se le conoció en el extranjero. En efecto, Arata consideró que el estudio de las plantas americanas desde el punto de vista químico constituía su tarea principal. ... Estos estudios fitoquímicos aparecieron en diversas revistas desde 1877 y como una serie de cincuenta artículos en los primeros números de los Anales de Departamento Nacional de Higiene. ... Muchos de estos artículos fitoquímicos fueron reproducidos en la Gazzetta Chimica Italiana, en el Chemical Society Journal o en el Berichte der Deutschen Chemischen Gesellschaft"5. Junto con otros científicos fundó en 1872 la Sociedad Científica Argentina, y un año después, el Club Industrial, antecedente de la Unión Industrial Argentina. Reconocido internacionalmente, perteneció a institutos científicos de Madrid, Roma, Berlín, Santiago de Chile y París.

Arata también cultivó la historia, en lo que hoy podríamos llamar historia de la ciencia. Su reconocimiento como historiador culminó con su incorporación a la Junta de Historia y Numismática Americana, hoy Academia Nacional de la Historia, en 1901. Fue asimismo un destacado bibliófilo que reunió una vasta biblioteca, parte de la cual fue donada a la Facultad de Agronomía y Veterinaria (la Biblioteca Arata) por sus herederos.

En 1904, fue comisionado para dirigir el Instituto Superior de Agronomía y Veterinaria, una casa de estudios agronómicos a establecerse en Buenos Aires y que, en menos de diez años se transformaría en la Facultad de Agronomía y Veterinaria de la UBA. En ese rol, Arata se ocupó de proveer al naciente instituto de la infraestructura necesaria para su puesta en marcha, de la contratación de docentes (argentinos y extranjeros) y hasta de los más mínimos detalles, vitales sin embargo para la supervivencia del proyecto (por ejemplo, gestionó la construcción de una parada de ferrocarril en los lindes del Instituto, de modo de favorecer el acceso de los alumnos).

Renunció a su cargo de Decano en 1911, alegando su avanzada edad y la convicción de que su tarea está finalmente cumplida. Esta renuncia marcó también su retiro total de la enseñanza, dado que de inmediato dejó también a la Cátedra de Química en Medicina. Entonces, fue designado Presidente del Consejo Nacional de Educación (hasta 1916) y profesor honorario de la Facultad de Ciencias Médicas.

Sus numerosos contactos con personalidades públicas, su intachable trayectoria científica y sus pergaminos de hombre honesto lo habían vinculado también con los máximos funcionarios públicos de las primeras dos décadas del siglo, como los presidentes Roca, Quintana, Figueroa Alcorta y Roque Saénz Peña, a quien acompaño en 1911 en una travesía de carácter diplomático por los mares del sur.
Con proyección internacional, además fue miembro académico de las facultades de Ciencias Exactas, Ciencias Médicas y Agronomía y Veterinaria, y perteneció a institutos científicos de Madrid, Roma, Berlín, Santiago de Chile y París.

Pedro Arata falleció el 5 de noviembre de 1922. Su figura es permanentemente recordada en la Facultad de Agronomía de la UBA, donde dejó la impronta de su labor y su genio. Fue un bibliófilo apasionado (llegó a reunir una colección de casi 60 mil obras de gran valor documental, muchas de las cuales forman hoy parte del patrimonio de la Facultad de Agronomía) y un sabio a la manera antigua, es decir, formado a la manera enciclopedista y poseedor de una vastísima cultura

"Cuanto ahora véis en estos lugares, no existía hace cuarenta años; todo esto ha sido obra de una sola generación anterior, en el violento impulso del progreso argentino. Todavía vuestro primer decano, el sabio doctor Arata, pudo decir en un discurso que cuando se fundó el primitivo instituto transformado luego en Facultad, el establecimiento se reducía a unas modestas casillas y galpones en medio de unos campos sin árboles."
(Del discurso del Rector Ricardo Rojas, durante la colación de grados de 1928)

El Dr. Pedro Narciso Arata fue uno de los más destacados químicos argentinos de todos los tiempos, y también un destacado protagonista de los primeros años de la ciencia nacional. Interlocutor legítimo de los principales científicos argentinos de su época, como Ameghino, Holmberg, Gallardo, el Perito Francisco Moreno, y de figuras de la ciencia mundial de todos los tiempos, como Marie Curie, Arata fue además un funcionario público de larga trayectoria (en campos relacionados con la educación, la higiene municipal y la bromatología.)

Respetuosamente

FVD

Alberto Casares (1855-1906)

2008-08-24T15:36:00.000-07:00

En su larga trayectoria podemos destacar que fue
Intendente municipal en dos períodos
Del 20-10-1902 al 20-10-1904 y del 22-03-1906 al 09-11-1906.

Entre sus logros se cuenta la erección del Parque de los Patricios.
la reorganización financiera de la Comuna.
la recolección de residuos.
la finalización del 2° Censo Municipal..

Además fue
Intendente de Arrecifes,
Legislador y ministro de hacienda provincial.

Este es un dibujo original en tinta china acuarelada.
Publicado en Caras y Caretas, Año V, Nº 212, Octubre 25, 1902, bajo el título "Caricaturas Contemporáneas".
Al dorso; arr, izq, "C. A. 240/59", tinta azul, manuscrito.
Al lado, "Roberto (sic) Casares intendente", lápiz manuscrito.
Izq, sello del MDC. Al ctro, tarjeta blanca pegada: "ALBERTO / CASARES/ Intendente de la Ciudad de Buenos / Aires", mecanografiado..
1º prueba-impresión para la revista Caras y Caretas. Caricatura de Alberto Casares. Personaje de pie, de frente, con la cabeza ligeramente en 3/4 de perfil derecho. Está vestido con traje pardo, a cuadros. Con el brazo derecho, abraza un edificio de 3 pisos, con cúpula y reloj que se supone la Intendencia.
El brazo izquierdo en la cintura con la mano hacia atrás de manera que no se ve, pero sostiene el bastón de mando, con dos borlas que apoya sobre una línea negra que marca el piso.
En la revista, aparece publicado, abajo al centro del dibujo, un poema alusivo: "Pagar todas las deudas que á millones /
ha José Bullrich y aumentó después /
y hacer plazas, jardines, boulevares.../
Unas cosas tan poco similares/
Casas quiere Casares...¡Casar es!"

respetuosamente

F.V.D

Wenceslao Acevedo

2008-08-24T13:51:00.000-07:00

Médico, que tuvo mucho que ver con la fundación del Hospital de Niños de La Plata. Como otras tantas otras instituciones de socorro y asistencia, surgió por una iniciativa de la comunidad platense.

Así el 26 de abril de 1889 se designa director del establecimiento al Dr. Arce Peñalva, con un sueldo mensual de $150, que éste dona para beneficio del nosocomio.

Desde el día 6 de junio la Sociedad de Beneficencia pública un aviso en los diarios locales anunciando que el Hospital de Niños esta en condiciones de recibir los enfermitos que se le manden y que mantiene un consultorio externo gratuito.

Ese mismo año se crea una sala maternal en el hospital de niños y es en esa instancia que el Dr. Wenceslao Acevedo ofrece sus servicios gratuitamente para atenderla

Ante la labor de estos dos médicos y su altruismo, finalmente el Gobierno a instancia de la Sociedad de Beneficencia resuelve realizar algunas construcciones precarias para destinarlas como embrionario hospital de niños, en la calle 14 entre 65 y 66 y la piedra fundamental se coloca el 19 de diciembre de 1889.

Además fue médico antitífico, de gran prestigio, Inspector sanitario de puertos y navíos, organizó el lazareto de la isla Martin Garcia y fue secretario del departamento nacional de Higiene.

Hospital de niños de la Plata

respetuosamente

F.V.D